Пэчворк для начинающих: схемы пэчворка для начинающих рукодельниц. Пэчворк для начинающих без иголки

Пэчворк без иглы

Разнообразить свой досуг можно по-разному. Одним из вариантов для того, как заполнить свободное время, может стать рукоделие. Мы предлагаем попробовать свои силы в технике пэчворк без иглы, или кинусайга. Она позволяет без применения иголки создавать красивые и яркие лоскутные картины. Техника эта несложна, но начинать свое творчество лучше с пэчворка без иглы для начинающих.

Материалы для пэчворка без иглы

Для работы вам понадобятся следующие материалы:

• тонкий пенопласт;
• клей ПВА и клеевой пистолет;
• канцелярский нож;
• тонкая пилочка или стек;
• лоскутки ткани;
• ножницы;
• карандаш;
• деревянная рама;
• кисточка.

Пэчворк без иглы - мастер-класс

1. Вырезаем из пенопласта квадрат или прямоугольник желаемого размера.
2. Затем на пенопласт карандашом наносим контуры рисунка. Вообще, такие контуры можно рисовать самостоятельно. Многие рукодельницы предпочитают распечатывать готовые шаблоны для пэчворка без иглы. Не забудьте и о прорисовке рамки для картины, благодаря которой ваш будущий шедевр будет выглядеть законченным. Отступ от края пенопласта должен достигать 1-1,5 см.

3. Затем аккуратно выполняются надрезы по контуру канцелярским ножом.

4. После этого все полученные надрезы следует смазать клеем ПВА. Используйте кисточку.

5. Теперь ознакомимся с основами техники пэчворка без иглы. Рисунок будет обрисовываться лоскутами из ткани, которые не соединяются между собой нитью. Края лоскутов помещают в сделанные ранее надрезы в пенопласте и таким образом закрепляют. Итак, вырежьте небольшой отрезок ткани, размером чуть больше, чем элемент рисунка. Аккуратно стеком или пилочкой просуньте края лоскута в надрезы.

6. Ножницами аккуратно удалите все лишнее.

7. После этого полностью спрячьте края ткани в надрезы пилочкой или стеком.

8. Таким же образом декорируются остальные элементы картины. Следует сказать, что начинать всегда лучше с мелких деталей, постепенно переходя к более крупным.

9. Некоторые части рисунка могут быть подрисованы карандашом (например, как в нашем случае голова малыша и его лицо).
10. Когда основной рисунок будет выполнен, рекомендуем прикрыть пенопласт фоном. В его роли может служить любая ткань. В нашем случае для контраста в большей степени подходит белая ткань. Ткань также надрезают на лоскуты необходимой формы с чуть увеличенным размером. Края фона прячут в надрезах.

11. Не забываем и об окантовке картины. Пенопласт прикрепляем к деревянной рамке клеевым пистолетом. Затем край картины оборачиваем полосами ткани. С лицевой стороны ткань заправляем в надрезы, а с оборотной – закрепляем к деревянной рамке клеем.

Вот и все!

Пэчворк без иголки: мастер-класс для начинающих

Несмотря на то что для многих слово «пэчворк» звучит необычно, занимаются им очень давно. Означает оно шитье из лоскутков. Пэчворк — уникальный вид творчества. С его помощью можно создавать красивые, нужные в хозяйстве поделки и с пользой избавляться от старых вещей, грудами скапливающихся в каждом доме. Лоскутки подбираются по цветовой гамме и сшиваются в нечто целое. В дальнейшем это превращается в одеяла, покрывала и многое другое. Пэчворк без иголки шитья не требует. На первый взгляд его технология проста. Бери лоскутки, сочиняй рисунок и твори. Однако не все так легко, как кажется.

Если простой пэчворк был распространен почти повсеместно, то пэчворк без иголки придумали в Японии. Сделала это Маэно Такаши, причем совсем недавно, в 1987 году. Цель нового творчества была та же, что и обычного лоскутного шитья – пристроить куда-нибудь старые вещи. Основной одеждой японок традиционно были кимоно. Красивые, нежные на ощупь, выполненные из дорогого шелка. Конечно, даже поношенные их жалко выбрасывать. Вот и стали создавать из них шедевры, при виде которых дух захватывает. Назвали такой пэчворк без иголки кинусайга.

Несмотря на то что этот вид рукоделия зародился в Японии, даже там мало кто им занимается. Причина тому – большая кропотливость работы. Картины выполняются только вручную. Поэтому каждая, даже самая простая по сюжету, становится произведением искусства.

Пэчворк без иголки, мастер-класс которого приводится ниже, по сути, не так уж сложно выполнять. Поэтапно технология процесса следующая.

1. Берется дощечка.

2. Подбирается рисунок.

3. Этот рисунок наносится на дощечку и на бумагу, лучше кальку, потому что она прозрачная.

4. Каждый фрагмент нумеруется. Проверяют, совпадают ли номера на бумаге и на дощечке. Они обязательно должны совпадать.

5. Бумага разрезается на вычерченные фрагменты.

6. На дощечке по всем линиям делаются углубления (канавки). Их глубина должна быть в пределах 2 мм, а ширина — менее 1 мм.

7. Бумажные фрагменты чем-нибудь, например, булавками, закрепляются на ткани нужных цветов и обводятся с припуском пару миллиметров вдоль каждого контура.

8. Вырезаются лоскутки и укладываются согласно своим номерам на дощечку.

9. С помощью любого подходящего инструмента края лоскутков заталкиваются в канавки.

Все. Остается вставить картину в соответствующую рамку.

Невольно задаешься вопросом, если пэчворк без иголки настолько прост, почему картины в этом стиле такие дорогие? Их стоимость начинается от десятков долларов, а эксклюзивные работы стоят несколько тысяч. Дело в том, что хорошая картина, как правило, содержит массу малюсеньких фрагментов. Иногда их число больше сотни. Все эти лоскуточки располагаются не как попало, а так, будто художник рисовал картину маслом. Тон лоскутков тщательно подбирается, чтобы передать волшебную красоту рассвета, нежность цветов распускающейся сакуры или прелесть осеннего фейерверка листвы. Вот почему так трудна настоящая кинусайга. Пэчворк без иглы требует большой усидчивости, внимательности и таланта. Изображение можно придумать самому, а можно взять и готовый шаблон. Но в любом случае нужно соблюсти сочетание цветовых гамм, точно выдержать переход от света к тени, выполнить массу мелких деталек, чтобы картина «ожила».

