Мастер-класс по плетению сережек и колье фриволите иглой для начинающих. Схемы фриволите украшений

схемы для начинающих с фото и видео

В этом статье найдете информацию, как сделать серьги фриволите, схемы, объяснения и практикующие советы.

Если начинать перечислять, сколько видов рукоделия существует, то, наверное, не хватит времени и пальцев на руках. Техника, в которой сегодня будем работать, довольно самобытная и интересная своим мастерством. Они может совмещать в себе несколько видов творчества. Например, обычно, это кружевоплетение, бисероплетение и вязание крючком. Работать, конечно, трудно, потому что должен быть навык.

Но мастера говорят, его легко приобрести, тренируясь на более легких изделиях. В чем прелесть искусства? В маленьком затрате материалов. Действительно, не нужно покупать мотки пряжи или пачки бисерин, достаточно иметь инструменты и вспомогательные вещи.

Этот вид творчества пришел с Востока. Свое распространения начало с Испании, а уже позже заинтересовало всю Европу. Кстати, ранее технологию применяли лишь в изделиях домашнего быта, интерьера. Сделать красивый ободок для скатерти, абажур, подвески и т. д. Девушка потом стали делать зонтики, украшать платья и делать аксессуары.

Давайте попробуем сделать интересные сережки, которые будут не только дополнять образ, но и создавать новый стиль.

Начинаем волшебство

Это не обычное кружевоплетение, при котором используются коклюжки. Вовсе другие материалы, о них и поговорим.

Обычно мастерицы работают челноком, еще необходимы:

1. Игла для фриволите, длинная швейная игла.
2. Вязальный крючочек, которым выполняется очень много поделок.
3. Нити для плетения. Это отдельная часть работы. Лучше всего использовать капроновую нить, ели ее нет, то шерсть, хлопок идеально подойдут для создания шедевра. Работа ведется иглой, желательно, чтобы нить подходила для основного материала.
4. Конечно, как без дополнений. Это могут быть любые предметы декора — камешки, подвески и бусинки. Ими обычно украшаются изделия.

Есть красивые сережки, которые выполняются технологией анкарс.

Профессионалы советуют начинающим изучить основы работы — это прямой и обратный узелок, сцепка и как нужно соединять.

Опытным мастерицам не стоит пугаться этих фраз. Поэтому смело приступайте к работе.

Возьмем вот такие материалы:

1. Лавсановая нить, желательно № 33. Не забывайте, что любая нить должна быть очень прочной, не должна рваться. Совет — все зависит от толщины нити, размер будет отличаться, если не изменяются узлы в изделии;
2. Японский бисер № 15 — 108 штучек;

3. А также № 11 — всего 4 штучки;
4. Бусины стеклянные: круглых 16 штук, размер — 4 мм; граненых 2 штуки, размер — 5-6 мм; каплевидных 2 штуки, длина — 10 мм;
5. Одна пара швенз;
6. Проволока для бисероплетения 12 см. Ею создадим шпильки;
7. Челночок;
8. Ножницы;
9. Крючок 0,6 мм.

Отличие двух технологий заключается в том, что при плетении нужна очень тонкая прочная нить. Не пугайтесь, если ощущение в пальцах будет несколько иным, чем при работе с обычной ниткой. Кстати, необходимо туго затягивать все элементы, чтобы кружево стало жестким.

Наматываем на челноки нить дважды. Такую работу можно выполнять на двух катушках. Но если под рукой только одна, то край нити смотайте на карандаш, а потом уже на челночок. Обратите внимание на равномерность плетения, чтобы изделие получилось качественным.

Когда нити будут намотаны, нужно нанизывать бусины. Сделаем специальный инструмент «шпильку». Кусочек проволочки согнем пополам — готово. Делаем, как на фото.

Концы нитей выложим с челночка между «лапками» готовой шпильки.

Работаем дальше по схемке нашего мк. Вместо пико будет вплетать 1-3 бисеринки по картинке. Чтобы бусина была в нужном месте, необходимо перед кольцом выделить определенно количество бусинок от всего набранного челнока. Затем помещаем их на нить колечка. И затем продолжайте плетение.

Такими будут кружевные изделия в процессе работы.

Когда основа работы будет готова, нужно выполнить несколько действий. Заправляем концы нитей меж узелками кружева, чтобы они исчезли и не портили работу. Не забывайте, что от этого зависит долговечность изделия. Для выполнения такой задачи, необходимо использовать бисерную иглу. Концы вставим в иглу, а потом прошьем меж узелками кружева.

Расшиваем бусинками. Смотрите на схему, чтобы было легче работать. Пришиваем нужные материалы. Повторяйте все, как показывает мастер-класс, чтобы получилось красивое изделие.

Как видно, можно легко сделать такое изделие для начинающих. Затем вставьте швензу, чтобы окончательно закончить работу. Для того чтобы стать профессионалом, нужно много трудиться. Пробуйте создавать легкие изделия, чтобы набить руку. Очень хорошее упражнение — это повторять за мастером. Запишитесь на курсы или смотрите видео-уроки, которых сейчас очень много в Интернете.

Не огорчайтесь, если первые работы будут неудачными. На все воля фантазии и времени. Но никогда не бросайте создавать — если хотите, то сможете потерпеть и постараться. Дорогу осилит идущий! Удачи!

