Как правильно загрунтовать и покрасить стеклянную тарелку для точечной росписи. Краски для точечной росписи

Цветное дополнение к интерьеру - роспись камней цветными контурами

05.05.2015

Точечная роспись камней может стать не только удачным дополнением к интерьеру, но и прекрасным способом психологической разгрузки. Гармоничные, похожие на мандалу, точечные узоры на камнях успокоят и в процессе нанесения рисунка, и при дальнейшем созерцании.

Для точечной росписи камней нам понадобятся:

• гладкие округлые камешки;

• акриловые контуры «Таир» разных цветов;

• грунт черный «Таир»;

• кисть круглая синтетическая.

Шаг 1. На чистом гладком камне рисуем круг черным грунтом и оставляем до высыхания. Это займет около 10-15 минут или 2-3 минуты с помощью бытового фена. 

Пока грунт сохнет, можно потренироваться наносить контуром узор и подобрать приятное цветовое сочетание.

Шаг 2. Ищем центр круга. Ставим первую точку контуром. Акриловый «Контур» обладает повышенной вязкостью, он практически не растекается по поверхности и сохраняет рельеф после высыхания. Можно центр отметить простым карандашом и заодно наметить основные линии. Усердствовать здесь не стоит, иначе в последствии линии будут просматриваться через рисунок. 

Шаг 3. Берем контур другого цвета и выставляем новые точки вокруг центральной. Для четкости и аккуратности во время работы тюбик следует держать почти перпендикулярно к поверхности и под небольшим давлением высвобождать краску. 

Далее работаем, сменяя цвета, и увеличиваем диаметр выставляемых на поверхности точек. 

Чтобы увеличить размер «точки» при минимальном давлении на тюбик производим движение из центра намеченного круга по спирали. 

Неожиданности в виде неровного края цветного «пятна» и других подобных огрехов можно легко можно подправить влажной кистью пока краска не высохла. Если краска уже впиталась в фоновое покрытие, можно закрасить ее нужным цветом поверх. 

Шаг 4. Вокруг крупных пятен хорошо смотрятся маленькие плотно выставленные точки (и к тому же они отлично корректируют края). 

После высыхания выставляем в центры крупных пятен контрастные точки малого диаметра.

По краю грунта также, при желании, можно поставить точками контур.

Шаг 5. Дожидаемся полного высыхания и изделие готово. Осталось найти им достойное место в интерьере или экстерьере. При желании точечную роспись по камням можно покрыть акриловым лаком, но это не обязательно.

Художник: Себилькова Анна

Посмотреть мастер-класс: роспись камней акриловыми красками

www.tairtd.ru

Краткий обзор акриловых контуров, c которыми я работаю в технике точечной росписи

Меня часто спрашивают, какими акриловыми контурами я пользуюсь в своих работах. Поэтому сегодня я делюсь с вами своими наблюдениями и предпочтениями.

Сразу скажу, что предпочтение всегда отдаю контурам по стеклу и керамике. Ими я работаю по любой поверхности: дерево, стекло, кожа, пластмасса, железо. Они густые, вязкие, хорошо формируют точку, не растекаются, отлично держатся на любых поверхностях, износостойкие, в дальнейшем изделия, покрытые акриловыми точками, можно мыть теплой водой.

Еще есть контуры универсальные и контуры по ткани. Последние хороши только для тканевых поверхностей, так как достаточно жидкие (чтобы лучше впитываться в структуру ткани) и после высыхания контуров изделие рекомендуют прогладить горячим утюгом для закрепления красок. Если изделие вы не собираетесь в дальнейшем стирать и оно только для декоративных целей, то и по ткани можно использовать контуры по стеклу и керамике.

Итак!

Контуры по стеклу и керамике фирмы «Decola» — мои самые первые. С них все началось.

Производят их в моем городе — Петербурге — на заводе «Невская палитра». Может быть,  кто-то из вас знаком с акриловыми красками этого производителя. По-моему, контуры этой фирмы самые популярные среди магазинчиков для творчества. Они встречаются практически в каждом из них.  Соотношение «цена-качество» — отличное.

