Плетение фигурки из бисера: Плоские фигурки из бисера — Всё из бисера и о бисере-плетём и вышиваем

Содержание

Наборы для создания игрушек и украшений

шт

Артикул: АА 05-553 Код: 73704
Товары аналоги
Остаток: 0

Только зарегистрированным

Характеристики
Товары аналоги

Наборы для создания фигур из бисера 1
Вид	Бисер
Тип	Фигурки
Упаковка	Картонная коробка
Европодвес	да
Наборы для создания игрушек и украшений
Вид	фигурки
Материал	из бисера

Схожие товары

Быстрый просмотр

История бисера начинается с появления стекла, из которого стали выпускать небольшие бусины для украшения одежды. Со временем мастера разработали технологию плетения и стали делать фигурки из бисера. В настоящее время существует множество схем: объёмные фигурки зверей, птиц, цветы и фрукты, которые будут великолепным подарком или украшением интерьера.

Полимерный бисер — самый доступный материал. Он недорогой, яркий и броский, имеет небольшой вес. Чтобы получить объёмное изделие, выбирают именно подобный материал. Фигурки из бисера и схемы, рассчитанные для начинающих, часто предусматривают использование таких бисерин.

Мастера Богемии впервые начали производить гранёные бусины, покрывать поверхность цветными эмалями. Через некоторое время привлекательность подобного материала оценили аристократы. После нарастания спроса производители повысили количество выпускаемой продукции, за счёт чего снизилась стоимость бисера. Современное производство этого материала для украшений полностью автоматизировано.

Освоив простые фигурки из бисера, можно перейти к более трудоемким. Небольшая плоская бабочка из бисера выглядит очень привлекательно, но сложна в исполнении. Подобная фигурка создаётся путём плетения отдельных частей, которые соединяются между собой. Работа начинается с крыла. Для изделия понадобится:

Крепление крыла к телу проводится за счёт пропускания всех концов лески через бисерины. В нижней части завязывается узел, на конец верхней части надевается ещё 6 белых. Для формирования тела можно использовать бусины вытянутой формы большого размера и подходящих оттенков.

При использовании бисера можно изготовить объёмную совушку. Основной цвет коричневый (300 бусин), для декорирования используется золотой, чёрный и белый. Только прочная леска сможет выдержать оказываемую нагрузку. Сначала создаётся силуэт шапочки:

Следующий шаг заключается в создании самого тела. Работа начинается с головы, вся фигура состоит из 30 рядов, сочетаются бусины различных оттенков. Отдельные элементы соединяются между собой, за счёт чего получается объёмная фигурка.

Мы очень серьезно относимся к вопросам интеллектуальной собственности, но многие из этих проблем могут быть решены непосредственно заинтересованными сторонами. Мы рекомендуем связаться с продавцом напрямую, чтобы уважительно поделиться своими проблемами.

E pluribus unum. Один из многих. Это девиз Соединенных Штатов, выбитый на монетах с 1795 года, но он также может стать отличным слоганом для мастеров по бисероплетению любой страны. Независимо от того, будет ли результат таким же захватывающим, как один из украшенных бисером звуковых костюмов Ника Кейва, или таким же сдержанным, как четки, практика бисероплетения превращает беспорядок частей в значимое целое.

Во многих культурах существуют богатые традиции бисероплетения, однако эстетика и мотивы могут сильно различаться даже в пределах одного региона. Как и другие традиционные виды ремесел, такие как вышивка или ткачество, вышивка бисером часто наполнена символическим визуальным языком, сообщениями, передаваемыми внутри сообщества или семьи.

Однако бусы — это не просто традиционные предметы. Начиная с 15 века, когда португальские торговцы прибыли в Западную Африку, европейцы использовали стеклянные «торговые бусы» для создания торговых сетей, обмена ресурсов и покупки рабов. В Северной Америке бусы также использовались в гнусных целях, возможно, наиболее позорно Питером Минуитом, голландским торговцем, который, как говорят, купил Манхэттен у индейцев ленапе в обмен на коробку бус и различные безделушки.

Для многих художников, работающих сегодня с бисером, историческая связь этого средства с колониализмом, рабством и геноцидом по-прежнему сильна — возможно, даже по этой причине они его используют. Другие используют вышивку бисером для изучения различных концептуальных проблем, от оспаривания невидимости женского труда до утверждения важности личности. Следующие художники занимаются вышивкой бисером по-разному, но каждый продвигает эту среду в новых направлениях.

