Сшить нарядное платье своими руками для девочки: Модели детских платьев своими руками фото, видео — Как просто сшить нарядное платье для девочки. Костюм

Навыки шитья и строительства 1890-х и 1920-х годов • Исторический музей Пасадены

Маски, необходимые для всех занятий в помещении в PMH

2 декабря 2015 г.

«La Mode Francaise», модная тарелка с изображением двух хорошо одетых дам, январь 1894 года. Предоставлено Метрополитен-музеем (запись Watsonline #b17520939)

Как эти потрясающие модные вещи попали в женский гардероб? Эволюция навыков пошива одежды и шитья на протяжении десятилетий отражала изменение ролей женщин, а также моду, которую они носили. В 1890s, богатые женщины выбирали желаемые туалетов (одежда) из многих французских модных журналов с последними парижскими стилями. Здесь, в Соединенных Штатах, The Delineator , впервые опубликованный в 1873 году Эбенезером Баттериком, содержал цветные модные таблички (иллюстрации), а также печатные узоры. Вооружившись этими тщательно продуманными иллюстрациями и выкройками, женщины, следящие за модой, встретились со своими портнихами, чтобы выбрать подходящие ткани, кружева, ленты, тесьму, пуговицы и отделку, чтобы создать одежду в соответствии со своим стилем и вкусом. Несмотря на то, что женщины тогда, как и сейчас, следовали моде, никто не хотел, чтобы их платье выглядело в точности вроде другого.

Роскошный дизайн и украшения платьев 1890-х годов нашли отражение в сложной примерке и пошиве, необходимых для того, чтобы подогнать одежду под клиента. Работая по выкройке без печатных деталей стиля или инструкций, швеям требовалось отличное мастерство и тщательное внимание к деталям, чтобы выполнить множество шагов, необходимых для раскроя, подгонки, сборки, пошива и украшения платья. Швейные машины, представленные Исааком Зингером в 1851 году, позволяли быстро собирать одежду, но большая часть подгонки и детализации по-прежнему выполнялась вручную.

На изображении элегантного зеленого шерстяного корсажа 1890-х годов показана детальная внутренняя конструкция, обеспечивающая идеальную посадку для владельца:

Лесной зеленый шерстяной приталенный лиф с рукавами «овчина» и вышитым кружевом на перекрестной застежке спереди, 1890-е ( Дар Политехнической школы, 83. 9.26)

1) Воротник-стойка отделан изнутри коричневым атласом для предотвращения натирания.

2) Небольшой карман для часов пришит вручную к внутреннему клапану лифа.

3) Нижний край с бархатной отделкой заканчивается фигурной точкой по центру спереди и по центру спинки, а внутренняя сторона отделана вручную коричневой атласной лентой.

4) Лиф с подкладкой для формирования силуэта одежды и продления срока службы одежды. Каждый кусок подкладочного материала был вырезан в соответствии с соответствующей внешней тканью. Детали аккуратно скрепляются булавками, а затем сшиваются вместе.

5) Швы надрезаны в стратегических точках, чтобы изделие подошло по форме владельцу, затем прошиты и обработаны вручную. Накладки для вставок из китового уса, которые придают форму и подходят к изделию, сшиваются вручную поверх швов. (Китовые кости сделаны из китового уса, похожего на кератин вещества, которое содержится во рту кита и используется для фильтрации пищи из морской воды. Китовый ус заменили металлические перья 0s.)

6) Лента Petersham (поясная лента), прикрепленная по центру спины, застегивается вокруг талии по центру спереди с помощью крючка и пришитого вручную ушка. Он фиксирует одежду на месте и помогает определить линию талии.

7) Крючки и петли пришиты поочередно, чтобы лиф был надежно закрыт.

8) Большой крючок, прикрепленный к нижнему краю поясной ленты, и петля из ленты, пришитая вертикально под поясной тесьмой, служат для удержания тяжелой юбки.

Танцевальное платье из зеленого шелкового крепдешина с металлическим бисером и боковой панелью в виде водопада, 1920-е годы (Подарок Маргарет Хилл, 80.8.10)

танцпол. Бисероплетение, вдохновленное ар-деко, украшало культовые платья эпохи джаза, которые ниспадали прямо с плеч с небольшой формой. Тяжелые бусы помогли сохранить прямые линии платья. К сожалению, многие из этих великолепных платьев пали жертвой своей красоты, так как под тяжестью бусин нежный шифон, креп, шелк и кружево порвались и порвались.

Эти причудливо расшитые бисером платья стоили дорого, так как вышивка бисером выполнялась вручную, как и сегодня в индустрии высокой моды. Сначала на ткани печатается или рисуется рисунок бисера, затем прикрепляются бусины перед сборкой изделия. Прозрачная ткань натягивается на тамбурную раму, затем вручную с помощью тамбурного крючка по одной прикрепляются бусины и пайетки. (см. фото ниже). Таким же образом можно добавить декоративную вышивку.

