Жостовская роспись подносов. Роспись жостово для начинающих

Мастер-класс

Современные люди всё больше начинают тянуться к истокам, устав от повседневной суеты и забот. Наши предки заложили в культуру прекрасные традиции, умения. Не исключение – национальные традиционные росписи. Тяга к прекрасному заложена в каждом из нас. И мастерская династии Беляевы-Гончаровы – это то место, где преподаются качественные и интересные уроки живописи.

    Мы обучаем уникальной жостовской росписи, для которой характерны:

• яркие краски и тона;

• реалистичность изображаемых элементов.

Сегодня жостовская роспись применяется на украшениях, предметах интерьера. Поэтому, освоив у нас уроки росписи, вы сможете по-настоящему украсить свой быт, сделать уникальные подарки, любимые сердцу сувениры.

Наши уроки живописи дадут возможность вам освоить разнообразные техники цветовых сочетаний, присущих данному виду росписи. У нас не просто вы получите уроки росписи, но и узнаете о тонкостях данной техники, а также мы предоставим вам возможность ознакомиться с авторскими наработками. Мастерская династии Беляевы-Гончаровы проводит как индивидуальные, так и групповые занятия. Если вы решите пройти уроки живописи у нас, то не пожалеете о своём решении. Мы предоставляем все необходимые для живописи инструменты: краски, кисти, скипидар и др.

Наши уроки жостовской росписи — авторские, уникальные. Мы со всей душой подошли к разработке обучающего курса. У нас вы не только будете учиться росписи, но и узнаете всё об истории жостовской росписи, после чего ваш интерес к ней только возрастёт. Также вы получите сведения о красках, растворителях, о том, как их правильно использовать и сочетать. Мы покажем готовые авторские работы в жостовской технике. Мы являемся сторонниками того, что наши ученики должны быть грамотными во всём с самого начала. На наших уроках проводится просмотр и обсуждение выполненных работ, что позволяет сразу понимать свои ошибки и быстрее совершенствовать навыки. Занятия проходят в душевной и уютной обстановке, дружелюбной атмосфере. Материал подаётся легко и увлекательно. Скучно не будет, это мы гарантируем.

В нашей мастерской мы поможем освоить жостовскую роспись. Поделимся всеми тонкостями данной техники и авторскими наработками для достижения Вашей желаемой цели. А также вы прикоснетесь к историческим истокам народных художественных промыслов России.

Занятия с 10-00 до 17-00, обед с 12-00 до 13-00. График занятий может быть плавающим.

По желанию, вы можете проживать в студии ( 6 спальных мест, кухня, 2 туалета, душ) 1500 р в сутки.

Встреча на личном автотранспорте: аэропорт, железнодорожный вокзал, автовокзал в Москве (по желанию) 2500 р.

Урок один день: ( в стоимость входит: предметы для росписи, кисти, краски, скипидар, льняное масло на весь курс обучения). Количество дней по вашему желанию.

Проживание в студии.

Проводы на вокзалы.

zhostovo.com

Жостовская роспись подносов

Среди российских брендов с мировым именем особняком стоят различные народные промыслы. Оренбургские пуховые платки, деревянная посуда с хохломой, вологодские кружева и множество других, уникальных художественных промыслов широко известны как в России, так и за пределами нашей Родины. Одним из таких является жостовская роспись. История появления ее начинается в 19 веке и продолжается по сей день. Основами техники этой росписи можно овладеть, изучив различные методические материалы. А стать настоящим мастером поможет вдохновение и практика.

Жостовская роспись берет свое начало от традиционной тагильской художественной росписи. Попав в центральную Россию, промысел был подхвачен мастерами в селах нынешней московской области — Жостово, Осташкове, Хлебникове, Троицком. Изначально цветочными мотивами расписывались лакированные предметы из папье-маше. Чуть позже, с развитием металлургии, мастера перешли на более прочные и практичные металлические подносы. В начале XX века разрозненные мастерские объединились в артель «Металлоподнос». Преодолев множество противоречий предвоенного и кризис военного времени, в 1960 году сформировалась жостовская фабрика декоративной живописи. В настоящее время жостовские подносы можно встретить по всему миру, традиционные цветочные букеты узнаваемы и любимы. Они участвуют в различных выставках и конкурсах, представлены в музеях. Жостовскую роспись копируют, имитируют, создают изделия «по мотивам».

Чтобы создать вещь в стиле Жостово, необходимо придерживаться определённых правил:

• Основой для росписи является металлический (кованый или штампованный) поднос.

• Мастера на фабрике Жостово расписывают подносы масляными красками с помощью беличьих кистей. Однако, для имитации жостовской росписи можно использовать и акриловые краски с синтетическими кистями. Для того, чтобы акрил не высыхал слишком быстро и давал большую свободу действий, можно добавить в него замедлитель высыхания.

• Поднос грунтуется и окрашивается в основной цвет. Чаще всего встречаются жостовские подносы чёрного цвета, однако фон может быть и другим — красным, синим, зелёным или даже белым. Поскольку изделие предполагает глянцевое покрытие, поверхность должна быть идеально ровной.