Контуры «Decola» великолепно подойдут  тем, кто только начинает себя пробовать в технике точечная роспись. Именно поэтому эти контуры всегда присутствуют на моих мастер-классах. А потом вы просто не сможете от них отказаться! Они хорошо выдавливаются, соответственно рука меньше устает. У контуров «Decola» удобный длинный тонкий носик. Точки получаются правильной округлой формы, без эффекта «пирамиды» — так я называю точки, которые при застывании образуют острый кончик. Этими контурами можно делать и очень большие точки, и маленькие — они все будут иметь округлые ровные контуры (если, конечно, правильно их поставить — просто выдавливайте до нужного размера точки, не возюкайте кончиком контура по поверхности). Схватываются они в течение 3-х часов. Окончательная сушка происходит через 3 дня.

Единственный минус этих контуров — маленькая палитра. Есть только основные цвета — самое необходимое: золото, серебро, медь, бронза, белый, черный, серый, синий, фиолетовый, желтый, красный, зеленый.  Очень надеюсь, что в дальнейшем «Decola» расширит свою цветовую палитру контуров по стеклу. Но для начала — хватит, а потом можно добавить в свою коллекцию контуры других фирм.

Например, контуры по стеклу и керамике фирмы «Таир».

Это контуры тоже производятся в Петербурге.

В отличие от «Decola» у «Таир» достаточно большая цветовая палитра контуров: есть простые стандартные цвета, есть цвета металлик и перламутровые. К тому же недавно «Таир» выпустил еще 4 новых оттенка: оранжевый, розовый, голубой и бирюзовый. И это просто здорово! За оранжевым цветом я давно «охотилась», а розовый и голубой таких нежных оттенков, что руки чешутся «затОчить» нечто воздушное и эфемерное.

Контуры «Таир» мне очень нравятся. Единственное, что среди контуров есть такие, что застывают пирамидкой (в основном металлики), но этот «недостаток» (для меня) легко устраняется прямо на месте — одним движением кончика контура — я такую точку как бы немного придавливаю, расплющиваю. В последнее время качество контуров «Таир» изменилось в лучшую сторону. Кто раньше их пробовал и разочаровался, то советую попробовать еще раз. Так что «Таир» с недавних пор меня стал очень радовать. Постоянно их использую в своих работах и на мастер-классах.

Недавно в магазине увидела новые для меня контуры «DecArt» фирмы НПП «Экспоприбор», что в городе Обнинск. Естественно я сразу купила несколько тюбиков на пробу. К тому же и цена была совсем смешная. Но для своей цены они оказались неплохими по качеству краски. У каждого тюбика (20 мл) есть носик-дозатор, диаметр которого можно выбрать, а именно отрезать часть носика в указанных местах. Я выбрала самый маленький. Конечно, после стандартных тюбиков этими пользоваться не так удобно, но я быстро приноровилась. Зато получила еще несколько оттенков в мою коллекцию.

Из отечественных контуров есть еще контуры «Гамма», но они мне вообще не нравятся. Не сложилось у меня с ними. Точки получаются не аккуратными, носик у тюбиков ужасный. Хотя акриловые краски у этой фирмы хорошие.

Теперь о контурах зарубежного производства.

Контуры фирмы «Marabu», Германия. Очень хорошие контуры. Цены, конечно, повыше, чем у отечественных. Обжига не требуют. Среди них попадаются контуры с надписью «transparent», что значит «прозрачный» (это слово — «транспарентный» — очень любит наш министр иностранных дел С. Лавров, когда говорит об отношениях между странами). Внимание! При застывании на темном фоне они «теряют» свой цвет, как бы вбирая в себя цвет фона. У меня есть прозрачный Marabu цвета вишни (на фото он самый нижний — 125). Очень красивый и яркий пока не застыл, при застывании на черном фоне оказывается темно-бардовым, практически черным. Но для оттенка подойдет.