«Одна из причин, по которой ремесла, декоративно-прикладное искусство и народное искусство рассматриваются как выходящие за рамки традиции высокого искусства, заключается в том, что люди, не являющиеся художниками, не испытывают такого же уважения к вещам, которые мы могли бы сделать сами», — заметила куратор Марсия. Такер во вступительном тексте к выставке Нового музея 1996 года «Труд любви».

Групповая выставка, проверившая границы между искусством и ремеслом, ознаменовала дебют монументальной скульптуры Лу « Кухня » (1991–1996 гг.), модели довольно обычной загородной кухни в натуральную величину, которая потребовала точного приложения миллионов из стеклянных бусин, и Лу на это ушло пять лет. Домашнее пространство кухни с раковиной, полной грязной посуды, жареным яйцом и остывающим пирогом, а также невообразимый труд Лу, индивидуально помещающего каждую крошечную бусину на основу из дерева и папье-маше, оба кивают невидимая работа, выполняемая женщинами.

Хотя безупречная конструкция и уровень детализации работы поразительны, критическая реакция на произведение была неоднозначной, как и предполагалось в эссе Такера. «Когда я начал делать Kitchen , меня сильно критиковали, — говорит Лу. «Бусины не считались серьезным художественным материалом. Двадцать с лишним лет спустя, и это изменилось». В 2002 году, прежде чем прошло даже десятилетие, Лу был награжден грантом Макартура «гений», и Кухня теперь является частью постоянной коллекции Музея Уитни.

Хван сочетает бусины и пуговицы, а иногда и кристаллы и пайетки, создавая сверкающие рельефы, некоторые из которых достигают длины 27 футов. Явно результат интенсивного труда, ее композиции, тем не менее, кажутся эфемерными, как будто вы должны затаить дыхание в их присутствии.

Несмотря на то, что тема Хван знакома — цветущие вишни, дворцы и летящие птицы — ее техника представления этих мотивов необычна. Для Хвана сам процесс является своего рода медитативным ритуалом. «Я прибиваю сотни кнопок сверху вниз, слева направо, размахивая руками в повторяющихся действиях», — объясняет она. «Я прохожу через ритуальный процесс забивания каждой бусинки, чтобы предположить, что существование каждого обычного человека имеет смысл».

Представление Хван о том, что каждая пуговица или бусина символизирует отдельного человека, пришло к ней после наблюдения за нападением на Всемирный торговый центр в 2001 году. Как пишет куратор Ки Хе-Гён: «Изменение, которое произошло после того, как она стала свидетельницей падения людей из здания во время событий 11 сентября 2011 года она пришла к новому взгляду на простых людей, формирующих общество, — к пониманию того, что, хотя простые люди столь же тривиальны, как нитки и пуговицы, без них ни общество, ни произведения искусства не могут существовать».

Уделение пристального внимания мельчайшим элементам, не сводя глаз с общей картины, — вот тонкий баланс, оживляющий вышивку бисером. Или, как выразился Хван: «Основой моей практики является оживление этих крошечных красивых объектов».

Локк впервые начал использовать нитки бисера в своих работах после того, как увидел потертые гобелены на стенах когда-то величественных европейских домов. Их свисающие нити особенно интересовали его. «На [моих] настенных рисунках бусины действуют как оборванные нити», — говорит он. «Форма теней, отбрасываемых бусинками, очень важна, она оживляет и оживляет их».

Морская сила (2014 г.), настенный рисунок, заказанный для биеннале Кочи-Музирис в Кочи, Индия, представляет собой запоминающуюся композицию из шнура и пластиковых бусин, которые Локк использует для создания линий, а не поверхностей или объемов. Огромные фигуры, некоторые напоминающие фигуру самой Смерти, стоят верхом на старых и новых кораблях. Нитки бусинок свисают вниз, словно следы стекающей краски.

«Довольно часто в моей работе бусы символизировали воду или тропический распад, капающие и сочащиеся», — признается Локк. «Многие гайанские художники ссылаются на водопад Кайетур, национальный символ. Для меня бусы, свисающие на простыне, вызывают в памяти водопад». (Локк родился в Эдинборо и жил в Гайане с 1966 по 1980 год.)

Использование Локком дешевых пластиковых бусин, которые он впервые нашел в дисконтных магазинах и магазинах костюмов для Хэллоуина, имеет социальный аспект. «Бусины иногда имитируют дорогие материалы, такие как золото и жемчуг», — говорит он. «Мне нравится идея поднять этот «бедный» материал до статуса высокого искусства».