Если душа прикипела к японскому лоскутному творчеству, но пока нет ни опыта, ни уверенности, не беда. Главное, есть желание. Кинусайга для начинающих тоже существует. Ее технология такая же, как и для опытных мастеров. Единственное различие состоит в композиции рисунка. Желательно для начала выбирать простые схемы, в которых мало фрагментов и нет большой нужды выдерживать тона и полутона. В данном случае очень подходят изображения животных, например, петуха или попугая. Лоскутки тут можно подобрать любые, и не переживать, если где-то они будут плохо сочетаться. Главное — руку набить.

Еще можно посоветовать сделать мухомор. Как говорится, простенько и со вкусом. Для облегчения задачи красную часть шляпки лучше делать не целостной, а разбить на несколько фрагментов.

Также для начинающих подойдут абстрактные картины, состоящие из геометрических фигур — квадратов, треугольников, кругов. Если удачно подобрать цвета, получится красиво. Некоторым такой стиль нравится даже больше, чем классический реализм.

Чем дальше кинусайга завоевывает мир, тем больше появляется в ней новых идей. Одна из последних – пэчворк без иголки на пенопласте. Вырезать даже простой рисунок на дереве довольно сложно. Тут нужны специальные инструменты и навыки в резьбе. Пенопласт является идеальной альтернативой. Единственное, о чем нужно помнить, — он хрупкий, легко ломается. Поэтому готовое изделие придется прикреплять все к той же дощечке или к плотному картону. Кроме пенопласта отлично подходит пенополистирол, фактура которого более прочная. Необыкновенно удобна такая кинусайга для начинающих, потому что пенопласт и полистирол дешевые, тренироваться на них можно сколько угодно. Продается и тот и другой материал в любом строительном магазине или на рынке. Подойдут потолочные плиты без объемных рисунков. Дома их можно обыкновенными ножницами или ножом вырезать по форме будущей картины. Дальнейшая технология такая же, как с дощечкой.

Классическая кинусайга очень красива и вызывает только восхищение. Но пытливые умы мастериц придумывают все новые и новые ее вариации. Так, чтобы придать объем и реалистичность изображениям, они начали вставлять в желобки не только края лоскутков, но и кусочки кружев. Особенно красиво смотрится это усовершенствование на картинах, изображающих дам или детей. Ракурс выбирается такой, что лица не видно. Основной упор делается на создании пышных юбок, кружевных оборок, ленточек и бантиков на шляпках и подвязках.

Еще дальше пошли те, кто совместно с тканями использует другие материалы, например золоченые или простые нити. Также некоторые мастера на уже собранную из лоскутков картину прикрепляют бисер, стразы или бусинки. Чаще такие элементы добавляются в детских темах или для оформления новогодних игрушек, шкатулок, подарочных коробочек.

Создавать по японской технологии можно любые предметы, использование которых не предполагает механических деформаций, например, во время игры. Так, пэчворк без иголки мастерицы используют для игрушек на елку, пасхальных яиц, подарков на день Святого Валентина и прочих милых вещичек. Чтобы сделать любую из них, берется все тот же пенопласт, только уже не потолочные плитки, а куски толстых плит. Из них вырезаются заготовки желаемой формы. Это могут быть шарики, сердечки, конусы, любые другие. Если нет плиты нужной толщины, заготовку можно склеить из фрагментов. Дальше работа выполняется по общему принципу. Мастерицы для круглых шариков советуют брать стрейч, трикотаж или бархат, потому что эти ткани лучше ложатся на выпуклости. Некоторые мастера лоскутки к пенопласту приклеивают, чтобы лучше держались. Очень красиво смотрятся такие поделки, украшенные золотыми нитями, «снегом» из того же пенопласта или мелко нарезанным дождиком.

Чтобы смастерить красивую шкатулку или подарочную коробочку, также идеально подходит пэчворк без иголки. Схемы для данных изделий выбираются в зависимости от предназначения изделия. Если в шкатулке предполагается хранить украшения, можно выбрать рисунок с элегантной дамой или каким-нибудь женским аксессуаром, например, шляпкой. Если коробочка будет использоваться для детских мелочей, подойдет рисунок с забавной зверюшкой. Но чаще для оформления берутся изображения цветов. Для простоты задачи лучше взять самую обычную картонную коробку подходящего размера. Из пенопласта вырезать прямоугольники, соответствующие ее сторонам. Если украшать предполагается только крышку, остальные стороны просто обтянуть тканью в тон. Можно предварительно приклеить к картону тонкий поролон. Дальше на центральном куске пенопласта выполняется задуманная кинусайга, прикрепляется к крышке коробки, и шкатулка готова. Чтобы она красиво выглядела по краям, их украшают лентой или тесьмой.

Техника кинусайга для начинающих мастериц может показаться сложной, особенно если края лоскутков не хотят держаться в желобках. Некоторые пытаются их приклеивать, но от этого ухудшается конечный результат. Лучше попробовать сделать желобки чуть уже и чуть глубже.

Выбирая экспозицию будущей картины, желательно избегать сложных, слишком причудливых форм. Мастера японского пэчворка чаще создают пейзажные композиции или «рисуют» лоскутками городские кварталы, дома и дворы. Реже можно увидеть на картинах цветы. Еще реже людей, особенно лица. Ведь почти невозможно сделать так, чтобы лицо из лоскутков было, как живое.

Чтобы не ошибиться и не перепутать лоскутки, прежде чем начать их заталкивать в канавки, нужно визуально оценить будущую картину, ведь кусочки ткани уже разложены на дощечке.

mishanya-g.ru

пэчворк без иголки | Страна Мастеров

зимняя ночь

с новым годом!

