Gepur-Shop
Интернет-магазин модной одеждыВы всегда можете
связаться с нами!
|
Подписка на рассылку
ОТЗЫВЫ КЛИЕНТОВ
Сегодня получила платье от Виктории Бекхам. Размер подошёл, но длину чуть-чуть укорочу, т.к. люблю по-короче. Качество отличное. Доставка тоже порадовала, пришло уведомление на 7 день, получила утром на 8 день. Куда хотела в нём пойти - пойду, всё успели, не ожидала, что так быстро получится. Очень сомневалась, но зря. Спасибо!!!
|
Мастер-класс Картина маслом за 3 часа ."Морские пейзажи". Мастер класс картины масломПишем картину маслом на холсте – Ярмарка МастеровДанный мастер-класс связан с историей создания одной моей живописной работы.Она была написана на заказ. У меня остался фотоматериал, которым я делилась с заказчиком в процессе создания данного полотна.Так что приглашаю вас заглянуть на кухню художника. Приношу свои извинения за некачественную передачу в цвете различных фотографий. Из-за определенных условий они снимались при комнатном освещении. Итак, картина маслом 40 х 50:
Мною был куплен и догрунтован холст на подрамнике. Качество холста меня устроило. Следующий слой грунта я нанесла, чтобы быть уверенной в том, что у меня масло из красок грунт тянуть не будет. Грунт я использовала покупной.
Следующим этапом работы было нанесения имприматуры. Имприматура — это первый красочный слой картины. Это простой и легкий способ сразу же сформировать цветовую гармонию картины, ее палитру, как говорят художники. Я взяла умбру жжёную с добавлением титановых белил. Вся эта смесь сольно была разбавлена скипидаром и нанесена на холст. Я дала этому слою подсохнуть, чтобы работать дальше. В моём случае имприматура будет ещё служить связующим веществом между красками и грунтом, что впоследствии предотвратит отслаивание красочного слоя. Это обстоятельство было очень важно для меня, ведь эта картина должна была быть написана в технике многослойной живописи.
Предварительный рисунок с тональной проработкой я тоже выполнила умброй жжёной. Я всегда пользуюсь отечественными. Эта картина, как все мои работы маслом, написаны красками этой фирмы. В качестве разбавителя я пользуюсь тройником (лак дамарный, льняное масло и пинен). Процентный состав частей всегда варьирую по надобности. Следующий этап — подмалёвок. Широкой щетинной кистью нанесла основные красочные пятна.
Как видно, тёплый оттенок имприматуры создаёт работе особую атмосферу. На этом этапе очень важно разобрать, помимо цветовых отношений, ещё и тональные отношения больших пятен неба и воды. На данном этапе рисунок не столь важен. Важно создать нужную цветовую и тональную гармонию. Этот слой, как и последующие, были просушены. Затем вновь взяты в работу.
Я немного подшкуриваю и протираю льняным маслом те места, над какими собираюсь работать в ближайший день. Храм был написан сразу. В один приём. Кисти — щетина и синтетика (4-2) номеров. Оставлена на просушку.
После следующей просушки и обработки льняным маслом продолжила писать пейзаж вокруг храма.
Это тоже один из этапов. Здесь я с помощью лессировки краплаком (тёмным) прокрыла воду. Что дало воде особую глубину. Лессировка — это когда масляная краска разводится до очень жидкого состояния. Как акварельной краской рисуешь. Тогда же и была начата и закончена детальная проработка пейзажа. Дописываю я обычно синтетическими кистями. Они дают очень тонко наносить краску. Вот итог.