• На изделие набрасывается общая композиция рисунка - так называемая замалевка. Поскольку нашей целью является лишь имитация жостовской росписи, для облегчения работы можно заранее нанести контур карандашом.

• Замалевка — рисунок слегка забелёнными красками, передающий основной сюжет будущей росписи. Как правило, это декоративные натюрморты из фантазийных цветов и фруктов, реже — узнаваемые виды цветов.

• Рисунок наносится от центра по кругу.

• После нанесения замалевки работу необходимо просушить. На фабрике подносы сохнут 12 часов в специальных сушильных камерах. Акриловые краски сохнут значительно быстрее масляных, поэтому одного-двух часов будет достаточно, чтобы рисунок полностью высох.

• Так называемая выправка состоит из нескольких операций — тенежка, бликовка, чертежка, посадка семенцов и привязка. Из названия можно понять суть процесса. Тенежка – прорисовка теней на элементах; бликовка – создание светлых бликов, придание объема; чертежка — детализация рисунка, добавление мелких элементов; привязка – объединение разделенных элементов в один цельный рисунок. Задача всех этих процессов — выделить детали, придать росписи максимальную детализацию и декоративность, «оживить» рисунок. Именно в этот момент проявляется индивидуальность мастера, его виденье изделия в целом.

После того, как роспись центрального элемента закончена, бортики подноса необходимо украсить легким растительным орнаментом контрастного цвета. Удобнее всего сделать это тонкой кистью-лайнером. Изделие покрывается тремя-четырьмя слоями лака (в нашем случае акрилового) с промежуточной просушкой. Лак лучше использовать глянцевый или полуглянцевый — он придаст изделию необходимую яркость и декоративность. Если предполагается использование подноса по назначению, можно завершить обработку термостойким лаком - например, нитролаком «Цапон», в 2-3 слоя.

Конечно, созданную таким образом вещь нельзя назвать настоящей жостовской. Это всего лишь имитация или стилизация. Однако, практикуясь, можно значительно приблизиться к идеалу, научившись создавать оригинальные композиции и перейдя на технологии, используемые непосредственно на фабрике декоративной росписи в Подмосковье. А возможно, со временем стать родоначальником нового направления в декоративной росписи - ведь когда-то даже жостовская роспись была лишь "вариацией на тему".

Автор статьи — Ольга Васильевская, «Декупаж. Материалы, обучение. Ярославль».

www.tairtd.ru

Удивительная жостовская роспись

Жостовская роспись – уникальное явление народного искусства!

Жостовская роспись, как вид русского художественного творчества, возникла на Урале в XVIII в. (Нижний Тагил, Верх-Нейвинск, Невьянск) на металлургических заводах Демидовых. В XIX в. расписные металлические подносы начали выпускать в Московской губернии (Жостово, Троицкое, Сорокино, Новосельцево, Хлебниково, Осташково). Московский промысел со временем стал ведущим. Сегодня подносы с лаковой росписью делают в селе Жостово и Нижнем Тагиле.

Самая известная Жостовская фабрика декоративной росписи была создана в 1928 г. на базе нескольких мастерских, включая и мастерскую братьев Вишняковых. Жостовские мастера на протяжении почти двух веков оттачивали неповторимый, завораживающий стиль украшения металлических подносов, перенимая опыт известных в своё время центров цветочной (и не только) росписи Урала и Петербурга.

Основа основ жостовской росписи – свободный, сочный мазок кисти. В классическом стиле преобладают цветочные композиции: букеты, венки, ветки. Жостовскую роспись наносят не только на металл, но и на керамику, папье-маше, стекло, кожу, ногти и т.д. И всегда, независимо от поверхности, используется многослойное письмо. Обычно используют чёрный фон, реже – красный, зелёный, синий, серебряный.

Стадии жостовской росписи:

1. Замалёвок;
2. Тенёжка;
3. Прокладка цветом;
4. Бликовка;
5. Чертёжка;
6. Привязка;
7. Уборка краёв подноса;
8. Наводка зеркального блеска.

Предлагаю насладиться удивительной красотой жостовской росписи на картинках:

А это мастерская Беляевых-Гончаровых в деревне Жостово:

Мастера студии проводят мастер-классы и уроки для начинающих по жостовской росписи. Расписывают умельцы не только подносы. Вот, например, расписные декоративные коробочки для чая:

Жостово подносы:

Жостовская живопись видео-уроки:

Кто ещё не читал, советую ознакомиться с другими, не менее удивительными видами росписи: Гжель и Хохлома.

• < Назад
• Вперёд >

slavyane.org

Роспись жостово в национальных русских традициях |

Жостово или жостовская роспись – уникальный вид декоративно-прикладного искусства, зародившийся в 19 веке в Подмосковье. Своим названием роспись обязана небольшому селу Жостово, где в 1825 году было организовано предприятие Вишняковых, выпускавшее расписанные вручную лакированные изделия из папье-маше. На смену непрочной бумаге пришли металлические изделия – кованые подносы, украшенные цветочными изображениями в традиционной технике. Расписной поднос стал неотъемлемой часть русского чаепития и сервировки стола. Выпускались подносы самых различных размеров и форм: от огромных «трактирных» изделий, занимавших всю столешницу, до небольших, круглых, овальных или восьмиугольных, служащих как элементами декора, так и домашними сервировочными подносами для нескольких чашек или одной тарелки.