улиточка

подводный мир

мишутка

зайчонок

солнце

зимний пейзаж

дракоша

пингвиненок лоло

веселая корова

дракоша2

соня

влюбленный медвежонок

жучок -любитель цветов

а снег идет

ангелочек

снеговик

петушок

ромашки

stranamasterov.ru

Пэчворк без иголки

Содержание:

А вы знаете, что оригами, кусудама и цумами канзаши – далеко не все виды рукоделия, подаренные нам японскими мастерами? Есть у них, например, совершенно необыкновенное искусство создания картин из шелковых лоскутков. Этакий пэчворк без иголки! И называется такой потрясающий вид рукоделия «кинусайга». А уж как сумели интерпретировать это японское рукоделие европейские мастерицы – просто диву даешься! Но, обо всем по порядку…

Кинусайга как искусство

Как и английский пэтчворк, кинусайга – это результат умения экономить, это искусство из категории «голь на выдумку хитра». И если европейское лоскутное шитье появилось вследствие дороговизны индийского ситца, то возникновению кинусайги способствовала высокая стоимость шелка для кимоно. Передаваемое по наследству кимоно никогда не выбрасывали, а распарывали и изготавливали из ткани другие, более мелкие изделия, называемые комоно. Оставшиеся лоскуты тоже шли в дело – из них «писали» картины по дереву.

Сначала делался эскиз на бумаге, а затем рисунок переводился на деревянную доску-полотно. По контуру рисунка прорезались углубления, а после этого шелковыми лоскутами, как красками рисовали картины. То есть лоскуты накладывали на элементы рисунка, заправляя края ткани в прорезанные канавки. Благодаря скрупулезному подбору красок и оттенков шелка, а также объемности получавшегося изображения, картины выходили потрясающе красивыми, похожими на живописное полотно, батик и фотографию одновременно. Вот такое чудесное искусство!

Пэчворк без иголки

В европейском варианте искусство кинусайга носит более прикладной характер. У нас его называют «пэчворк без иголки», потому что используют не только для «живописных» картин и красочных панно, но и для декорирования различных предметов обихода, а также для сувенирных поделок. Эта техника еще достаточно молода, но уже имеет своих приверженцев и даже успела получить профессиональное название «метод инкрустации в лоскутном шитье».

В основе технологии лежит аппликация. Здесь, также как и в кинусайге, лоскуты ткани накладываются на плоскую или объемную поверхность, их края заправляются в заранее сделанные прорези-канавки, а в результате получается какой-либо рисунок. В целях декорирования работы в технике «пэчворк без иглы» украшаются тесьмой, шнурами и лентами.

Для чего используется пэчворк без иглы? Прежде всего, этот всевозможные панно и картинки, которые служат украшением интерьера. Такой аппликацией декорируют шкатулки, коробочки, обложки альбомов, блокнотов и книг. Очень широкое распространение получила эта техника в области изготовления сувенирных пасхальных яиц, елочных игрушек, валентинок. А еще пэтчворк без иголки используется для декорирования абажуров и даже мебели. Как же именно это делают?

Материалы и инструменты

Для работы в этой технике вам понадобятся, прежде всего, пенопластовые заготовки. Плоские листы можно нарезать из упаковочной тары, а объемные (с ровной поверхностью) приобрести в специализированных магазинах для рукоделия. Собственно пенопласт и служит основой для работы в этой технике. Именно на него наносится рисунок, на нем делаются контурные прорези, и на него накладываются разноцветные лоскуты.

Естественно, что для работы вам будут нужны разнообразные ткани. В ход может пойти все, что угодно. Подойдет шелк, бархат, ситец, велюр, сатин, шерсть (и так далее). Размеры и расцветки лоскутов также могут быть какие угодно – все зависит от вашей задумки и от рисунка. Кроме тканей вам понадобится тесьма и ленты любой ширины, фактуры и цвета, а также шнуры и, возможно, бусины, пуговицы или стразы. Некоторые мастерицы для украшения объемных изделий используют булавки с головками в виде жемчужин и бусин.

Инструменты, необходимые для работы в этой технике:

• ножницы для разрезания ткани,
• клей ПВА, которым ткань будет приклеиваться к поверхности пенопласта,
• карандаш для нанесения рисунка,
• канцелярский нож для вырезания контуров рисунка,
• стек (или любой похожий инструмент) для заправления краев ткани в прорези.

Техника работы

Подготовив материалы и инструменты, можно приступать непосредственно к процессу изготовления. Какое именно изделие вами задумано, не важно. Техника выполнения плоских картин и объемных сувениров одинакова. Например, вы собираетесь смастерить сувенирное пасхальное яйцо. Для этого рисуете эскиз, определяя рисунок и расцветку. Впрочем, рисовать не обязательно, можно экспериментировать прямо по ходу работы.

Итак, берете пенопластовую заготовку в форме яйца и наносите на нее карандашом границы рисунка: лучше всего разделить яйцо на сектора линиями-меридианами, расходящимися из центра острого конца яйца и соединяющимися в центре тупого конца. Затем вырезаете из ткани (желательно брать блестящий шелк или атлас) лоскуты по форме секторов, но чуть большего размера. Кстати, можно для этих целей использовать широкие атласные ленты, которые просто нарезать на кусочки нужной длины.

Затем накладываете первый лоскут на заготовку, закрепив его конец на вершине яйца булавкой. А после этого аккуратно заправляете края лоскута в прорези на пенопласте, слегка натягивая и расправляя ткань – один сектор «закрасили». Точно так же закрываете все остальные части. Покрыв всю форму лоскутами, декорируете прорези красивой тесьмой, сажая ее на клей, и украшаете яйцо бусинами и стразами. Вот и все!

Кстати, техника декорирования объемных форм может быть и несколько иной. Для этого не нужно делать прорези в заготовке, а лоскуты накладывать на нее внахлест, подворачивая края ткани и закрепляя ее булавками. Что касается картин и панно, то их выполняют, используя первый способ, то есть, прорезая контуры рисунка. Но для такого изделия требуется еще и рамка.

Изготавливая прямоугольную рамку, вырезают большой кусок ткани, размеры которого с каждой стороны примерно на пять сантиметров больше самой картины. Затем ткань кладут на стол лицевой стороной вниз, а на нее укладывают картину. По краю картины делают прорези границы рамки и, заворачивая свободные края ткани на картину, заправляют их в прорези. Для долговечности изображений можно «посадить» лоскуты на клей или промазать клеем только прорези. А для рельефности рисунка можно подложить под лоскуты ткани синтепон, который тоже нужно предварительно закрепить на пенопласте с помощью клея.