Сохранить Сохранить Сохранить Сохранить Сохранить Сохранить Сохранить www.livemaster.ru Пишем картину маслом «Портрет домика» – Ярмарка МастеровТема мастер класса: живопись "Портрет домика» Вид живописи: масляная живопись. Задачи мастер класса: создать картину самостоятельно, поэтапное выполнение многослойной живописи, суметь выполнить картину за одну неделю. Цели: выбрать формат, разместить композицию, подбор материала для создания картины. Компоновка в формате, создание подготовительного рисунка. Подборка цветового колорита, определяем световое состояние на работе. Оборудование: 1. Холст на подрамнике, загрунтованный акриловым грунтом. 2. Уголь или карандаш. 3. Масляные краски. 4. палитра (деревянная плоскость для смешивания красок), маслёнка (ёмкость для масла или растворителя), кусок ткани (тряпка для вытирания кистей). 5. Кисти синтетика и щетина (плоские). 6. Любой станок для того, чтобы поставить холст в вертикальное положение: триног, мольберт, этюдник или стул со спинкой, если нет выше перечисленного. Ход работы: Этап 2. Выполняем подготовительный рисунок. Компонуем домик в пространстве так, чтобы он не занимал весь холст, и не рисуем слишком маленький, потому что наша задача — создать портрет домика. Оставляем место для воздушной среды, пейзажа, который окружает постройку, таким образом мы сможем показать первый план, на котором изобразим полянку, на втором плане будет суть и центр композиции + деревья, которые помогут выделить дом, на третьем плане — дали (небо, деревья, которые позади). Намечаем, откуда падают тени и с какой стороны находится солнце, это поможет выполнить уже цветовой подмалёвок. С одной стороны на первом плане можно нарисовать часть дерева или куст, это создаст эффект занавеса и введёт в картину, поможет не просто смотреть на работу, а стать её участником.
Этап 3. Начинаем первый шаг в живописи: выдавливаем краски на палитру, для картины нам понадобятся такие цвета: белила цинковые и титановые (первые хорошо смешиваются, вторые хорошо наносить на краски, при этом не теряют белизны), неополитановая телесная, пару оттенков желтого — кадмий желтый светлый и кадмий желтый средний, кадмий оранжевый, кадмий красный, краплак розовый прозрачный, охра золотистая, английская красная, кадмий синий, небесно-голубая, голубая фц, окись хрома, изумрудная, марс черный, персиковая косточка. Выполняем подмалёвок (полупрозрачный красочный слой), для быстрого высыхания красочного слоя лучше использовать растворитель (пинен, не имеет неприятного запаха, хорошо использовать в домашних условиях), записываем белые пятна. Сразу работаем с тоном для создания освещения в картине, показываем свет, тени. Даём просохнуть картине.
Этап 4. Уточняем рисунок на картине (прорисовываем грани стен домика, рисуем ветки деревьев, обозначаем всему более точную форму) и продолжаем записывать холст. При уточнении 3-й план не трогаем и акцент делаем больше на домике. Не забываем, что цвет травы светлее цвета кроны деревьев, учитываем это при смешении красок, используем кадмий желтый светлый и окись хрома, можно добавлять неополитановую телесную или стронциановую желтую. Тени не бывают чёрными! Воздушное пространство имеет цвет, это хорошо видно у художников-импрессионистов, а так как мы пишем вокруг пейзаж, то тени будут иметь синий и фиолетовый оттенок. Даём краскам высохнуть, после этого можно работать над картиной дальше.
Этап 5. После того, как записали весь холст красками, поделили картину на три плана, показали освещение, можно уточнять детали: прописываем рефлексы (отраженный свет от плоскостей), на первом плане прописываем кусты роз, изображаем бутоны разных цветов, на ваше усмотрения. С одной стороны на первом плане изображали куст жасмина, который нас вводит в картину и станет частью багета (рамки), объединит и соберёт всю композицию. С другой стороны усложняем зелёный ковёр, по цвету и рисунку, можно попробовать написать определённые виды растений. На картине в траве рисуем сныть. На втором плане прорисовываем дом, рисуем крышу, окна, пишем отражения в стёклах, кладём тени от листвы и от солнца. Уточняем породу деревьев, в данном случае это породы хвойных семейств. Прорисовываем крыльцо, плавно переходим к третьему плану, пишем облака, ничего уточнять не нужно, оставляем обобщёнными пятнами. Даём картине время подсохнуть и не нарушить красочный слой.