Контуры фирмы «Idea» (Maimeri), Италия. Не самые мои любимые, в первую очередь из-за носика насадки. Там дырка, через которую вытекает краска, находится почему-то немного сбоку. Точки получаются неровными и пирамидальными. А носик так устроен, что им не получается придавить точку :) Причем насадка с других тюбиков, например, Decola, не подходит, разный размер резьбы. У Idea он меньше по диаметру. Покупаю только для оттенков. И то у меня они давно лежат практически неиспользованными.

Контуры фирмы «Pebeo», Франция. Неплохие контуры. Только у меня со всеми ними возникает всегда одна и та же проблема. Приходится перед началом работ прочищать носик насадки острой иглой или булавкой. Иначе краска не вытекает. Причем застой краски может случиться даже после того, как вроде бы все прочищено, уже во время работы. Я не знаю почему они все время застывают. Такое случается у меня только с контурами Pebeo. И это очень неудобно. Но выход есть. Можно поменять насадки с других контуров, например, со старого тюбика Decola. Здесь все заменяется, все подходит по резьбе и размеру. У Pebeo есть запекаемые контуры и есть прозрачные (transparent). Смотрите информацию на тюбике.

Контуры фирмы «Hobby Line», Германия. Недавно начала работать с этими контурами. Для меня они жидковаты, плоховато держат форму точки. Но думаю, что я с ними еще подружусь — дело практики.

Также хочу посоветовать одну замечательную и незаменимую вещь, как краску для создания жемчужин Perlen-Pen Viva-Decor, Германия. Это большие тюбики по 25 мл, имеется много оттенков. Получаются такие ровненькие аккуратненькие жемчужины-точки! Легко регулировать размер жемчужины с помощью нажима. Если жемчужинка получилась с острием-пирамидкой, то она сама потом спадет, ее придавливать не надо. Я использую эту краску для создания больших точек в своих работах.

Надеюсь, что моя статья вам помогла. Удачи в творчестве!

www.livemaster.ru

Путеводитель по граблям, или Первый опыт точечной росписи – Ярмарка Мастеров

Оговорюсь сразу – о существовании такого рукоделия, как точечная роспись (Point-to-Point), я узнала ровно неделю назад, поэтому моё эссе не претендует на откровения в этой области. Мастерам его вообще лучше не читать, дабы сберечь свои нервы

Отступление второе: о людях, лишенных музыкального слуха, говорят «медведь на ухо наступил». Не знаю, какой зверь отвечает за отсутствие художественных талантов, но, кто бы это ни был, потоптался он по мне изрядно... Короче говоря, в рисовании я осталась на уровне «палка-палка-огуречик...» но, тем не менее, безумно люблю все связанное с живописью, от картин в музеях до граффити на заборе (к фотографии равнодушна, кстати!)

Теперь собственно история, которая началась два года назад, когда я закупила плитку для ванной комнаты на даче. Ну понравились мне эти синенькие рыбки!!! А дальше случилось нечто странное – рыбки начали диктовать стиль всему дому. Так появились светильники-кораллы и светильники-медузы, камин сам собой отделался морскими раковинами, и пошло, и поехало...

Долго не могла подобрать зеркало в ванную – хотелось, чтобы оно имело широкую рамку, причем обязательно синего цвета. Естественно, выпустить такой «продукт» нормальному производителю в голову не придет, поэтому два года мы жили без зеркала... и вот, в прошлую пятницу, я увидела ЭТО! «Берём!», - закричала я и потащила мужа к уродливой конструкции, собранной из дверных наличников (честно, это были те же самые наличники, что и у нас на дверях).

Отступление третье: как хорошо, что когда-то давно я вышла замуж за человека с ОЧЕНЬ крепкими нервами, и почти за 40 лет совместной жизни мне не удалсь истрепать эти нервы до нуля!