Вот такая на удивление простая техника и оригинальный способ изготовления сувениров. Пэчворк без иглы вполне удовлетворит ваши потребности в творчестве, даже если вы не умеете и не любите шить, но являетесь поклонницей лоскутного шитья. Творите, созидайте и получайте удовольствие от процесса и от результата!

www.jlady.ru

Пэчворк для начинающих: пошаговая инструкция пэчворка

В современной моде и в самом тренде сейчас вещи, выполненные своими руками, то есть вручную, поэтому не секрет, что многие девушки, чтобы не отставать от моды и современных тенденций в срочном порядке начинают осваивать азы ручной работы, чтобы потом хвалиться эксклюзивными работами, выполненными собственноручно. Одной из техник, которая стала популярна среди модниц, называется «пэчворк» или проще говоря, техника лоскутного шитья. В этой статье мы подробно рассмотрим, как создается пэчворк для начинающих пошагово.

Содержание:

Благодаря технике пэчворк с помощью текстиля можно декорировать любое изделие. Но одним из самых распространенным все-таки считается изготовление постельного белья, здесь выбор огромен, можно выполнить в этой технике подушки, одеяла, покрывала, пледы и многое другое.

Даже столовый текстиль наполнен элементами пэчворка. Так популярны по своей отделке скатерти, салфетки, полотенца, прихватки, в целом все, что можно связать с этой техникой.

Пэчворк поистине считается универсальным искусством, ведь определенных границ для его изготовления просто не существует, так в любом интерьере можно изготовить и подобрать чехлы для мебели, занавески, панно на стену, половики.

Шьют даже одежду — жилетки, юбки, кофты. Очень оригинально смотрятся сумочки в данном исполнении. Данный оборот событий превратил пэчворк в арт направление. Узоры лоскутного шитья используют в отделке интерьеров, а так же в различных областях, отраслях, производствах. Так начиная от отделки телефонов и до отделки городского транспорта, используется техника пэчворк. Про вышивку крестом для начинающих читайте здесь.

Пэчворк для начинающих пошагово

Для того чтобы поработать в технике пэчворк достаточно лишь найти и приготовить кусочки ткани и основу, на которую будут соединены все элементы. Но при этом, если настроиться на то, чтобы создать произведение настоящего пэчворка, в этом случае какие попало ткани не подойдут.

1. Первым делом надо создать эскизы, набросать варианты и выбрать тот, в котором будет продуман цвет, фактура, орнамент. Как правило, подбирают все равно из тех тканей, которые имеются под рукой, не смотря на то, какого происхождения ткань, натуральная она или синтетическая.

2. Прежде чем приступить к работе советуют после того, как ткани будут подобраны, простирать их, накрахмалить и проутюжить. В результате ткани будут подготовлены к работе и изделие сразу будет сохранено от непредвиденной линьки, что может создать неприятный результат работы.

Ткани для пэчворка:

1. Самыми подходящими считаются ткани, такие как лен, шерсть, шелк, но и полусинтетические ткани прекрасно будут смотреться, и дополнять расцветку к подготовленному эскизу.Выбрав только лен, можно явно себе немного помочь этим, ведь он хорошо стирается, из него довольно просто кроить, а затем сшивать мелкие детали. В итоге из хлопчатобумажных тканей получаются прекрасные изделия, такие как салфетки, полотенца, прихватки, наволочки, одеяла.
2. Из такой ткани как драп можно создать такие изделия как плед, коврик, покрывало.
3. Шелк не превзойден в изготовлении различного рода одежды или художественного панно.
4. Частенько рукодельницы пробуют сочетать в одном изделии несколько видов тканей, которые бывают разными не только по расцветке и тону, но и сочетать в себе совершенно разные виды тканей, такие как ситец и бязь, вельвет и джинса, шелк и ситец, лен и шерсть.
5. При необходимости создать основу используют в основном ткань крепкую по плотности такую как синтепон или ватин.

Дополнительным материалом помимо ткани, который следует обдумать и приготовить, считаются нитки, тесьма, шнуры, ленты, бейки. Также следует выбрать ножницы для работы, отложить булавки и иголки для выполнения работ вручную, а когда будут соединяться все детали, следует подготовить к работе швейную машинку.

Существуют определенные советы в технике пэчворк для начинающих. И прежде чем начать изучать рукодельное творчество, нужно ему немного подучиться, ведь не сразу получается делать все правильно и быстро, да и глазомер иногда подводит по неопытности.

Сначала приходится сталкиваться с массой проблем, от которых все желание пропадает дальше продолжать работу, но хорошо, что можно посмотреть на труды опытных мастериц, взять некоторые детали на заметку, запомнить наиболее выгодные варианты и воплотить их в жизнь.

Итак, с чего же начинается подготовка. Каждой мастерице следует запомнить, что самое главное в работе это точность и аккуратность, поэтому каждый этап работы следует выполнять максимально сосредоточившись. Ткани необходимо предварительно обрабатывать, поэтому для этого проводят декатировку. Заключается она в том, что ткани стирают, сушат и проглаживают.

После этого сортируют и откладывают к определенным шаблонам. Эти заготовки заранее следует приготовить, вырезав по конкретной форме с учетом припусков на швы. Делают их в основном из картона, можно из крепкой и плотной бумаги. Для того чтобы были соблюдены все размеры, можно наклеить на них миллиметровую бумагу, а только потом вырезать с учетом необходимого размера.

Если швы криволинейные, тогда на контуре проделывают насечки, которые нужны для соединения остальных деталей. В одной и той же технике выполняется как высоко художественный пэчворк, так и простые по задумке изделия. Для этого заранее заготавливают шаблоны одинаковые по форме из квадратов, ромбов и треугольников.

Мастера в своей работе в основном используют шаблоны, на которых очерчивают дополнительные контуры, внешний необходим для отделения линии отреза, а внутренний для линии соединяющей шов с другими лоскутками.