Этап 6. Оформляем работу в багет, подбираем его так, чтобы он помогал нам своё внимание обратить на картину и композиционный центр и не перетягивал внимание на себя. Можно взять багет сантиметров пять по ширине, выкрасить его в один из оттенков коричневого, который есть в колорите картины, таким образом это будет объединять с цветовым решением работы, при этом он не должен быть светлым, чтобы не терялся, а выполнял задачу рамки. Этап 7. На этом этапе картина может спокойно сохнуть и радовать глаз :) www.livemaster.ru Мастер-класс Картина маслом за 3 часа "Цветы." – Ярмарка МастеровМастер-класс - Картина маслом. "Английская роза" А после занятия пьем нежный чай из лепестков роз с розовым вареньем! Техника: кисть - мастихин. 11 октября в 16:00 ________________________________________________________ Холст - 40 см на 50 см - 2700р. _______________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________ Рисуем на настоящем холсте – масляными красками! Наш мастер класс – это разовое занятие для всех-всех-всех, в том числе и для тех, кто никогда раньше не рисовал !!! Для тех, кто занимается творческим развитием, для тех, кто хочет получить вдохновение.Наш мастер класс по живописи – это теплая, дружеская атмосфера , это возможность пережить моменты радости и творчества, это радость рисовать, удовольствие выражения через живопись и отсутствие гонки за результатом. На мастер классе вы будете писать свою первую картину маслом, на большом полотне-холсте, под чутким руководством художника-преподавателя студии .Пастозные мазки красочных пейзажей и картины цветов не смогут оставить никого равнодушным.Не бойтесь попробовать стать художником!!!Рисуйте! И радуйте окружающих своими картинами! Мы хотим, чтобы люди рисовали!Все материалы и инструменты включены в стоимость. _________________________________________
www.livemaster.ru Мастер класс по живописи маслом: пейзаж, море для начинающихСчитается, что живопись приводит к совершенству и успокаивает сознание. После трудного рабочего дня, можно взять в руки краски и холст, и в процессе живописи, расслабиться и забыть обо всех делах. Занятие живописью помогает познать мироздание с прекрасной его стороны. В давние времена письмена предков и изображения сливались воедино и совершенно не имели различий. Рисунки показывали формы событий, они переносили и переносят по сей день смотрящих в ту реальность, откуда они пришли. Так давайте проведём мастер класс по живописи маслом с нашей инструкцией!
Рисовать – определять категории вещей, давать форму, характеризовать действия и времена. Это основная задача живописи во все годы её существования.
Живопись имеет своё рождение со времен происхождения человека. Люди и живопись, испокон веков, идут рука об руку друг с другом. Как только человек стал ходить и мыслить, у него появилась потребность выражать свои знания. Единственным, доступным средством стала живопись. Она провела параллель между сознанием человека и реальным миром в то время. Сегодня, археологи находят в пещерах древних людей артефакты в виде наскальных надписей и рисунков. С каждой эпохой живопись развивалась, она приобретала все более изящные формы и стала искусством.
ИсторияВ средневековье живопись возродилась и стала на одну ступень с такими значимыми для человечества продуктами искусства, как архитектура и скульптура. В эпоху возрождения церковная живопись утихла и пришла совершенно новая пора. Уметь изготавливать изделия своими руками - это всегда престижно, и говорит о творческой жилке автора. Из подобных картин, вы сможете ухватить как настроение, так и переживания художника в тот или иной момент времени. Все они разнообразны и индивидуальны. В мире, пожалуй, не найдётся одинаковых на сто процентов шедевров, поэтому выполнить картину своими руками - это большая удача и привилегия избранных. Не все люди отличаются творческой жилкой и воображением, не каждый сможет написать картину самостоятельно, и подать её правильно. Многие, попросту не знают, как это сделать красиво и ненавязчиво. Этот мастер - класс покажет вам, как правильно выполнить произведение искусства, имея желание и немного возможностей. Как материальных, так физических, моральных и творческих. Появилось много нововведений в технике живописи и множество новейших методов и техник. Для отображения внутреннего мира человека художники стали использовать эмоции и образы. 17 – 18 века - живопись становится абсолютно самостоятельным искусством. Это период, когда католическая церковь утрачивает свои позиции. Ее безраздельное господство ставится под сомнение. Художники начинают все больше обращаться к реальным образам. Они рисуют людей, природу, бытовые сцены, события повседневной жизни, животных и птиц.
