Содержание
Цветы из бисера: мастер класс
Сегодня мне хотелось бы порадовать мастериц, представив цветы из бисера: мастер класс. Мы разберемся, как сделать сразу два прекраснейших цветка: утонченную китайскую розу и трогательную кувшинку.
Начнем, пожалуй, с кувшинки. Просто очаровательное растение, так как растет оно на воде, мы с вами тоже оформим композицию соответствующе. Нам понадобится: прямая рубка зеленого цвета для листьев, молочного или другого пастельного оттенка для цветка, желтый бисер для тычинок, горячий пистолет, клей, проволока, искусственные цветы (стебли), мелкий отсев или стеклянные камушки, несколько старых CD-дисков, доска или кусочек фанеры на котором можно будет закрепить наше творение и бисерные или просто покупные букашки: стрекоза и жучки, также изюминку добавит бисерная царевна – лягушка.
Цветы из бисера: мастер класс фото
Сама водяная лилия и чашелистики выполняются дуговым плетением, а сердцевидно-округлые листья плетутся по кругу.
Цветок кувшинки состоит из лепесточков, расположенных в несколько рядов. Все лепестки мы будем плести одинаково: центральная часть и первые пару рядов – более светлый материал, последние два ряда – более темный. Один цветок будет состоять из 4 окружностей лепесточков, увеличивающихся от сердцевины к краям. Самые маленькие пять листиков – середина из восьми бусинок, затем полу дуги 9. Следующие ряды листочков так же, только прибавляем для третьего и четвертого на каждом этапе по 1 рубке, а самые крупные по две.
Тычинки цветка выполняется в виде петелек, всего их 7 примерно по 30-36 бусинок в каждой. Чашелистики плетем рубкой зеленого цвета: сердцевинка — 16 бусин и 3 дуги по кругу , чтобы получить правильную форму — прибавляем по 2 бусины в верхней части листа после каждого ряда. Для одной кувшинки нужно пять чашелистиков.
Собираем «нимфу» воедино при помощи жидких гвоздей. Возьмите картонный кружочек и на него по очереди располагаем начиная от чашелистиков двигаясь к центру: лепестки от самых крупных восьми к маленьким центральным и тычинкам.
Приступаем к листьям кувшинки. Нужно приготовить шесть отрезков проволоки – это каркас вокруг которого мы будем оплетать бисер. Складываем их одним концом вместе и скручиваем, затем свободные концы расправляем равномерно по кругу, на длинный кусок катанки нанизываем бусины и начинаем рядами двигаться от центра скручивая проволоку в местах соприкосновения, один сектор не проплетаем, чтобы форма получилась как у настоящего листа. В итоге диаметр должен получиться примерно как у самой кувшинки. На один цветок приходится по 1-2 листика. На готовый листочек крепим заготовленный цветок немного сбоку. Для нашей композиции нужно три таких кувшинки.
Цветы из бисера: мастер класс идеи оформления
Чтобы наше произведение было завершенным, необходимо его соответствующе оформить. На небольшой кусок фанеры приклеиваем внахлёст диски – это будет водная гладь. По центру крепим стебли от искусственных цветов и травку – это импровизированный камыш, далее размещаем водяные лилии.
Части панно, которые ничем не покрыты, декорируем камушками или отсевом, предварительно нанеся слой клея, в завершение крепим жабку и насекомых, так инсталляция выглядит еще интереснее. Согласитесь, получилось очень необычно. Очень нежно выглядят фиалки из бисера, мастер-класс по их изготовлению тут.
Сегодняшние мастер классы цветов из бисера мы продолжим, рассмотрев еще один очень красивый букетик. Красный гибискус – изящный цветок, несомненно, привлечет к себе внимание, к тому же сочетание цветов идеальное для новогодних праздников. Материалы которые нам будут нужны : крупный круглый бисер ярко алого, желтого и сочного зеленого цветов, медная катанка, декоративный горшочек и гипс в качестве грунта. Кроме различных цветов, на нашем сайте вы сможете найти мастер-классы по изготовлению украшений из бисера.