Современное жостово

Возрождение производства началось в 20-х годах прошлого века. Разрозненные артели в 1928 году объединились в единое производство «Металлоподнос», а с 60-х годов в Жостово начала работать современная фабрика, выпускающая уже не кованые, а прессованные стальные подносы с ручной росписью. В наши дни жостово – это два основных направления: подносы-панно, служащие в качестве декоративного предмета интерьера, и бытовые подносы утилитарного назначения. Постепенное превращение кустарной росписи в выразительный вид народного искусства позволило жостово приобрести современный узнаваемый вид и особую, оригинальную стилистику и технологию создания рисунка.

Роспись жостово

Основой для создания классической росписи жостово служат цветочные композиции. Глянцевый глухой фон прекрасно оттеняет красочные изображения, выполненные полупрозрачными масляными красками, разведенными в скипидаре. Наиболее распространенный фоновый цвет жостово – черный, несколько реже используется непрозрачный фон серебряного, золотого, зеленого, синего или красного цвета.

Цветочная композиция может быть двух основных типов. «Собранные» букеты имеют четкую и компактную структуру, а букеты «в раскидку» — более свободную и непринужденную композицию. Практически каждый поднос кроме центрального рисунка имеет «уборку» — нанесенный по краю оригинальный орнамент, выполненный в тон базовому изображению.

Более новые направления жостовской росписи – это сюжетные подносы и сочетание классического «букетного» направления с дополнительными элементами: фруктами, птицами, гораздо реже – животными. Традиционный русский пейзаж, напоминающий стилизованную лубочную картинку, сказочные сюжеты, натюрморты, сценки из русского фольклора и народной жизни с несущимися тройками, чаепитиями или традиционными ремеслами, архитектурные композиции с соборами и русскими теремами – современное жостово многообразно и неповторимо.

Создание росписи жостово

Каждый поднос расписывается одним мастером без нанесения шаблонов. Вращая заготовку на коленях, мастер наносит изображение в несколько этапов на подготовленный и покрытый фоновой краской поднос. Началом служит «замалевок» – нанесение изображения одним фоном, затем «тенежка» — прокладка на изображении теней. Следующие «прокладка» и «бликовка» придают изображению глубину и объем, «чертежка» или нанесение тонких линий добавляет четкости, а «привязка» заключается в соединении элементов композиции листиками, травинками и прочими связывающими элементами. Заключительная «уборка» — это нанесение орнамента по краю подноса, придающая изделию завершенность. Готовый поднос три раза покрывается слоем лака с запеканием в печи и вручную полируется для придания поверхности зеркального блеска.

Роспись жостово в домашних условиях

Точно воссоздать жостовскую роспись под силу только настоящему художнику из-за сложной техники нанесения мазков и обилия специальных приемов. Начинающим для росписи «под жостово» необходимо использовать шаблоны.

Панно жостово

Нам понадобится:

• акриловые краски,
• кисточки,
• бесцветный лак,
• шаблон изображения в виде кисти рябины с листьями,
• черная грунтовка,
• основа для панно из ДВП или плотного картона,
• мелкая наждачная бумага.

На основу наносим тонкий слой грунтовки, сушим. Зачищаем неровности, наносим второй слой. Переносим шаблон на основу. Белой акриловой краской зарисовываем все детали изображения. Поверх на ягоды наносим тонкий слой светло-красной краски. Верхнюю часть грозди тонируем сверху более темным красным цветом, нижнюю – оранжевым. Передние ягодки дополнительно прорисовываем еще одним слоем оранжевой краски по контуру. Тонкой кисточкой и белым акрилом наносим мазки на нижние части «передних» ягод грозди. Черным акрилом делаем черточки в верхней части каждой ягодки, формируя черешки.

На листья в верхней части наносим насыщенный желтый цвет, растушевываем его по направлению к черешкам, добиваясь светло-желтого оттенка. Краской с металлическим золотым отливом прокрашиваем листья от черешка к верху, не затрагивая вершину. Коричневой краской рисуем прожилки: большую – по центру, несколько маленьких – по бокам. По краю основы рисуем орнамент золотой краской. Можно выбрать простые двойные линии или узор из пересекающихся коротких завитков и внешней линии. Покрываем прозрачным лаком.

Похожие статьи

worlds-interior.ru

• 
  Узоры на тарелку
• 
  Вышивка на канве схемы
• 
  Вышивка на канве схемы
• 
  Буденовка спицами для малыша
• 
  Буденовка спицами для малыша
• 
  Накидка крючком из прямоугольника
• 
  Накидка крючком из прямоугольника
• 
  Скрапбукинг коробочки для денег
• 
  Лепим из пластилина лошадку пошагово
• 
  Как сделать лягушку царевну из пластилина
• 
  Как сделать лягушку царевну из пластилина