Расстояние при этом между контурами считается обычным припуском на швы. Используя такие готовые шаблоны можно сразу обезопасить заранее свое изделие от дальнейших проблем, которые могут испортить его в результате перекоса или ненужных выпуклостей. Чаще всего с такими проблемами сталкиваются как раз новички.

Существует определенный план действий при создание пэчворк для начинающих:

• Итак, для начала необходимо придумать и создать эскиз будущего изделия, это может быть все что угодно – коврик, одеяло, сумка, наволочка. В этом рисунке необходимо сразу обдумать цветовое решение и рисунок, который будет выполнен в ходе работы.
• Следующим этапом станет подборка ткани, для нее изготавливают шаблоны, которые потом выкраивают и сшивают в цельное полотно.
• Чтобы соединить все лоскуты, необходимо их сначала последовательно сложить, а после сшить по внутреннему контуру шаблонов. Более плотные шаблоны следует сначала закрепить на подкладке и сшить, а если детали не имеют припусков, тогда сразу пришивать на швы.

Узоры для пэчворка

Наиболее сложные орнаменты по форме намного выигрышнее смотрятся на изделии. Для того чтобы создать такие, приготавливают заранее ткани различных расцветок, но если работа ведется впервые, лучше пока остановиться на более простых вариантах тканей и готовых схемах.

При работе в технике пэчворк существует три основных типа работы:

1. В первом типе рассматривается полотно, которое собирается из лоскутков ткани. Лоскуты при этом могут иметь различную форму или геометрически правильную, или свободную.
2. Во втором типе используют целый кусок ткани, на котором создают узор с помощью стежки.
3. Третий тип похож на аппликацию.

Узоры могут быть самыми разнообразными, в зависимости от самих лоскутков. По традиционному пэчворку можно создать полотно из одинаковых шаблонов, у которых точно такая же форма и размер. Но все они в итоге должны создать единый рисунок, в котором должна присутствовать симметрия.

Асимметричные узоры тоже можно использовать, но для этого есть другое направление, которое называют крейзи-пэчворк. Для его исполнения узоры сшиваются хаотично, без определенной последовательности. Но этим направлением пользуются не так часто, так как оно не подходит к традиционному направлению, у которого есть последовательность при выполнении изделия.

Чаще его используют для создания чего — то нового в моде или искусстве. Крейзи техника, помимо перечисленных материалов, дополнительно использует такие украшения как бахрома, бисер, тесьма, ленты, пайетки. Эта техника явно не похожа на традиционную технику, в которой используют обычные геометрические фигурки для создания идеально ровных силуэтов и орнаментов.

Если продолжать сравнивать традиционный пэчворк с крэзи, можно так же отметить, что в традиционном варианте часто применяют прием шитья из лоскутных блоков, то есть сначала шьют их из готовых тряпичных квадратиков и создают единый элемент, который из основных крупных деталей.

Так из этих квадратиков можно составить более сложные фигуры. Эти фигуры можно повторять, для этого необходимо заранее заготовить шаблоны, которые должны состоять из ткани и бумаги, которые были по традиции далее скреплены.

Оставшийся припуск на шов сгибают и вновь вручную прошивают. Благодаря этой английской технике шитья и появился современное лоскутное шитье.

Существует техника, которая более популярна в Соединенных Штатах Америки. Ее называют техникой при работе с блоками. В эти блоки прошивают кусочки ткани, которые имеют форму треугольника или прямоугольника, из которого и создается узор.

Даже самые, казалось бы, простые блоки изготавливаются из большого количества деталей. Их сшивают, при этом время на их изготовление тратится значительно меньше. У каждого блока есть свое фирменное название, а зависит оно от количества сшитых деталей. Так если блок сшит из девяти квадратов — девяти частный блок, из пяти квадратов — пяти частный блок и четырехчастных блок, который включает от четырех до шестнадцати деталей.

Очень популярной считается и техника из полос. Ее изготавливают, так же как и было описано ранее, только сначала собирают полосы шириной в одну деталь, а затем их сшивают в полотно. Обе описанные техники очень удобны в применении, так как лоскутки сразу прострачиваются на швейной машинке.

Работая над изделием можно сшить на любой вкус узоры, ведь их количество может поразить любое воображение. Помимо узоров также много и приемов изготовления пэчворка.

Инструменты для пэчворка

Одним из самых значимых в работе инструментов считается утюг. Именно он отвечает за создание идеально ровных швов. В ходе изготовления изделия их надо будет постоянно проглаживать и, кстати, до работы все ткани должны быть в прекрасном состоянии, а для этого их проглаживают со всех сторон.

Как ткань, так и швы гладят в одном направлении, для того чтобы работать было проще. Припуски утюгом проглаживают чаще с изнанки, для того чтобы не получились морщинки.

Работая с блоками, гладят их в противоположном друг к другу направлении, а проглаживают только в тех местах, где прошито. Если необходимо ткань немного увлажняют, особенно если она крепка по происхождению.

Необходимо так же использовать шаблоны, они выполняются в виде рамочки. Внутри у нее длина будет равна длине шаблона, а внешний край такой же, как и деталь с припусками на швы. Выполняя ее, сначала следует обвести со всех сторон, затем деталь вырезают. Контур внутри означает шов.

Приготовленную выкройку затем наносят на ткань и обводят обычно мелом, мылом или специальным карандашом. Кроить ткань необходимо вдоль, чтобы готовые лоскуты в дальнейшем не искривились. Вырезать можно простыми ножницами, кто – то может выполнять процедуру с помощью резака.

Благодаря ему можно значительно быстрее выполнять работу, так как он способен не только вырезать геометрически правильные формы, но и изогнутые линии и фигуры.

Чтобы вести свою работу аккуратно и не свести все усилия впустую, нужно настроиться на то, чтобы все детали были сделаны безупречно и сшиты идеально. Если работа ведется впервые, советуют новичкам вести работу по шаблонам и с помощью применения миллиметровой бумаги.

Перед тем, как начать более сложные образцы, можно попробовать сделать пробный вариант, который поможет избежать много проблем, чтобы следующая работа велась уже как положено без ошибок и погрешностей.

История техники пэчворк

В переводе пэчворк означает «шитье из лоскутков». Заниматься данной техникой шитья начали более трех тысяч лет назад, поэтому родины у этой техники нет. Известно, что буквально у всех народов и стран были задатки данного рукоделия, которое еще называли текстильной мозаикой.