Мой муж, гитарный мастер по профессии, совершенно спокойно показал на стыки и объяснил, что рама сделана из наличников разной толщины, поэтому вышкурить углы до идеально ровного состояния невозможно в принципе. О том, что это зеркало подходит к нашей ванной, как корове седло, он предусмотрительно промолчал. И правильно сделал! Потому как я видела, что оно идеально вписывается по всем размерам и мысленно уже покрасила раму в синий цвет. А если я что-то придумала, то остановить меня уже невозможно.

Пропуская несколько этапов (уборку в мастерской мужа и шлифовку рамы наждачкой), покажу исходную заготовку (стекло уже накрыто картоном и заклеено скотчем):

Дальше я загрунтовала раму белой акриловой краской, которой было в избытке после ремонта (красила кистью в два слоя, с сушкой и шлифованием каждого), затем «затюкала» кухонной губкой синим акрилом, который тоже нашелся в хозяйстве. В синий цвет понемногу добавляла белый, чтобы получилась растяжка от темно-синего к голубому, т.к. предполагалась морская тематика, как вы уже догадались. Дальше сухой губкой белой краской я сделала немного «пены», и это была моя Ошибка №1: не стоит делать пёстрый фон под точечную роспись, выглядит неаккуратно!

Таким образом, уже в первый вечер у меня была готова чудесная синяя рама для зеркала:

Я ее покрыла автомобильным лаком в два слоя, и, в принципе, на этом можно было бы и остановиться! Но душа хотела бОльшего, поэтому остаток вечера и почти всю ночь я провела в Инете, пытаясь найти что-то «эдакое», где и наткнулась случайно на технику Point-to-Point. «Это оно!» - сразу поняла я, рассматривая работы мастеров (спасибо всем за чудесные работы, просто нет слов, чтобы выразить мой восторг!)

На следующий день, среди прочих хозяйственных хлопот, я зашла на книжный рынок, чтобы купить необходимые материалы (контуры). Выбор был невелик, и я приобрела 4 цвета ДЕКОЛА-универсальный (белый, синий, красный и желтый) и несколько Marabu (розовый, сиреневый, зеленый, голубой, серый металлик), а также два цвета Perlen Pen (жемчужный и бледно-голубой). Набор, как мне казалось, вполне достаточный, ведь изначально я планировала монохромную роспись в бело-голубых тонах. Цветные контуры Марабу купила только потому, что их отдавали оптом и задёшево. Естественно, качество я не проверяла, т.к. ни разу в жизни не держала в руках подобный инструмент, и не знала, как он должен правильно выглядеть. А спросить постеснялась, и это была Ошибка №2: не покупайте материалы на рынке без проверки! Иначе вы рискуете получить вот что:

Здесь видно, как стоит колом краска, засохшая в носике. Эту краску я выковыривала шпателем из всех тюбиков Марабу, поэтому в них осталось менее половины, и то они потом постоянно забивались ошметками засохшей краски. Но эту краску я не выбрасывала, а положила в пластиковые рюмочки (50 г), дальше я их разводила водкой (!), смешивала между собой, и использовала при рисовании палочками:

В накрытом состоянии (я использовала пищевую пленку) они прожили более суток и не засохли.

Кроме краски из контуров я использовала перламутровые краски, оставшиеся от предыдущих художественных упражнений с камином, и они тоже пошли «на ура» (только в союзе с водкой, т.к. сами по себе густоваты):

Более того, когда закончилась жемчужная краска в контуре, я залила из средней банки (Серебро) и продолжила работу как ни в чем не бывало. Учитывая, что 250-граммовая баночка краски из строймаркета стоит дешевле 30-граммового контура из художественного магазина, это дело вполне стоящее, особенно для первых опытов. В этом смысле наиболее удобными являются пластиковые тюбики Марабу, у которых откручивается носик. Perlen Pen с несъемным носиком поддается дозаправке шприцем, только не повторяйте мою Ошибку №3, и промывайте иголку шприца водой сразу после использования, иначе при повторном использовании вы рискуете, что краска из шприца под большим давлением выплеснется на на вас и на пол, потому что иголка будет намертво забита подсохшей краской.