Видео по теме статьи

Немного аудио-материалов, чтобы насладиться и вдохновиться процессом работы:

Похожие статьи:

knittochka.ru

Схемы фриволите для начинающих с фото-инструкциями и видео

Все представительницы прекрасного пола грезят о красивых ажурных и недорогих украшениях, которые они способны изготовить своими руками, потому что это не только интересно, но и просто. Схемы фриволите будут полезны всем начинающим рукодельницам!

Нетрудно догадаться, что термин "фриволите" пришёл к нам из французского языка. Благодаря тому, что узел фриволите вяжется при помощи челнока, данную технику плетения называют челночной. Но сначала вы можете освоить технику работы иглой для начинающих.

Техника вязания узла фриволите основана только на узловязании. Инструмент находится в правой руке, остальные действие с нитью выполняются левой рукой. Благодаря несложным комбинациям, вы можете сплести любые узлы фриволите. От воротников до салфеток.

Зная основу изготовления простого двойного узла, он же - квадратный узел, вы с лёгкостью сможете овладеть техникой узла фриволите. 

Схема фриволите достаточно древняя. В далекие времена челноки были более громоздкими, а нити толще и неподатливей. Сейчас выполнение стало легче и удобней, так как челнок не такой большой, а качество нитей имеет различные вариации.

Помимо челнока в данной технике используется толстая игла и крючок. Все эти инструменты могут быть применены как в изготовлении одного изделия, так и разных.К сожалению, до наших дней дошло маленькое количество информации об истории техники выполнения фриволите. Это связанно с тем, что данные, в которых упоминалась эта техника плетения имеют немало ошибочных мнений и суждений.

Считается, что данная техника плетения пришла в Европу и Восточных стран. Впервые в Европе техника плетения фриволите появилась в Испании. Далее распространилась по континенту и из Франции дошло в Россию.В 17 веке фриволите оказалось на пике моды. Украшение одежды и интерьера было очень показательно в данное время. Помимо классических схем украшения гардероба техникой фриволите можно было увидеть выполненные в данной технике такие аксессуары, как:

• Накидки
• Зонты
• Сумочки
• Перчатки
• Воротники
• Серьги и многое другое.

Изюминка кружева фриволите - техника изготовления изделия при помощи одного узла. Это позволит вам быстро и эффективно обучиться данной технике, не затратив на уроки много времени.

Техника плетения фриволите иглой для начинающих рукодельниц

Что вам необходимо иметь под рукой:

1. Длинная толстая игла
2. Нить

Шаг 1

Проденьте нить в иглу.

Шаг 2

Кладете нить на палец. Сверху нити кладете иглу.

Шаг 3

Если вы имеете представление о том, как нанизываются петли на иглу во время вязания. То выполняйте эти действия, до намеченного вами места создания кружева.

Шаг 4

Для того, чтобы конкретизировать свой узор, можно воспользоваться узором пико. Когда вы выполнили петлю, приступите к этому действию снова. Свяжите ещё 4 узла фриволите.

Шаг 5

Для того, чтобы получить пико, вам необходимо оставить немного свободной нити от 5 до 6 узла. Выполните ещё одни узел.

Схема понятна. Таким образом, вы способны выполнить огромное количество узлов в технике фриволите и сотворить множество рисунков на свой вкус и стиль.

Украшение изделия металлическими узорами в технике фриволите называется анкарс.

Данная техника акцентирует внимание на оттеночном выполнении изделия. По сути анкарс - это плетение фриволите, которое имитирует металл. Возможно при помощи нитей стального цвета, иногда используются бисер и бусины. Это необычное плетение вводит в заблуждение, заставляя думать, что изделие на самом деле изготовлено из металла. Хотя, оно сплетено из нитей.

Видео – уроки по данной статье

Подробно о технике выполнения фриволите и анкарс вы можете узнать из видео курса, если пройдёте ниже по ссылкам:

sdelala-sama.ru

Плетение фриволите крючком: особенности техники

Словом «фриволите» обозначают кружево, сплетенное при помощи узелков. Большинство исследователей считают, что впервые эта техника появилась в странах Востока. А инструментами для плетения служили специальные челноки. Сегодня, помимо челночного плетения, можно вязать фриволите крючком или с помощью иглы.

Словом «фриволите» обозначают кружево, сплетенное при помощи узелков. Большинство исследователей считают, что впервые эта техника появилась в странах Востока. А инструментами для плетения служили специальные челноки. Сегодня, помимо челночного плетения, можно вязать фриволите крючком или с помощью иглы.

Фриволите в европейской и русской культуре

Существует немало названий этого кружева: occhi у испанцев, tatting у англичан, Schiffchenspitze у немцев. В русском языке обосновался французский термин frivilite, который имеет два значения. Слово «фриволе» может указывать как на дырчатую, воздушную структуру кружева, так и на «легкомысленность» рукоделия, которое было популярно в высшем обществе.

В Европе XVII века фриволите использовали для декора интерьера (шторы, портьеры, мебельные чехлы), а так же для верхней одежды.

Фриволите в интерьере

Нити были толстыми и грубыми, иногда кружева плели из тонкого шнурка. К началу XVIII века это плетение всё чаще встречалось на одежде, не только женской, но и мужской.Фриволите из серебряных и золотых нитей украшали воротники и манжеты, жабо и фартуки, юбки и чепцы.В середине века появились тонкие нити из шелка и льна, которые сделали кружева еще более универсальными.Русские мастерицы XVIII века не только с успехом копировали заграничную технику плетения, но и дополняли её своими уникальными мотивами. Кружево можно было встретить на перчатках, накидках, сумочках и многих других предметах дамского туалета. Конечно, такие вещи могли себе позволить только люди из высших слоев общества.