Но именно в Америке и Великобритании эта техника превратилась в нечто большее, чем шитье. Там рукодельницы стали создавать настоящие шедевры декоративно — прикладного искусства.

Считается, что лоскутное шитье изначально получилось явно не по любви к этому рукоделию, а в первую очередь ради того, чтобы немного сэкономить на материи. Но впоследствии тяга к прекрасным вещам сказалась на истории ее возникновения.

Рассказывают, что в 16 веке в Англии были завезены ткани необычной расцветки. Эти роскошные и яркие ткани в то время были доступны только очень состоятельным гражданам, поэтому считалось, что кто имеет изделия из этих тканей, должен быть очень богатым человеком в Великобритании. Но вскоре правительство запретило ввоз и распространение индийского ситца, что сделало его абсолютно недоступным даже для зажиточного населения.

Экономные хозяюшки пришли к общему решению задачи и стали изготавливать различные изделия, полотна, сшитые как раз именно из ситца, а оставшиеся обрезки оставались в качестве дополнения к декоративным аппликациям.

Таким образом, техника перекочевала из Англии в другие страны, и превратилась в современный вид декоративно прикладного искусства. Но и по сей день, хоть эта техника и стала родной для многих народов, все — таки считается истинным атрибутом традиционного американского интерьера.

Именно американские мастерицы сделали и сохранили традицию шитья из лоскутков ткани, в результате чего эта техника стала так популярна среди других техник ручного творчества. Эти две великие державы считаются законодателями распространения данной техники, где научились выполнять довольно сложные по мотивам и рисункам узоры.

Англо-американское лоскутное шитье со временем становится более знаменитым и в результате у него появляется все большее количество поклонников и поклонниц. Несмотря на то, что изготовлением пэчворка заинтересовались и мужчины, которые стали наносить его на металлическую основу, холст, штукатурку, дерево, все – таки женщины — мастерицы остались верны настоящим традициям изготовления этой техники и продолжают работать, как и раньше с лоскутками, нитками и иголкой.

Приступая к работе, все необходимо тщательно продумать, ведь даже не правильно подобранные цвета ткани могут навсегда лишить интереса, к продолжению заниматься этим творческим делом. Не стоит бояться приступать, главное начать, а все остальное получится в процессе знакомства с этой удивительной техникой лоскутного шитья.

Но чтобы начать работу над ним необходимо сначала вдохновиться атмосферой Старой Англии, представить, что бы хотелось выполнить, подготовить эскиз, собрать все необходимые материалы и сделать! И нет особого значения, за какое изделие можно приступить и выполнить его в первый раз, главное настрой и желание.

Пэчворк для начинающих видео

Мастера пэчворка делятся своими секретами. Мастер класс

В технике английского шитья по шаблонам, шьем сумки, одеяло, подушку

Смотрите также мастер класс как сделать валентинки своими руками.

Самые интересные статьи

rukodelielux.ru

мастер-класс для начинающих. Учимся технике кинусайга

Невзирая на то что для многих слово «пэчворк» звучит особенно, занимаются им очень издавна. Значит оно шитье из лоскутков. Пэчворк — уникальный вид творчества. С его помощью можно создавать прекрасные, нужные в хозяйстве поделки и с полезностью избавляться от старенькых вещей, грудами скапливающихся в каждом доме. Лоскутки подбираются по цветовой политре и сшиваются в нечто целое. В предстоящем это преобразуется в одеяла, покрывала и почти все другое. Пэчворк без иголки шитья не просит. На 1-ый взор его разработка ординарна. Бери лоскутки, сочиняй набросок и твори. Но не все так просто, как кажется.

Как родилась кинусайга

Если обычный пэчворк был всераспространен практически везде, то пэчворк без иголки выдумали в Стране восходящего солнца. Сделала это Маэно Такаши, при этом совершенно не так давно, в 1987 году. Цель нового творчества была та же, что и обыденного лоскутного шитья – пристроить куда-нибудь старенькые вещи. Основной одежкой японок обычно были кимоно. Прекрасные, нежные на ощупь, выполненные из дорогого шелка. Естественно, даже поношенные их жаль выкидывать. Вот и стали создавать из их шедевры, при виде которых дух захватывает. Окрестили таковой пэчворк без иголки кинусайга.

Невзирая на то что этот вид рукоделия зародился в Стране восходящего солнца, даже там не много кто им занимается. Причина тому – большая кропотливость работы. Картины производятся только вручную. Потому любая, даже самая обычная по сюжету, становится произведением искусства.

Традиционная кинусайга

Пэчворк без иголки, мастер-класс которого приводится ниже, на самом деле, не так трудно делать. Поэтапно разработка процесса последующая.

1. Берется дощечка.

2. Подбирается набросок.

3. Этот набросок наносится на дощечку и на бумагу, лучше кальку, так как она прозрачная.

4. Каждый кусок нумеруется. Инспектируют, совпадают ли номера на бумаге и на дощечке. Они непременно должны совпадать.

5. Бумага разрезается на вычерченные куски.

6. На дощечке по всем линиям делаются углубления (канавки). Их глубина должна быть в границах 2 мм, а ширина — наименее 1 мм.

7. Бумажные куски чем-нибудь, к примеру, булавками, закрепляются на ткани подходящих цветов и обводятся с припуском пару мм повдоль каждого контура.

8. Вырезаются лоскутки и укладываются согласно своим номерам на дощечку.

9. При помощи хоть какого подходящего инструмента края лоскутков заталкиваются в канавки.

Все. Остается воткнуть картину в подобающую рамку.

Трудности японского лоскутного рукоделия

Невольно задаешься вопросом, если пэчворк без иголки так прост, почему картины в этом стиле такие дорогие? Их цена начинается от 10-ов баксов, а эксклюзивные работы стоят несколько тыщ. Дело в том, что не плохая картина, обычно, содержит массу наимельчайших фрагментов. Время от времени их число больше сотки. Все эти лоскуточки размещаются не как попало, а так, как будто живописец отрисовывал картину маслом. Тон лоскутков кропотливо подбирается, чтоб передать магическую красоту рассвета, нежность цветов распускающейся сакуры либо красота осеннего фейерверка листвы. Вот почему так трудна реальная кинусайга. Пэчворк без иглы просит большой усидчивости, бдительности и таланта. Изображение можно придумать самому, а можно взять и готовый шаблон. Но в любом случае необходимо соблюсти сочетание цветовых политр, точно выдержать переход от света к тени, выполнить массу маленьких деталек, чтоб картина «оживилась».