В качестве инструмента для рисования точек, помимо собственно контуров, я испробовала все подручные средства, начиная со шприцов с иголками и без, и заканчивая деревянными шпажками для шашлыка и зубочистками. Наилучший результат дали инструменты, приобретенные во время экспериментов с полимерной глиной (не знаю только, как они называются). Для рисования подходят самые толстые шарики, чем тоньше, тем хуже рисует.

Закончив эксперименты с материалами и инструментами и потренировавшись ставить точки на картонке, я была готова приступить к работе. Но к этому времени изначально задуманный «сюжет» (бело-голубые круги, имитирующие пузырьки) показался мне скучным, и захотелось цвета (ну не зря же я купила цветные контуры и столько промучилась, очищая их от засохшей краски!), поэтому решила добавить морскую живность. Сложные формы (ящерица, морской конек, хамелеон) нарисовала сначала на бумаге, простые (рыбку, звезду, медузу, раковины) наметила карандашом и рисовала сразу точками. Как-то само собой получилось, что по мере продвижения снизу вверх твари становились все более сухопутными и в конце нарисовались бабочки и солнышко, т.е. мы вышли из воды. Ничего заранее не придумывала, все рисовалось само, практически без моего участия:

Потом обвела все формы несколькими рядами жемчужных точек:

И здесь я допустила Ошибку №4: контур рисунка должен быть более контрастным, и точки лучше делать покрупнее, чтобы не сливаться с фоном! Особенно не повезло в этом плане ящерке, она практически «растворилась» в фоне:

Затем я поставила несколько крупных точек, и нарисовала вокруг них пузырьки, которые хотела с самого начала. Здесь меня поджидала Ошибка №5: Рисуя круги, лучше заканчивать каждый круг и потом приступать к следующему, так будет красивее. Я же брала в руки контур и проходила этим цветом  все круги на рисунке. В результате задуманных «пузырьков» не получилось. В самом конце, я забила маленькими белыми точками оставшийся фон:

И... вуаля!

Дальше покрыла все тем же автомобильным лаком из баллончика в 3 или 4 слоя, не помню точно, и вот фото готовой работы в интерьере:

И счастливая хозяйка, после двух практически бессонных ночей:

Несмотря на все огрехи, результатом я довольна, а от техники вообще в полном восторге! Сегодня купила великолепную книгу Натальи Воробъевой и начала изучать азы. Как говорится, «Когда уже ничего не помогает, прочтите, наконец, инструкцию!»

Вывод: Техника вполне подходит новичкам, не умеющим рисовать, но желающих украсить свою жизнь. Желаю всем творческих успехов!

www.livemaster.ru

Реанимация акриловых контуров для точечной росписи – Ярмарка Мастеров

Закончились у меня контуры акриловые — тюбики с красками, такие с носиками. А на дворе зима-весна, то есть минусовые температуры. Перерыла весь интернет. А интернет-магазины в холода не отправляют такие краски, то бишь при замерзании они безвозвратно теряют свои свойства. Тольк от +5 градусов. О, провинция, как я мучаюсь здесь без возможности, когда очень нужно, вовремя купить нужные мне краски. О, Уфа, миллионный город! И здесь тоже во всем городе не найти акриловые контуры, в частности фирмы «Таир», чтобы съездить закупиться.

И когда совсем приперло, вот что я придумала. Вернее не придумала, а откопала в закоулках памяти инфо, что кто- то упомянул об этом способе в интернете.

Вот мои тюбики с остатками краски, деколовские, которые уже выдавливались с трудом.

А вот баночки с акриловой краской, почти полные, тех же оттенков. Правда, фирмы «Луч».

Разогнула я аккуратненько так сгибы металлического тюбика и длинным выдвинутым канцелярским ножом разровняла его изнутри. Вот так получилось:

Размешала краску нужного цвета. Оказалась густовата.

Добавила специальный разбавитель акриловых красок. При разбавлении краска не теряет свойства и оттенок.

Вот она красочка, не густая и не жидкая, самое оно, блестящая и вязкая.