«Мой папа всегда говорил: «Вы не можете создать костюм только для того, чтобы быть красивым, вы должны решать социальные проблемы», — объясняет Харрисон-Нельсон. «Как художник, вы обязаны заставить людей задуматься о том, чтобы быть агентами перемен».

Художник, педагог и писатель, соучредитель и куратор Индийского Зала славы Марди Гра. Она также индеец Марди Гра в третьем поколении и Большая Королева своего племени, Стражи Пламени. (Индейцы Марди Гра — это организованные группы чернокожих участников Марди Гра, чьи костюмы с бисером и перьями соответствуют церемониальной эстетике коренных американцев — традиции, восходящей к 19 веку.)

Костюмы Харрисон-Нельсон действительно решают социальные проблемы, как и ожидания отца. Ее рисунки часто отсылают к ее западноафриканскому происхождению, а также к культуре и достижениям чернокожих: птица санкофа в контуре африканского континента, восходящий феникс, даже украшенный бисером президент Обама с развевающимся под ним флагом США. Ее костюмы и головные уборы, дополнительно украшенные бахромой, рюшами и коронами из перьев, надеваются только один раз, но их изготовление вручную может занять до года.

Выросший в семье военного, Гибсон провел скитальческое детство в США, Южной Корее, Англии и Германии. Он также имеет родословную чероки и является членом группы индейцев чокто из Миссисипи. Описывая привлекательность бисера, Гибсон, кажется, видит что-то вроде отражения самого себя: путешественника по всему миру, но того, кто ценит свои корни. «Бусина успешно перемещается по миру, соблазняя нас, чтобы сохранить свою долговечность», — объясняет он. «Концептуально мне также нравится, что они сделаны из стекла, материала, сделанного из песка, земли».

Гибсон впервые начал использовать бусины в своих работах во время учебы в Школе художественного института Чикаго, где он делал маленьких кукол, украшая их красками и бисером, позволяя последним действовать как своего рода пигмент. Его привлекала универсальность средства с его многочисленными практическими функциями и множеством возможных значений. «Я думаю о бусинах как о скульптурных объектах, гирях, пикселях, стекле, пластике, глине, как о валюте, игрушках, украшениях», — говорит он.

Хотя Гибсон является мультидисциплинарным художником, бисероплетение является средством, которое наиболее явно вызывает в воображении его корни. Его вышивка бисером часто сочетает артефакты популярной культуры, такие как тексты популярных песен и боксерские груши Everlast, с материалами и методами искусства коренных американцев. Его сильно украшенные боксерские груши и харизматичные фигурки из бисера бросают вызов представлению о том, что ремесленные традиции коренных американцев являются историческими, настаивая на том, что они относятся к ярким и живым культурам.

Скотт, также обладательница стипендии Макартура (она выиграла награду в 2016 году), не верит в ерунду. Ее работа прямо затрагивает сложные темы, включая классовую принадлежность, расизм и женоненавистничество, или, как их называет Скотт, «вашу общую корзину человеческих грехов».

Она подходит к бисероплетению с благоговением перед его историей и культурным значением. «Это древнее умение, и я должен быть достоин этой задачи», — говорит Скотт. «Я сумасшедший дурак с даром, который приносит огромную радость и силу мне и зрителям моего искусства».

Скульптуры Скотта часто сочетают изделия из стекла и найденные предметы с вышивкой бисером остроумным и тревожным образом. Head Shot (2008 г.) изображает полую стеклянную руку, сжимающую пистолет с бусинчатой головкой, балансирующей на стволе. Присмотритесь, и вы увидите, что рука полна настоящих пуль, а голова лишилась верхней части черепа, обнажая бугристые бежевые мозги.

Наборы для создания игрушек и украшений

Объёмные и плоские фигурки из бисера: простые схемы для начинающих

Особенности бисера

Выбор материала

Предложение чешских производителей

Плоские фигурки из бисера

Красивая бабочка

Объёмное изделие

Мышь из бисера Игрушки Статуэтки из бисера Скульптура из бисера из бисера

Исследуйте другие похожие поисковые запросы

6 Художники, превращающие бусины в завораживающие произведения искусства

Б. 1969 г. Базируется в Лос-Анджелесе, Калифорнии и Южной Африке

B. 1960. Based in Seoul, South Korea and New York, New York

B. 1959. Базируется в Лондоне, Англия

Черис Харрисон-Нельсон

Б. 1959 г. Базируется в Новом Орлеане, штат Луизиана

Б. 1972. Живет в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк

B. 1948. Базирующаяся в Балтиморе, Мэриленд