Декор одежды в технике фриволите

Рукоделие, в том числе вышивка и кружевное плетение, считались обязательными навыками для каждой женщины, о чем свидетельствует и художественная литература времен Л. Н. Толстого. Девушек обучали этому с детства и дома, и в учебных заведениях. Плетение кружева не требовало слишком большой концентрации внимания, поэтому им спокойно можно было заниматься на светских вечерах, ведя непринужденные беседы.

Материалы и инструменты для вязания кружева

Всё необходимое для вязания фриволите с помощью крючка можно найти в обычном магазине для рукодельниц и уместить в небольшой сумочке-косметичке, которую, при желании, можно носить с собой везде.Итак, для работы понадобятся:

• Вязальные крючки. Их размер и толщина зависит от диаметра нитей.  Для плетения кружева вам понадобятся и тонкие крючки, по возможности, следует приобрести небольшой набор таких крючков. Ручки должны быть длинными и круглыми, а головки – тоньше ручки. Вязать таким инструментами будет удобнее всего. Возможно использование деревянных крючков, размер головки которых можно слегка уменьшить с помощью наждачной бумаги.

• Нитки. Толщина нитей может быть разной, в зависимости от того, какое кружево хочется получить. Начинающим мастерам рекомендуют выбирать нитки потолще (например, нити типа «ирис»), с ними будет проще понять принцип работы.

• Однако, классическое фриволите вяжется очень тонкими нитями (простыми швейными).  Для такой работы понадобится запастись терпением и вязать очень внимательно, но результат того стоит. В любом случае, главные требования к нитям – гладкость и возможность легкого завязывания узелков.

• Кроме того, понадобятся ножницы.

Инструменты для плетения фриволите

Основные приемы для создания узоров фриволите

Работу крючком и иглой можно сочетать.Один из самых важных элементов базовой техники – двойная петля. Разберем подробнее эту часть вязания:

• Завязав скользящий узелок, накидываем его на рабочий конец крючка.
• Нитку накидываем на палец, её положение должно напоминать обычное вязание крючком.
• Затем конец нити, который оказался сзади пальца, нужно обернуть вокруг крючка.
• Нить с пальца сбрасываем. Таким образом, готова первая часть узелка.
• Вновь накинув нить, слегка сгибаем палец и заводим крючок за заднюю сторону.
• Вновь сбрасываем нитку и сдвигаем обе петельки вместе. Двойная петля готова.

Важно:

Всё многообразие мотивов плетения кружева сводится к нескольким базовым элементам, таким как дуга и кольцо. После их освоения не составит труда разобраться в любых схемах и вы сможете создавать уникальные узоры самостоятельно.

Завязываем двойной узел

Второй элемент, который очень часто содержат схемы – колечко.  Чтобы не допустить ошибки при соединении ряда, нужно соблюдать такую последовательность действий:

• Рабочую нитку зацепляем мизинцем.
• Перехватив нить крючком, аккуратно проводим её через все петли (и накиды) на крючке.
• Перекидываем на рабочий конец крючка петельку с мизинца.
• Затягиваем петлю, которую сняли.
• Затем формируем петлю из ведущей нитки на крючке, проводим её через 2 петли, которые уже были на крючке. Колечко готово.

Пико выполняется при помощи небольшого пробела (протяжки нити) перед следующим элементом.

Плетения кольца фриволите

Узоры фриволите с подробным описанием работы

В технике фриволите выполняют большое количество изделий, от мелких сережек, подвесок и ожерелий, до крупных салфеток, скатертей и т. д. Кроме того, кружевными вставками разной величины украшают одежду.

Рассмотрим схемы наиболее популярных мотивов. Одна из наиболее изящных деталей – бабочка фриволите. Пара таких бабочек может стать прекрасными сережками. 

1. Для первого кольца делаем 6 двойных петелек по схеме, описанной выше. Затем чередуем: пико, двойная петля, пико, двойная петелька, пико и снова двойная петля. Заканчиваем шестью двойными петлями и замыкаем кольцо.
2. Второе колечко будет таким: 4 двойных петельки, пико, снова 4 двойных петли. Кольцо замкнуть.
3. Третье колечко связать аналогично второму.
4. Четвертое вяжут как первое.
5. Соединяем кольца в виде бабочки по схеме.

Схема плетения — бабочка

Следующий простой мотив вязания крючком для начинающих – цветок. Кольца для него вяжутся следующим образом:

• Первое – провязываем 4 раза по 3 двойных петли, разделяя их тремя пико.
• Три следующих колечка вяжутся одинаково. Вяжется так же 4 отрезка по 3 двойных петли, разделенные тремя пико. Отличие в том, что первое пико – соединительное.

Совет:

Для того, чтобы соединить элементы при помощи пико, нужно выполнить несколько простых действий. Удерживая присоединяемое колечко, проводим крючок в пико, захватываем нитку и вытягиваем её.

Затем заполняем колечко по инструкции выше.На графических изображениях схемы фриволите обычно условно изображают базовые элементы узора – дуга, кольцо, пико и некоторые другие.

Под изображением можно найти расшифровку, объясняющую последовательность работы и количество узелков, необходимое для того или иного элемента.Порядок вязания обозначают арабскими цифрами. Элементы вязания для удобства обозначают сокращениями по первым буквам: к – кольцо, п – пико, д – дуга. А число узелков в элементе принято указывать цифрой в скобках.