Эти красивые платья-хлопушки были созданы для того, чтобы сверкать и блестеть на танцполе, когда смелые молодые женщины проделывали последние танцевальные движения с холеными джентльменами, которые одинаково умели танцевать всю ночь напролет. Блестящие ноги были украшены изящными подвязками, удерживающими чулки на месте… а часто и маленькой фляжкой с виски!

Так как же эти сказочные наряды попали в коллекции Исторического музея Пасадены? Наши коллекции являются хранилищем многих образцов элегантной одежды 1890-х и 1920-х годов. Эти дорогие платья, как правило, являются теми предметами одежды, которые были бы сохранены семьей и, к счастью, оказались в музейных коллекциях; тогда как повседневная и рабочая одежда обычно изнашивалась или разрезалась и переделывалась в другую одежду.

Сьюзен Стивенс

Мисс Стивенс является со-куратором выставки Сказочная мода, десятилетия перемен – 1890-е, 1920-е и 1950-е годы .

В 19 веке женщины редко бездельничали в свободное время. Вместо этого многие предпочли немного заняться шитьем. Это шитье обычно подразделялось на две большие категории: простая работа и вычурная работа. Обычная работа использовалась для изготовления или починки простых предметов одежды. В то время как причудливые работы, в том числе вязание спицами, крючком и вышивка, использовались в более декоративном смысле. Молодая дама, умеющая как простую, так и изящную работу, могла не только починить свою текущую одежду, но и спроектировать и сшить новые стильные вещи, чтобы дополнить свой гардероб. В выпуске 1873 г. из Harper’s Bazaar объясняет:

«…мы встречали случаи, когда легкомыслие рукоделия обращалось в прекрасную прибыль, когда молодые дамы, изучившие его искусство в минуты безделья, практиковали его, чтобы обеспечить себя гардеробом, который их ограниченные кошельки никогда не могли купить. ».

Женские журналы того времени содержали бесчисленные выкройки всего: от вязаных ридикюлей и нижних юбок до вязаных крючком корсетов и подвязок. Выкройки детской одежды также были популярны, как и выкройки товаров для дома, таких как салфетки, антимакассары и аксессуары для домашних животных. Конечные результаты шитья по этим выкройкам могли обеспечить даму столь необходимой одеждой и предметами домашнего обихода для себя и своей семьи. Или, если бы она была предприимчивой, это могло бы обеспечить ей стабильный доход. Harper’s Bazaar сообщает:

Для молодых женщин среднего и высшего классов, вышедших замуж, модная работа считалась достижением, а не просто практическим навыком. Девочек этому обучали как дома, так и в школе, а к концу века его даже предлагали в женских колледжах. По словам автора Кристин Бейлс Корч в ее 2009 г.book Культура одежды в женской художественной литературе позднего викторианской эпохи :

После замужества навыки шитья, полученные девушками из среднего и высшего класса, не остались без внимания. Недавно вышедшие замуж дамы продолжали заниматься рукоделием или шитьем одежды для бедняков. Что же касается простой работы, то она обычно становилась прерогативой горничной. В книге Изабеллы Битон 1861 г. Книга ведения домашнего хозяйства , например, она пишет:

Девочек из бедных семей обучали шитью в различных дневных школах для рабочих, часто в ущерб таким навыкам, как письмо и арифметика. Обоснование этого лучше всего выражается в следующих словах из Bampton National School 9.0010 , как цитирует Корч:

Изобретение швейной машины в середине 19 ^го века мало что сделало для бедных рабочих швей. Вместо этого это привело к массовому производству одежды на фабриках, где условия труда часто были довольно мрачными, а иногда даже фатальными. В своей книге 2001 года о Двенадцать изобретений, изменивших Америку , автор Герхард Фальк заходит так далеко, что утверждает, что для бедных:

Однако для дам среднего и высшего класса швейная машина была полезным инструментом. Способный делать 250 стежков в минуту в своем первом воплощении, он значительно ускорил процесс шитья прямых швов и был, как утверждает автор Элла Родман Черч в своей книге 1882 года 9.0009 Домашняя игла — «ценная помощь в облегчении шитья в домашнем хозяйстве». Тем не менее, Черч продолжает советовать, что швейная машина не заменит простую и модную работу, написав:

Несмотря на многие современные достижения, простые и изысканные изделия, столь популярные в викторианскую эпоху, все еще актуальны. Бесчисленное количество женщин во всем мире проводят свободное время за вязанием спицами, крючком или вышивкой. Не потому, что это делает их более подходящими для брака и не потому, что это необходимый жизненный навык, а потому, что им это нравится. Справедливости ради, я полагаю, что многим понравилось в 19^-го-го века, однако я должен сказать, что я очень благодарен за то, что это больше не является обязательным условием для того, чтобы считаться состоявшейся леди.

Я завершаю эту статью несколькими интересными изображениями проектов вязания крючком викторианской эпохи. Вы можете найти полные выкройки всех этих изделий по ссылкам, приведенным ниже, но я призываю вас не навязывать ребенку вязаный корсет или собаке вязаный намордник.

Навыки шитья и строительства 1890-х и 1920-х годов • Исторический музей Пасадены

Викторианское шитье: краткая история простой и модной работы