Сформировавшийся ряд направлений авторской живописи – маньеризм, барокко, рококо, классицизм радует своей особенностью. Появляются школы живописи в Италии, Нидерландах, Германии, России и других державах. В 19 веке, изобразительное искусство становится принадлежностью современного развитого общества. Особенности различных направлений живописи зависят от настроений в массах. Появляется романтизм – стремление к идеалу и совершенству. Позже на смену ему приходит импрессионизм – более реалистичный, беспристрастный, эффектный. В нашем мастер – классе по живописи маслом вы узнаете, как написать море самостоятельно.
Даже исполнение пейзажа подойдёт, как для начинающих и уже опытных художников. Вам потребуется:
В ходе выполнения данной картины вы можете проявить свою фантазию в полной мере. На просторах интернета можете найти картинки море или видео с его изображением. Так, вам будет легче написать его на собственной картине. Пошаговая инструкция по выполнению картины маслом:
После окончания работы над картиной определитесь и названием, обязательно оставьте на холсте свои инициалы. Авторство всегда приветствуется, возможно, пройдёт время, и ваша картина станет шедевром первой величины. Такая работа будет приятным воспоминанием о новых начинаниях. Прекрасно подойдёт в качестве подарка близким людям. Подробности о выполнении картины масляными красками можете узнать из видео, пройдя по ссылкам нижеsdelala-sama.ru Мастер класс по живописи масломПрекрасные картины своими руками Останавливаемся перед работами художников и удивляемся — как все достоверно и красиво. Гораздо ярче и выразительнее фотографии, которая позволяет запечатлеть мгновение, но совсем не передает вашего личного мироощущения. Хочется взять в руки кисти и создать что-то неповторимое, чтобы вашими работами также восхищались, чтобы всегда была возможность писать картины маслом в подарок — как приятно показывать свое умение и талант! Научиться рисовать совсем несложно, есть основные принципы, которые и нужно освоить. А если вы потратите всего пару часов, чтобы внимательно посмотреть мастер класс по живописи маслом, то сразу же поймете — вам по силам это искусство! Вы любите живопись, умеете довольно хорошо различать цвета, так почему бы не начать писать самому? Проведение мастер классов для взрослых в МосквеПонятно, что если вы страдаете дальтонизмом, то вы видите мир в совершенно другом цвете, но не переживайте, может быть, ваше видение мира поразит окружающих своей новизной и непривычностью. Так что спешите к нам, несмотря на то, что вы видите мир иначе, сами правила владения кистью остаются неизменными. Очень может быть, что именно ваши работы станут теми шедеврами, которые так давно ждут зрители. Приглашаем на наши курсы:У нас легко и просто, мы учимся вместе с вами, потому что стараемся понять — как человек воспринимает искусство. Каждый из нас индивидуальность, каждый видит мир через свою призму. И говорить, что у вас нет таланта, не нужно! Мы все талантливы. Просто каждому дано что-то свое. Вот и посмотрите мастер класс по живописи маслом, вы увидите, как рождаются шедевры. На ваших глазах на чистом полотне появится новая композиция, новый рисунок. А уж повторить то, что вам так внимательно показывает мастер, вы точно сможете. Несколько уроков, немного внимания и усидчивости — и вы станете таким же чудесным художником.
|
Учитесь рисовать в любом возрасте
Подарите миру свои картины
08июля 
10февраля 
27мая 
13мая 
20мая 
15июля 