Фриволите с бисером и бусинами

Кружева с бисером и бусинами встречаются довольно часто. Это особенно актуально для вязания всевозможных «ювелирных» изделий – серьги, подвески, кулоны. Начинающим мастерам рекомендуют изучать видео мастер классы, и только после этого приступать к экспериментам.

Проще всего работать с однотонным бисером. Схемы с бисером разного цвета будут сложнее. Нанизывать бисеринки на нить придется заранее, и уже после этого постепенно вплетать их в узор. Поэтому, стоит помнить порядок нанизывания – он должен быть обратным, последняя нанизанная бусина будет использована первой. Бисер проще всего вплетать там, где вяжется пико. Также можно передвигать бисерины в сторону петли, образующей кольцо. Обязательно сделать это до того, как начнется вязание узлов.

Работа с более крупными бусинами слегка отличается. Вместе с пико их вплетают редко. Самый изящный и чаще всего встречающийся вариант – бусинка в центре кольца. Для этого кольцо вяжут в два этапа. Первую половину провязывают как обычно, затем добавляют пико (оно должно быть чуть больше диаметра бусины), и после этого заканчивают вторую половину колечка. Бусину нанизывают с помощью крючка и перемещают на нить пико. Нить поддевают, используя дополнительную иголку. Иглу проводят через бусину, подцепив рабочую нить, затем вытягивают нитку из пико. Бусины с диаметром больше кольца тоже можно использовать, учитывая то, что они будут находиться с одной стороны плетения.

Сочетание фриволите и вязания крючком

Совмещение фриволите с другими видами рукоделия дает очень интересные результаты. Техника исполнения фриволите одним крючком, в отличие от челночного плетения,  ограничивается в основном круглыми элементами (кольцами).  Поэтому научиться сочетать плетение с обычным вязанием будет очень полезно.

Некоторые наиболее удачные идеи сочетаний вязания и фриволите крючком в одном узоре:

• С помощью цепочек из воздушных петель и обычных столбиков можно добавлять прямолинейные участки, а также соединять кольца между собой. Этим же способом можно разбивать узор на части.
• Интересно смотрится обвязывание полуколец и колец столбиками без накидов, соединяя их при помощи пико.
• Цепочки из воздушных петель могут образовать сетку, которой заполняют пространство между основными элементами мотива.
• Салфетки, скатерти и другие крупные работы часто собирают из отдельных мотивов, любые фрагменты кружева можно соединить при помощи вязания крючком.

Разберем одну из простых и эффектных схем вязания кружевного мотива для салфетки. Первое и третье кольца вяжутся так: 5 двойных петель, пико, 3 двойные петли, пико, 3 двойные петли, пико, 5 двойных петелек. Второе кольцо – (дуга) 5 двойных петелек, пико, 5 двойных петель. Четвертое – (дуга) 5 двойных петель. Необходимое количество мотивов соединяем при помощи крючка между собой.

Схема вязания крючком

Фриволите –  это несложная и увлекательная техника, доступная каждому. Кружева не выходят из моды, но их создание потребует терпения и усидчивости.

samrukamy.ru

Такое разное фриволите – Ярмарка Мастеров

Одно из самых изящных, прекрасных и, как это ни странно, простых в исполнении видов кружев - фриволите. Оно же tatting по-английски, occi, chiacсerino по-итальянски, friwolitka по-польски и makuk по-турецки.

Во фриволите один узел и два основных элемента - кольцо и дуга. Казалось бы, какое при этом может быть множество видов? В этой статье мне и хочется продемонстрировать, что при небольшом количестве элементов разнообразие фриволите - огромно.

Начну со способов исполнения. Их два: фриволите челноком (shuttle tatting) и фриволите иглой (needle tatting). В России больше распространен челнок, в Америке - игла. Одна из самых признанных мастериц needle tatting - Памела Куеведо, известная в интернете как Totus Mel. (это она сама на первом фото).

Иглой проще и удобнее плести и так называемое "кельтское фриволите" (celtic tatting). Кельтское кружево отличается необычностью переплетения элементов между собой. Вот работы Рут Перри, пишущей книги по фриволите под псевдонимом Rosella F. Linden.

Челночное кружево, на мой взгляд, менее "рыхлое", более строгого рисунка. В старых книгах есть прелестные традиционные салфетки, дорожки, воротнички.

Современные мастера делают и украшения. Как, например, Ольга Сивовок. Её чудесные нежные украшения сплетены челноком.

Челноком работает и известная итальянская мастер Айрис Нибах (Iris Niebach). Она обучает фриволите в разных странах, пишет книги, а разработанные ею схемы салфеток просто великолепны!

Именно в плетении украшений появились новые виды и техники, такие, как биниль и анкарс.

О бинили как виде фриволите знают немногие. Например, я даже встречала такое определение:

"Биниль - техника имитации кружев фриволите в бисероплетении". На самом деле всё в точности наоборот. Это фриволите, но со множеством бисера, вплетенном в него. Родоначальницей бинили является Нина Либин.  "БИНИЛЬ" ( БИ сер НИ ны Л ибин) обозначает не общий принцип использования бисера в челночном кружеве, а её  вариант работы с бисером, в котором фриволите используется как основная техника для организации бисера в форме кружева.