Сначала делаем лепесточки: на основу нанизываем 12 бусинок и формируем по три арки с каждой стороны. Затем за 5-6 бусин до конца протаскиваем проволоку под крайней дугой и делаем еще три ряда с каждой стороны с шагом в одну бусину.
Это придаст лепестку более резную форму. Всего для букета необходимо собрать 15 таких лепестков, по пять на одну розочку.
Чтобы сделать сердцевинку, формируем пять петелек алого цвета в среднем по 18-22 бусины в каждой. Пестик делаем из желтого и красного бисера. Собираем все вместе и скручиваем с толстой катанкой, сверху обматываем зеленой флор лентой, чтобы получился стебелек. Цветок из бисера мастер класс картинки:
Для цветка нужны также листики наружного покрова, их делаем зеленого цвета: пять петелек различного размера. Для бутона все готово, накладываем на стебелек с пестиком сердцевину, на нее лепестки и сверху чашелистики, скучиваем. Хвосты катанки приматываем к стеблю флор лентой.
Можно приступать к листочкам. Нанизываем 20 бусинок на основу и делаем три арки, продолжаем плести так же как в лепестках. Последующий ряд, не доводим до конца и поднимаемся на три бисеринки. Повторяем, образуя в каждом листике по три-четыре уровня.
Сделайте несколько листиков покрупнее и пару помельче. Готовые листья нужно прикрепить к толстой катанке и обмотать поверх лентой.
Собираем все заготовленные детали в полноценный букет, концы подрезаем и скручиваем. Остается только зафиксировать поделку в центре горшка. Разведите гипс с водой до удобной консистенции, аккуратно залейте вокруг ствола цветка. Отставляем подсохнуть. По сухой поверхности гипс можно задекорировать по вашему желанию краской или другим декором. Если и на этом ваш творческий порыв не остыл, советую попробовать сделать Орхидею из бисера.
Французское изготовление цветов из бисера — старинное ремесло снова новинка
Цветы из бисера можно использовать любым способом, которым вы используете шелк или свежие цветы.
Как люди используют цветы из бисера?
Цветы из бисера можно использовать везде, где вы используете шелк или живые цветы. Разница лишь в том, что пройдет много-много лет, прежде чем цветы из бисера испортятся.
Поэтому они являются идеальными вставками в свадебные букеты, свадебные головные уборы, заколки для волос, шпильки, кольца для салфеток, корсажи, растения в горшках, объемные картины и настенные ковры.
Несколькими известными людьми, которые владели и ценили образцы этого изобразительного искусства, были Мария-Антуанетта, мадам Помпадур, Жозефина Наполеона, принцесса Грейс, принцесса Каролина, Патрисия Никсон и Уильям Рэндольф Херст.
Цветы из бисера могут быть изготовлены из бисера многих видов и стилей, а бусины могут иметь самую разнообразную отделку. Наиболее распространенный тип используемого бисера — это бисер калибра 10 или 11, который используется на проволоке калибра 24 или 26. Я видел очень маленькие цветы, сделанные из бисера 15-го размера. Края бусин могут быть квадратными или закругленными, в зависимости от вкуса художника. Японский бисер очень высокого качества и очень однороден. Если вы делаете украшения из бисера, возможно, вы использовали бусины Тохо или Миюки в своих украшениях и других проектах.
Бусины с одной, двумя или тремя огранками добавляют блеска, а в качестве акцента можно использовать бусины-трубы и серединки со стразами. Бусины могут быть матовыми или перламутровыми, с цветными линиями или без них, непрозрачными или прозрачными, и этот список можно продолжить. Бусины можно покупать в мотках или расфасованными в мешочки и тюбики.
Как ни странно, погода может влиять на доступность бус. Из-за погодных условий во многих частях мира бусы определенных цветов можно изготавливать только в определенное время года. Около шести лет назад фэшн-индустрия скупила весь доступный розовый бисер, а ювелирам и флористам пришлось использовать другие цвета, пока климатические условия снова не изменились, производство розового бисера не возобновилось, а предложение не догнало спрос. .