Затем аккуратненько пластиковым  шпателем (громко сказано, у меня палочки счетные детские), переложила в раскрытый тюбик.

А это остатки, чуть-чуть не уместились.

Ву-а-ля, «новый» контур. Неказистый конечно получился внешне, и этикеточка пострадала. Но ведь главное — внутреннее содержание...

А вот и точечки. Можно продолжать рисовать и закончить свое творение.

Жду-жду-жду лучших времен!  Солнце за окном радует, весна, потепление.

Но по ночам еще минус. А там наконец и красочки мои долгожданные интернет-магазин отправит.

Спасибо за внимание! Может, пригодится данная информация кому-нибудь :)

www.livemaster.ru

Как правильно загрунтовать и покрасить стеклянную тарелку для точечной росписи

Больше всего я люблю расписывать точками прозрачное стекло из-за того, что потом можно подложить под точечную роспись любой цветовой фон. Ведь не всегда можно купить готовое изделия нужного тебе цвета. Сегодня я покажу вам, как правильно загрунтовать, а потом покрасить стеклянную тарелку в нужный вам цвет.

Точечная роспись эффектнее смотрится на непрозрачном фоне. Можете сравнить верхнюю и нижнюю фотографии. Новичкам я посоветую брать темные тона под точечную, а лучше черный цвет — он беспроигрышен, даже если вы немного ошиблись с цветовой гаммой, например, переборщили с количеством цветов :) Хотя в точечной нет таких уж строгих канонов классической живописи.

Вот так незакрашеная тарелка просвечивает на свет.

Для работы нам понадобится:

- спирт для обезжиривания стеклянной поверхности;

- синтетическая кисть;

- лак-грунт для гладких поверхностей "Half-Lack" фирмы "Viva Decor";

- акриловая краска нужного оттенка;

- воск-полироль "Stamperia";

- войлок для полировки воска.

Так как точки я поставила с лицевой стороны тарелки, то обезжириваю заднюю. Обезжириваю тщательно, чтобы слой грунта лег плотно и надежно. Жирные пятна, грязь и пыль помешают этому.

Вот так выглядит тарелка сзади. Эффект 3D с этого ракурса отсутствует :)

Перед покраской мы должны загрунтовать поверхность. Для чего вообще  нужен грунт? Грунт нужен для лучшего сцепления краски с поверхностью. Особенно если это такая гладкая и невпитывающая поверхность, как стекло. Для этого я использую прозрачный лак-грунт для гладких поверхностей "Half-Lack" фирмы "Viva Decor". Грунтуем без фанатизма, тонким слоем :)

Еще один момент: для работы с любым акрилом мы используем только синтетические кисточки.

Вот мы и загрунтовали. Теперь на просушку. Около 2 часов.

После того, как грунт подсох, можно начинать красить заднюю часть тарелки в нужный вам цвет. В этот раз я выбрала коричневый. Покрываем первым слоем краски. Даем просохнуть.

Кажется, что слой плотный. Но давайте посмотрим на свет.

Ого-го! Нам только казалось, что слой плотный :) На самом деле, он совсем не однородный. Поэтому красим еще раз. Совет: не красьте толстым слоем, лучше нанести еще один дополнительный слой. В моем случае я нанесла всего 3 слоя краски, прежде чем цвет стал однородным. Каждый слой краски я тщательно просушивала естественным путем, без применения фена :)

В конце финишный лак я не наносила, но зато нанесла прозрачный воск-полироль "Stamperia". Это моя фишка :) Нигде такого не встречала, но мне так нравится тарелки сзади покрывать специальным воском, который обычно используют для деревянных поверхностей. Задник становится таким мягким и приятным на ощупь, как атлас. Да и краску он сохранит не хуже лака. Только его тоже надо нанести правильно. Но здесь все очень просто. Этот воск очень мягкий. Его нужно прямо руками из баночки брать маленькими партиями, потом немного нагреть в пальцах и втереть в поверхность. Затем всю поверхность отполировать мягкой тряпочкой, можно войлоком. Самое главное, чтобы ткань не ссыпалась.