Ну, и наконец самый "ювелирный" вид фриволите - анкарс. Название -  аббревиатура, образованная от имен его создательниц - Анны Розановой, Екатерины Степной и Анжелы Сафоновой. Они определили АНКАРС как "технику оттеночной декорировки основы, выполненной челноками". Другими словами - это объемное фриволите, расшитое камнями, бусинами, стразами.  Украшения в технике анкарс роскошны! Но поскольку это изобретение российских кружевниц, за океаном в этом виде фриволите успешны немногие. (Даже поисковик поинтересовался, а не имела ли я в виду "ankara"). Нечто похожее на анкарс я увидела лишь у канадки Karen Miner

... и польской мастерицы Анны Маранты (Maranta)

А здесь собственно анкарс: работы одной из его основательниц - Екатерины Степной.

Разнообразия вам в жизни и творчестве!

С уважением, Tatter.

www.livemaster.ru

удивительная техника создания украшений, мастер-класс по фриволите для начинающих

Если человек занимается чем-то, что ему по душе, то вполне естественно стремление улучшить этот вид деятельности и привнести в него что-то новое. Так, для мозаики применяют необычные материалы, которых просто не было у мастеров, стоявших у истоков этого искусства. А челночное кружево, известное также как фриволите, в 90-х годах прошлого века дополнила техника АНКАРС. Для начинающих существуют простые схемы, опытные же мастерицы создают настоящие шедевры.

Содержание материала

Кружевное великолепие

Невесомые воротнички, салфетки из мотивов разной формы, скатерти, образованные концентрическими кругами, — казалось бы, всё то же самое можно связать крючком. Однако чёткий рисунок из колец и дуг, характерная особенность фриволите, завораживает своим изяществом.

Новая методика, разработанная рукодельницами из России, основана на челночном кружеве и использует те же самые термины и базовые приёмы. Существует также подвид этого ремесла, в котором основным инструментом выступает специальная игла, а не относительно привычные челноки, но, кроме этого, других отличий в нём нет.

Основные элементы и понятия

Округлые фигуры, похожие на каплю, традиционно выполяются одним челноком, но плетение в технике АНКАРС разработало варианты с двумя и даже тремя челноками. Одно это неимоверно расширило возможности мастериц. Так, теперь стали доступны схемы безотрывного плетения повторяющихся мотивов, а также цепочки из колец.

Дуга служит для соединения колец и плетётся двумя челноками. Это позволяет размещать на ней дополнительные элементы. Но существуют и узоры, состоящие из одних только дуг, чем-то напоминающие паутину. В основном такие схемы применяются в небольших самостоятельных элементах-аппликациях, чаще всего снежинках, а также для создания кружева небольшой (1,5-2 см) ширины.

Чтобы перейти от одного кольца к другому, необязательно выплетать дугу. Иногда просто оставляют небольшой кусочек нити — «ножку». В частности, без использования «ножки» невозможно создание филейных сеток. Такие сетки — основа для шалей, платков, палантинов, а также ею заполняют пустоты в крупных элементах.

Также рекомендуем прочитать:

Небольшие петельки, щедро рассыпанные по любым линиям, — это пико.

Кроме декоративной функции, на них возложена ещё одна важная задача: с их помощью дуги и кольца, а также отдельные мотивы, скрепляются между собой. Место соединения называется сцепкой. Как правило, те пико, что остаются свободными, делают немного больше, а соединительные — немного меньше.

Работа с бисером

Плетение с бисером и бусинами — одна из особенностей АНКАРС. На схемах украшений — колье, серёжек, браслетов, брошей — бисер заменяет пико (кроме соединительных). Очень по-разному выглядят изделия в зависимости от того, на рабочей или на ведущей нити расположен декор, но в любом случае игра света на стеклянных шариках в сочетании с блеском лавсана создаёт ошеломляющий эффект.

Основная сложность челночного кружева в том, что готовый элемент, в частности, кольцо, практически невозможно исправить. Кроме того, изделие выполняется без отрыва нити, а значит, нужно очень точно подсчитать количество используемых бисерин и правильно распределить их по челнокам. Ошибок здесь лучше не допускать, и это дополнительная трудность для новичка.

Чтение схем

По рисункам, которыми руководствуются рукодельницы, можно очень точно представить, как будет выглядеть готовое изделие. В этом отличие схем фриволите от схем для вязания крючком. Описания как таковые здесь не используются совсем, точнее, содержат лишь количество узлов и иногда — порядок, в котором следует выплетать элементы.

Небольшие чёрточки обозначают пико, а цифры между ними показывают, сколько узлов нужно сделать. В приведённой схеме работу начинают с замкнутого элемента:

1. Кольца A, B, C и E одинаковы: 5п3п3п3п3п5, а кольцо D крупнее. Оно начинается с 5 узлов, затем идут 13 пико через каждые 3 узла, и последний отрезок снова из 5 узлов.
2. Нить закрепляют и начинают второй ряд с кольца H. Оно чуть меньше, чем D, и содержит 11 пико, но принцип тот же самый: 5 начальных и конечных узлов и по 3 узла между воздушными петельками. Дальше потребуется второй челнок для дуги I (8п5п5п5).
3. Кольца G, F и последующие идентичны малым кольцам из центрального элемента, между ними выполняются дуги разной величины, но с пико через один и тот же интервал (5 узлов).
4. Заканчивают мотив дугой — зеркальным отображением дуги I, т.е. 5п5п5п8.

Такие мотивы могут использоваться самостоятельно, стать элементом для воротничка или составить салфетку.