С чего начать

Если душа прикипела к японскому лоскутному творчеству, но пока нет ни опыта, ни убежденности, не неудача. Главное, есть желание. Кинусайга для начинающих тоже существует. Ее разработка такая же, как и для опытнейших мастеров. Единственное различие состоит в композиции рисунка. Лучше для начала выбирать обыкновенные схемы, в каких не достаточно фрагментов и нет большой нужды выдерживать тона и полутона. В этом случае очень подходят изображения животных, к примеру, петушка либо попугая. Лоскутки здесь можно подобрать любые, и не переживать, если кое-где они будут плохо сочетаться. Главное — руку набить.

Еще можно порекомендовать сделать мухомор. Как говорится, простенько и со вкусом. Для облегчения задачки красноватую часть шляпки лучше делать не целостной, а разбить на несколько фрагментов.

Также для начинающих подходят абстрактные картины, состоящие из геометрических фигур — квадратов, треугольников, кругов. Если успешно подобрать цвета, получится прекрасно. Неким таковой стиль нравится даже больше, чем традиционный реализм.

Заменители дощечек

Чем далее кинусайга завоевывает мир, тем больше возникает в ней новых мыслях. Одна из последних – пэчворк без иголки на пенопласте. Вырезать даже обычной набросок на дереве достаточно трудно. Здесь необходимы особые инструменты и способности в резьбе. Пенопласт является безупречной кандидатурой. Единственное, о чем необходимо держать в голове, — он хрупкий, просто ломается. Потому готовое изделие придется прикреплять все к той же дощечке либо к плотному картону. Не считая пенопласта прекрасно подходит пенополистирол, фактура которого более крепкая. Необычно комфортна такая кинусайга для начинающих, так как пенопласт и полистирол дешевенькие, трениться на их можно сколько угодно. Продается и тот и другой материал в любом строительном магазине либо на рынке. Подходят потолочные плиты без больших рисунков. Дома их можно обычными ножницами либо ножиком вырезать по форме будущей картины. Предстоящая разработка такая же, как с дощечкой.

Большой пэчворк без иголки

Традиционная кинусайга очень красива и вызывает только восхищение. Но любознательные мозги мастериц выдумывают все новые и новые ее варианты. Так, чтоб придать объем и реалистичность изображениям, они начали вставлять в желобки не только лишь края лоскутков, да и куски узоров. В особенности прекрасно смотрится это усовершенствование на картинах, изображающих дам либо деток. Ракурс выбирается таковой, что лица не видно. Основной упор делается на разработке пышноватых юбок, узорчатых оборок, ленточек и бантиков на шляпках и подвязках.

Еще далее пошли те, кто вместе с тканями употребляет другие материалы, к примеру золоченые либо обыкновенные нити. Также некие мастера на уже собранную из лоскутков картину прикрепляют бисер, стразы либо бусинки. Почаще такие элементы добавляются в детских темах либо для дизайна новогодних игрушек, шкатулок, подарочных коробочек.

Елочные игрушки в стиле кинусайга

Создавать по японской технологии можно любые предметы, внедрение которых не подразумевает механических деформаций, к примеру, во время игры. Так, пэчворк без иголки мастерицы употребляют для игрушек на елку, пасхальных яиц, подарков на денек Святого Валентина и иных милых вещичек. Чтоб сделать всякую из их, берется все тот же пенопласт, только уже не потолочные плитки, а кусочки толстых плит. Из их вырезаются заготовки хотимой формы. Это могут быть шарики, сердечки, конусы, любые другие. Если нет плиты подходящей толщины, заготовку можно склеить из фрагментов. Далее работа производится по общему принципу. Мастерицы для круглых шариков рекомендуют брать стрейч, трикотаж либо бархат, так как эти ткани лучше ложатся на неровности. Некие мастера лоскутки к пенопласту приклеивают, чтоб лучше держались. Очень прекрасно смотрятся такие поделки, увенчанные золотыми нитями, «снегом» из такого же пенопласта либо мелко нарезанным дождем.

Шкатулки и коробки

Чтоб смастерить прекрасную шкатулку либо подарочную коробку, также совершенно подходит пэчворк без иголки. Схемы для данных изделий выбираются зависимо от назначения изделия. Если в шкатулке подразумевается хранить декорации, можно избрать набросок с стильной дамой либо каким-либо дамским аксессуаром, к примеру, шляпкой. Если коробка будет употребляться для детских мелочей, подойдет набросок с смешной зверюшкой. Но почаще для дизайна берутся изображения цветов. Для простоты задачки лучше взять самую обыденную картонную коробку подходящего размера. Из пенопласта вырезать прямоугольники, надлежащие ее сторонам. Если декорировать подразумевается только крышку, другие стороны просто обтянуть тканью в тон. Можно за ранее наклеить к картону узкий поролон. Далее на центральном кусочке пенопласта производится загаданная кинусайга, прикрепляется к крышке коробки, и шкатулка готова. Чтоб она прекрасно смотрелась по бокам, их декорируют лентой либо тесьмой.

Несколько советов в заключение

Техника кинусайга для начинающих мастериц может показаться сложной, в особенности если края лоскутков не желают держаться в желобках. Некие пробуют их приклеивать, но от этого усугубляется конечный итог. Лучше испытать сделать желобки чуток уже и чуток поглубже.

Выбирая экспозицию будущей картины, лучше избегать сложных, очень необычных форм. Мастера японского пэчворка почаще делают пейзажные композиции либо «отрисовывают» лоскутками городские кварталы, дома и дворы. Пореже можно узреть на картинах цветочки. Еще пореже людей, в особенности лица. Ведь практически нереально сделать так, чтоб лицо из лоскутков было, как живое.