Тарелка готова!

Творческого вдохновения!

www.livemaster.ru

Точечная роспись красками по ткани "Подушка на кончике карандаша"

23.09.2015

В этом мастер-классе рассмотрим интересную технику росписи по ткани — будем наносить узор с помощью ластика на обратном конце карандаша. Таким образом, рабочим элементом узора будет являться получаемый в отпечатке кружок-точка и именно она позволит нам создать своими руками уникальный декор подушки для интерьера. Такой подход может понравиться мастерицам по точечной росписи! 

Для точечной росписи наволочки для декоративной подушки нам понадобятся:

• Наволочка из натуральной ткани; 

• Краски по ткани "Таир"; 

• Карандаш с резинкой на конце; 

• Фантомный фломастер; 

• Линейка; 

• Лист плотной бумаги; 

• Пластиковая тарелка;

• Предмет для смешивания красок; 

• Распечатка рисунка.

Шаг 1. Распечатка. Основа точечного декора — схемы для вышивки крестиком. Сначала они послужили вдохновением, а теперь, выбрав подходящую схему по цвету и настроению, мы используем ее непосредственно для работы. Для удобства ее лучше всего распечатать или посматривать на монитор компьютера. 

Наволочка. Наволочку можно сшить или найти подходящую дома. Перед росписью акриловыми красками ткань необходимо постирать и прогладить. 

Шаг 2. Внутрь вставляем лист плотной бумаги. Получается защитная прослойка между слоями ткани. Акриловая краска проникает сквозь ткань и может испачкать обратную сторону, пока мы будем заниматься росписью. Не пренебрегайте этим моментом.

Шаг 3. Фантомным фломастером делаем разметку. Находим центр и прочерчиваем основные направления. 

Шаг 4. На пластиковой тарелочке смешиваем подходящие цвета одной гаммы. Цветовые сочетания всегда остаются на ваше усмотрение, а в нашем случае мы расписываем подушку в мягких осенних тонах, используя спокойные, теплые оттенки краски по ткани.

Шаг 5. Макаем кончик карандаша в краску и делаем отпечаток на ткани. Заполняем пространство наволочки точками, следуя схеме для вышивки.

Если точка не получается яркой с первого прикосновения (так как ластик карандаша не удерживает в себе краску), можно прикоснуться к ткани столько раз, сколько необходимо для получения яркого отпечатка. 

В краски можно добавить капельку замедлителя высыхания, что позволит вам работать в любом темпе. Чтобы не сбиться с основных линий разметки, возобновляйте их, намечайте вспомогательные линии. 

Не забывайте посматривать на схему для свой точечной росписи чтобы не сбиться. Мы не стали заполнять все пространство подушки росписью, а остановились, нанеся рисунок в центре наволочки.

Шаг 6. На следующий день ткань с изнанки проглаживаем утюгом в течении 2-3 минут, таким образом закрепляя краски. 

Вставляем в наволочку подушку или наполняем ее подходящим наполнителем, зашиваем и застегиваем. Все! Чудесный текстильный аксессуар в точечной росписи готов украшать интерьер.

Для декора данной подушки ушло минимальное количество краски по ткани, около часа на работу и небольшая центральная часть схемы для вышивки крестиком, найденная в интернете.

Художник: Себилькова Анна

www.tairtd.ru

Декор поверхности в технике «Точечная роспись»

Для этого вам понадобятся:

sdelaysam-svoimirukami.ru

• 
  Сумка валяная
• 
  Мишка тедди вязаный крючком
• 
  Ажурная накидка крючком
• 
  Как правильно обвязать горловину спицами
• 
  Примитивный квилт и пэчворк
• 
  Поделка большая медведица из пластилина
• 
  Рыбка из модулей
• 
  Панно из пенопласта
• 
  Ажурная красивая шаль крючком схема и описание
• 
  Гардероб для барби
• 
  Из валяной шерсти картины