Не надо думать, что фриволите не даёт простора для фантазии и нужно лишь слепо копировать предложенный рисунок. Если вместо пико вплести бисер, получится подвеска для колье. А можно ещё сильнее усложнить задачу, заменив пико на дугах небольшими кольцами.

Колье в технике фриволите

Украшения из кружевной ленты снова входят в моду. Интересно смотрятся чокеры, плотно охватывающие шею. Они могут быть как узкими полосками, так и широкими многорядными ошейниками. Но и более традиционно выглядящие колье не менее эксклюзивны, особенно если подобрать нитки с добавлением люрекса или использовать в работе бисер — в тон изделию или контрастный.

Основных вариантов плетения таких украшений два. Первый предполагает безотрывное создание собственно ожерелья, при этом выделенный центральный элемент получается благодаря изменению рисунка. На схеме все кольца одинаковы и состоят из 12 узлов с одним пико посередине.

А вот дуг несколько вариантов, и нужно строго следить за их размером. Дело в том, что из-за особенностей выполнения кружево приобретает жёсткость и может пойти волнами, если не придерживаться приведённых значений. Кроме того, дуги поочерёдно меняют направление, и это надо учитывать при подсчёте требуемого количества бисеринок.

Сплетя необходимую длину ожерелья, переходят к центральной части. Здесь нужно обратить внимание, что пико для сцепки четырёх колец разом должно быть больше, чем обычное соединительное.

Во втором варианте сначала выполняется основа, здесь можно использовать любую понравившуюся схему — одно- и многорядную, с ровным или фестончатым краем. Когда основа закончена, к ней прикрепляют застёжку, далее определяют центр и начинают работу над декоративной подвеской, присоединяя её к ожерелью по мере выплетения.

Здесь тоже есть свои тонкости: если кружево для основы сплетено с бисером, нужно заранее определить, где будет располагаться подвеска, чтобы оставить свободные пико для фиксации. Если же слегка изменить схему подвески, немного уменьшив её или упростив, и сплести ещё два элемента, то можно получить стильный комплект из колье и серёг.

Создание ажурной красоты

Технику плетения АНКАРС и курсы для начинающих можно найти на одном из самых известных сайтов. Опытные рукодельницы всегда готовы поддержать новичка, поделиться тонкостями работы, а от фотогалереи буквально захватывает дух — здесь собрано столько невероятных по сложности и мастерству исполнения брошей, воротничков, браслетов и ожерелий, что листать фотографии можно часами.

Так или иначе тот, кто хочет поближе познакомиться с этой техникой, попадает на сайт. Новости клуба АНКАРС рассказывают о новых приёмах, демонстрируют мастер-классы, объявляют о тематических конкурсах, и найти нужную информацию несложно.

Начинать освоение техники лучше с небольших фрагментов, чтобы понять специфику работы. В частности, она заключается в том, что готовые изделия не плоские, как в традиционном фриволите, а имеют некоторый объём. Он достигается за счёт того, что кольца плетутся вплотную друг к другу, без использования «ножки», и соединяются в определённой последовательности. Вот как выглядит создание подобного фрагмента:

1. К кольцу 1 (21п5п5п7п14) присоединяется кольцо 2 (28п7п35). Его располагают поверх кольца 1.
2. Кольцо 3 (21п14п21) лежит поверх предыдущих колец и также сцепляется с кольцом 1, с ним соединяется кольцо 4 (28п7п28).
3. Кольцо 5, самое большое, располагают под кольцами 2,3 и 4, т.е. в той же плоскости, что и кольцо 1. Оно фиксируется с кольцом 3 в ту же сцепку, что и предыдущее.
4. Вторая часть элемента выполняется симметрично.

В приведённой схеме использован бисер, но на первых порах его заменяют обычными пико, поскольку и без того этот вид кружевоплетения представляет собой немалую сложность. Однако те, кто нашёл силы и разобрался в этих хитросплетениях, будет вознаграждён филигранной красотой.

Внимание, только СЕГОДНЯ!

natrukodel.ru

Фриволите колье и серьги для начинающих с помощью иглы

Делать украшения фриволите иглой проще, чем плести кружево традиционной техникой. Попробуйте связать этот чудесный комплект, состоящий из колье и сережек.

1. Подготовка материалов и инструментов
2. Пошаговая схема плетения украшения

Подготовка материалов и инструментов

Список необходимых материалов и инструментов для плетения колье методом фриволите иглой невелик. Приготовьте:

• иглу для фриволите;
• швензы – 2 шт.;
• нитки акриловые;
• прозрачные бусины – 18 шт.;
• крючок № 1;
• застежку и 2 колечка.