Чтоб не ошибиться и не спутать лоскутки, до того как начать их заталкивать в канавки, необходимо зрительно оценить будущую картину, ведь куски ткани уже разложены на дощечке.

tipsboard.ru

схемы, техники и проекты пэчворка с видео и подробным мастер-классом

Слово «пэчворк» в традиционном понимании обозначает  лоскутную технику шитья. Каждому фрагменту соответствует кусочек материи требуемого размера. Ниже приведен пример схемы пэчворка для начинающих мастериц. Ее результатом могут стать всевозможные поделки, вещи, одежда, белье, украшения или оригинальные презенты близким. Тем, кто впервые сталкивается с этой техникой, проще  начинать с элементарных фигур, не пытаясь сразу сделать что-то эффектное. Схемами пэчворка удобно пользоваться всем начинающим. Именно схематическое изображение помогает сложить представление о будущем виде изделия.

Схема – условный образ готовой работы, разбитый на пронумерованные фрагменты различной формы.

Что понадобится начинающей мастерице пэчворка?

Не секрет, что пэчворк берет свое начало с того времени, когда люди очень бережливо относились к тканям и изделиям из них. Просто выбросить изношенную вещь считалось роскошью и непозволительным расточительством. Поэтому одежда и белье, отжившие свой век, хранились и использовались на заготовку лоскутов. Впоследствии кусочки материи сшивались и в результате получались новые красивые вещи. Чтобы представить, какие материалы и оборудование понадобятся для начала работы, можно посмотреть следующее видео:

Таким образом, первое, что понадобится – разноцветные кусочки материи.

Они могут быть разобраны по цветам и оттенкам, по качеству и материалу тканей. Кроме этого, нужны все швейные принадлежности: нитки и иголки, булавки и ножницы, мел и роликовый нож, картон и швейная машинка.

С какой тканью лучше работать?

Начинающим легче трудиться над изделиями из хлопчатобумажных тканей. Они не скользят, легко держат заложенные вручную складки, их проще всего обрабатывать. Перед тем, как заниматься раскроем, лоскуты нужно сполоснуть в теплой воде, не используя мыла и стирального порошка. Перед кроем с ткани должны быть срезаны кромки.

Техники пэчворка для начинающих

Самыми простыми техниками пэчворка считаются традиционная, быстрые квадраты, полоска к полоске, волшебные треугольники.

Теперь коротко о каждой из них:

— Традиционная техника. Один отрез ткани используется как подкладка, которая может быть цельнокроеной. Вторая сторона изделия – лицевая, делается путем сшивания лоскутков в единую геометрическую картину. Простейшим примером этой техники служат кухонные прихватки и покрывала.

— Быстрые квадраты – самая простая техника, при которой рисунок изделия складывается из квадратов разноцветной ткани, сложенных в определенном порядке. В работе можно использовать игру различных цветов и оттенков, укладывать квадраты в разном порядке или развернуть квадраты и  выстраивать узор из ромбов.

— В технике «полоска к полоске» лицевая сторона изделия будет складываться из цветных полосок, которые размещают в разном направлении. Можно укладывать лоскуты спиралью, горизонтально или вертикально, зигзагом и так далее.

— При работе с «волшебными треугольниками» новички в качестве шаблона принимают равнобедренный треугольник. С такой формой проще выстраивать рисунок, придумывать интересный орнамент.

Ниже представлены различные техники и проекты пэчворка для начинающих: 

Пошаговый мастер класс для начинающих на примере лоскутного одеяла

На примере лоскутного одеяла проще всего понять нравится или нет заниматься рукоделием в стиле пэчворк. Ниже приведен мастер класс для начинающих:

1. Для того, чтобы получить одеяло размером 1,5 х 2,3 м, нужно подобрать лоскуты ткани диной 23 см. В качестве изнаночной стороны можно взять любую цельную ткань, а для подкладки — синтепоновую основу размером 1,3 х 2,1 м. Нитки можно взять двух тонов, подходящих по цвету к лоскутам и изнаночной стороне.
2. Кусочки ткани необходимо предварительно подготовить: прополоскать в теплой воде, просушить и хорошенько отгладить. Учитывая, что опыта работы с капризными тканями еще нет, хлопчатобумажные лоскутки можно немного накрахмалить. Жесткая ткань будет более послушной. Швейную машинку предварительно подготавливают, проверяют ее работу.
3. Отступив для шва 1,5 см, соседние кусочки ткани сшивают, приложив их лицом к лицу. Так, подшивая друг к другу квадратики, необходимо получить полосу из 6 фрагментов. Для одеяла понадобится 9 таких полос. Все швы по окончании нужно прогладить.
4. Сложив длинные полосы лицевыми сторонами, полученную ткань закрепляют булавками так, что бы она не съезжала. Сшить полосы нужно по длинной стороне, все также оставляя на шов 1,5 см. Таким образом объединяются все 9 полос.
5. Сшитые воедино фрагменты кладут лицевой стороной вниз, поверх них равномерно раскладывают подкладку из синтепона. Оба полотна закрепляются булавками с учетом разности в размерах. Лоскутное полотно будут занимать площадь меньше, чем синтепон. Подкладку нужно аккуратно пришить так, чтобы новые строчки совпадали с теми, что уже выполнены при объединении лоскутов. В противном случае на лоскутной стороне одеяла рисунок будет испещрен строчками, которые обязательно окажутся на самом видном месте.
6. Тот фрагмент, который получился, и третий кусок ткани необходимо приложить друг к другу изнаночными сторонами.  Оба куска пристрачивают, предварительно закрепив булавками. Остаток ткани по внешнему периметру подгибают и подшивают.

Видео-уроки для начинающих:

Похожие статьи:

knittochka.ru

• 
  Пледы крючком из квадратов схемы
• 
  Как связать спицами кофточку реглан для новорожденного
• 
  Как связать спицами кофточку для новорожденного реглан
• 
  Из чая композиция
• 
  Кофта спицами регланом сверху
• 
  Построение женского пальто прямого силуэта
• 
  Как нарисовать гжель на бумаге
• 
  Как сделать арку из воздушных шаров
• 
  Узелковый батик мастер класс для начинающих
• 
  Как связать спицами шапку капор
• 
  Пончо на полную фигуру выкройка