Пошаговая схема плетения украшения

Сначала наденьте на нитку 18 бусин. Затем проденьте нитку в иглу.Главное в технике фриволите иглой – научиться плести узелок. Он состоит из двух полуузлов.Первый плетется так: возьмите рабочую нить (та, что от мотка ниток) в левую руку, оставляя 40 см нитки от ушка иглы до того места, где вы взяли нить. Наденьте ее на первый палец левой руки, и, поддевая нить под пальцем, иглой от себя, зацепите нить.Подтяните нить, у вас получится небольшая петелька на игле.Второй полуузел: накрутите рабочую нить на второй палец левой руки, и, зацепив за этим пальцем нитку, иглой к себе, подтяните ее. Должен получиться полный узел фриволите.Основной узел вы освоили. Теперь наберите на иглу 8 таких узлов.Сделайте пико: наберите первый полуузел, но не подтягивайте его, а, фиксируя пальцем, не доводите до остальных узелков на игле.Доплетите второй полуузел и плетите еще 3 узла. У вас должно быть набрано на игле: 8 узлов + пико + 4 узла.Спустите набранные узлы с иглы, аккуратно протяните по нитке, не затягивая. В конце образуется петелька, проденьте в нее иглу и замкните колечко. Плотно завяжите обычным узелком, для фиксации.Приложите к фиксирующему узелку иглу, наберите 4 узла. Вы как раз поравняетесь с пико. Возьмите крючок и, продев его в пико, зацепите рабочую нить. Вытяните ее, а петельку, которая получится при этом, оденьте на иглу.Так вы соединились с предыдущим, боковым колечком. Всего у вас их будет три и арка. Провяжите еще 4 узла, подтяните бусину плотно к игле, и плетите далее 4 узла + пико + 4 узла.Замкните колечко – это серединка украшения в технике фриволите.Наберите 4 узла, как и в первом кольце с помощью крючка, соедините через пико третье кольцо с серединой. Дальше проплетите 4 узла + пико + 4 узла и замкните в кольцо. Не забывайте каждое кольцо фиксировать обычным узлом. Вот такой трилистник у вас получится.Наберите 16 узлов. Стяните их с иглы, но не замыкайте в кольцо. Подтяните ниточку, расправьте. Выложите в форму арки и зафиксируйте узлом. На этот же узел плотно приложите иглу и наберите еще 4 узла. С помощью крючка соединитесь с третьим кольцом трилистника.Продолжайте набирать 4 узла + пико + 4 узла, замкните. Как вы поняли, это уже начинается колечко следующего трилистника. Плетите по описанной ниже схеме.

Трилистник:

1. Крайние колечки – 4 узла + пико + 4 узла + пико + 4 узла.
2. Серединка – 4 узла +пико + 4 узла + пико + 4 узла + пико + 4 узла.

Арка:

1. 16 узлов.
2. Проплетите трилистники и арки. У вас должно получиться так.

Длину регулируйте сами. Она зависит от количества трилистников и арок. В этом колье их 12, но можете сплести больше. Колье будет немного ниже. К крайним колечкам присоедините кольца и застежку. Кружевное колье фриволите готово.

Чтобы закрепить полученные знания и составить полный комплект, сплетите в технике фриволите иглой для начинающих серьги.

Трилистник, потом арка, но арку присоедините к крайнему колечку.Из этого же угла сплетите 12 узлов, пользуясь крючком, соедините с центром арки. Проделайте то же с другой стороны. Получатся 2 ушка от арки.За центр арки прикрепите кольцо со швензой. Серьги фриволите готовы.

Мастер-класс по плетению украшения фриволите иглой подготовила Татьяна Булат специально для интернет-журнала «Женские увлечения».

Обратите внимание и на другие техники изготовления бижутерии своими руками. У нас есть колье из бисера, сутажа и пластики, а также другие украшения и шкатулки для них. Присоединяйтесь к нам в социальных сетях, чтобы вовремя узнавать о новых публикациях!

zhenskie-uvlecheniya.ru

схемы и плетение своими руками

Chanel, Christian Dior, Valentino и другие классики высокой моды не один сезон вдохновляются нежным и утонченным кружевом. Есть мнение, что в кружеве ошибок быть не может, только новые плетения нитей, что открывают новые возможности. С этим сложно поспорить, ведь именно кружевные детали способны создать таинственный образ. Каждой девушке хочется выглядеть изысканно, элегантно, стильно. Одежда с роскошной отделкой ручной работы от ведущих дизайнеров мира не каждому по карману. Выход найден: своими руками сплести изящную деталь наряда — воротник фриволите. Старинная техника уникальна в своей простоте. Даже новички в рукоделии смогут быстро, без лишних затрат создать роскошное ажурное изделие.

Достоинства кружевной отделки

Во все времена кружева считались привилегией знати. С течением времени такая отделка, как ажурные воротнички, не утратила своей актуальности.

Достоинств у нее немало:

• Универсальность. Такой декоративный элемент с успехом дополнит не только вечерний образ, но и добавит нот элегантности в стильные casual-наряды.
• Эстетика. Сложно найти нечто более нежное, романтичное, утонченное, изящное, нежели фриволите воротники, а схемы помогут создать изделие своими руками.
• Роскошь. Ручная работа во все времена ценилась высоко. Кружевные аксессуары и отделка, выполненная умелыми руками мастериц, всегда выглядит дорого, аристократично.

Роскошные воротники

Техника фриволите проста и понятна даже для начинающих в искусстве рукоделия. Освоив основы старинного узелкового плетения, можно изготавливать не только воротнички или манжетки, но и узорчатые скатерти, занавески, зонтики, абажуры. В современной практике фриволите используется для создания невероятных по красоте коллекций стильной бижутерии.

Важно!

Кружево фриволите требует деликатного ухода. Не стоит утюжить горячим утюгом, чтобы не повредить сетчатую основу воротников.

Стирка и чистка должна быть также деликатной, без использования агрессивных химических средств. В древности считалось, что кружева имеют свою душу. Именно поэтому мастерство плетения передавалось из поколения в поколение, являясь драгоценным даром.

Что нужно для работы

Чтобы научиться творить прекрасное при помощи простейших инструментов, не потребуется много времени.

Необходимо лишь желание, творческий настрой, а под рукой должны быть:

• Пряжа. Нитки должны быть максимально прочными на разрыв, кручеными и гладкими. Для изделий подойдут ирис, лавсановая пряжа, катушечный хлопок.
• Челноки. Простейший инструмент внешне напоминает лепесток, его можно купить или изготовить самостоятельно.
• Крючки. Для соединения деталей узора понадобятся тонкие вязальные крючки.

Кроме основных инструментов потребуются острые ножницы, швейная игла, а также подробные схемы узоров. С помощью наглядных мастер-классов процесс пойдет «словно по маслу». Самый первый и важный момент — научиться вязать простейшие узлы, именно они и являются основой любого узора. Азбукой плетения считаются такие элементы, как кольца, дуги и пико. Все остальные элементы являются производными. Начинающим рукодельницам стоит завести дневник с подсказками в работе, это поможет быстро освоить технику. Фриволите — уникальное искусство. Воротники, манжеты, бижутерию можно дополнять элементами макраме, вплетать бисер и бусины, создавая по-королевски роскошные аксессуары и декор.

Инструменты и материалы

Несколько уроков плетения

Кружево фриволите зародилось в древности. Археологические артефакты свидетельствуют о том, что секреты изготовления ажурных полотен знали еще в Древнем Египте. В давние времена в Европе фриволите называли кружевом бедняков. Для него не требовалось сложных инструментов, мастерицы плели его просто пальцами или швейной иглой. Названий у такой техники также немало: в Англии его называют теттчингом, итальянцы кьяккерино, французы — фриволите.

Для того чтобы освоить технику, не потребуется много времени. Важно владеть секретами условных сокращений, чтобы можно было прочитать любую схему. Среди всех фриволите изделий именно воротники являются эталонным декором. Они используются не только для отделки платьев и блуз, но и в роли самостоятельного стильного украшения. Несколько интересных и простых мастер-классов позволят даже новичкам создавать изящный декор своими руками.

Воротник-колье

Для работы понадобится хлопчатобумажная пряжа. Особое внимание стоит обратить на кручение нити, именно от этого зависит будущая эстетика и ажурность изделия.

Особо обращаем внимание на запись условных сокращений в схеме:

1. К1 — обозначение первого кольца.
2. Д1 — обозначает первую дугу, цифра говорит о последовательности выполнения элемента.
3. 4-4-4, или любые другие цифры в цепочке означают количество узлов, а черточки — это пико.
4. * — таким значком обозначим сцепки узоров.
5. 3Л — фигура «трилистник».
6. пов. на д. — это сокращенно «поворот на дугу».

Важно!

Во многих схемах дугу называют аркой. Новичкам следует знать, что эти элементы идентичны.

Воротники — колье выполненные опытными мастерицами

Алгоритм работы состоит в плетении продольных рядов. Два ряда в совокупности образуют узорчатый мотив. Последовательность элементов отображена схематически, работу начинаем с плетения 3Л1. Вяжем первый ряд в четкой последовательности, второй ряд плетем в зеркальном отображении. Ширина такого воротника составит 12 сантиметров.

Колье-воротник

Ажурный воротник

Узорчатый воротник, выполненный в технике фриволите, — это изящное дополнение к любому наряду. Рекомендуем для плетения остановить свой выбор на нитках кроше. Кроме пряжи, в процессе понадобятся два челнока, тонкий вязальный крючок, а также швейная иголка, которая поможет в распутывании ошибочных узелков. Традиционное плетение подразумевает строгий подсчет количества узлов. Наглядная схема подробно укажет порядок работы.

Нюансы следующие:

• Начинаем плетение с помощью одного челнока и со средней части изделия.
• Модель состоит из 14 отдельных украшающих элементов. Меняя их количество, мы можем скорректировать размер окружности воротника.
• Вторая часть изделия выполняется двумя челноками. После этого она соединяется с готовой первой частью.
• Элементы наружной стороны дуги выполняются вторым челноком.

Следуя схеме и зная секреты плетения, своими руками можно создать необыкновенно ажурный и нарядный воротник для рубашки, блузы или платья.

Ажурный воротник

Воротник с бисером

Одно из главных достоинств у старинного искусства — это возможность дополнить изделие бусинами или бисером. Легкое мерцание бисера или жемчуга наделяет изделие аристократизмом, создается магический эффект тончайшего морозного узора на стекле. Для воротника с бисером потребуются вискозные или шелковые нитки особой прочности. В работе новичку поможет схема, на которой изображены подробно все элементы узора и их последовательность. Воротник с бисером состоит из простейших колец и арок.

В процессе плетения их количество увеличивается к низу. Особенности плетения:

• ширина воротника зависит от толщины нити;
• перед плетением бисер нужно нанизать на нить;
• все свободные пико по схеме заменяются бисером.

Важно!

Помните, что залог качественной работы — это правильный подбор пряжи.

Процесс фриволите непременно увлечет вас в мир творчества и фантазии, подарит незабываемые мгновения. Результатом кропотливого труда станет изящный воротник, который элегантно дополнит любой модный образ.

Черный ажурный воротник с золотистыми бусинами

samrukamy.ru

• 
  Как называется шарф как хомут
• 
  Цветы из ладошек аппликация
• 
  Накидка вязанная крючком схемы
• 
  Цветы как лепить из пластилина
• 
  Ласточка самолет
• 
  Простые канзаши
• 
  Как цветы лепить из пластилина
• 
  Валяние шапок из шерсти мастер класс
• 
  Фотоколлаж на годовщину свадьбы
• 
  Вязаные тапочки для девочек
• 
  Вышивка гладью для начинающих мастер класс