История цветов из бисера
Искусство изготовления цветов из бисера насчитывает много веков. Хотя существует очень мало документации о развитии этого искусства, исследования показали, что первые примитивные цветы из бисера могли быть сделаны уже в 1300-х годах в Германии, когда были разработаны стальные иглы и проволока.
В последующие годы, когда ремесло распространилось по Европе, были разработаны различные методы: викторианский метод, также известный как английский или русский метод, и французский метод. Основное отличие состоит в том, что в викторианском методе, подобном современным техникам изготовления бисерных украшений, нить или проволока проходит через каждую бусину дважды и более, а проволока проходит из ряда в ряд по бокам изделия; во французском методе проволока проходит через каждую бисеринку только один раз, а из ряда в ряд проходит по центру или по низу отдельного куска.
Одна из причин, по которой цветы ассоциируются с церквями, связана с бусами. В тринадцатом веке святой Доминик ввел форму молитвы с использованием нити четок. Нить, называемая четками, состояла в то время из 15 бусин. Каждая единица состояла из 10 маленьких бусин, которым предшествовала одна большая. На каждую бусину читалась молитва. Слово «беде» (исп) в среднеанглийском означает «молитва». Из-за длины оригинальных четок стало обычным платить кому-то, обычно жителю богадельни, за чтение молитв.
Этих людей называли женщинами-беде или мужчинами, и именно они изготовили первые цветы из бисера. Ремесло передавалось из поколения в поколение и стало ассоциироваться с церковью и ее украшениями.
Французы использовали цветы из бисера в качестве траурных венков. Эти венки назывались «бессмертниками» и имели высоту от 3 до 4 футов. Их оставляли на могиле усопшего. Поскольку они были сделаны из металлической проволоки и подвергались воздействию погодных условий, большинство из этих предметов было уничтожено в течение года, но несколько экземпляров сохранились до наших дней. Иногда вы можете увидеть один на Ebay. Как только бессмертник распадался, оставляя только кучу бусинок, бусины часто использовались в других проектах. На каркас бессмертника насажены не только цветочки из бисера, но и проволока каркаса обмотана бисерной проволокой. Проволока, нанизанная на бусины, также могла быть скручена или сплетена, прежде чем намотаться на изделие. Вся поверхность Бессмертника будет обмотана проволокой, на которую нанизаны тысячи и тысячи бусин.
В Венеции в 16 веке представительницы среднего класса и бедняков изготавливали цветы из бисера для церквей, банкетных столов и парадных платформ. В то время можно было пройти по улицам Венеции и увидеть женщин, сидящих у каждой двери и делающих украшения из проволоки и крошечных стеклянных бусин. Когда-то Венеция была центром производства бисера. Согласно одному источнику, в какой-то момент вся деятельность по изготовлению бисера в Венеции была перенесена на остров Мурано. Вазы из муранского стекла и другие предметы до сих пор ценятся.
Примерно в наполеоновскую эпоху (1768-1821) итальянских и французских крестьян, которые летом ухаживали за виноградниками, нанимали для работы с бисером зимой. Им поручали расшивать бисером бальные платья и жакеты придворной знати. Некачественные бусины или бусинки, которые не надевались на иглу, сохранялись и превращались в цветы. Эти несовершенные бусины могли быть нанизаны на проволоку для цветов из конского или человеческого волоса.
Эти цветы украшали церковные алтари, их несли прислужники на Пасху и Рождество.
В викторианские времена королевские европейские невесты часто надевали венки или обручи из цветов из бисера и несли букеты из бисера в день своей свадьбы. По обычаю невеста отказывалась от причудливых причесок того времени, носила волосы просто, прямо вниз по спине и украшала голову цветочным венком. Если она выходила замуж в то время года, когда свежие цветы были недоступны, цветы из бисера были отличным решением.
Венки
В ответ на трагедию 11 сентября многие мастера по изготовлению бисера со всего мира объединились, чтобы сделать современный похоронный венок для каждого из трех мест крушения. Эти венки сейчас находятся в Пентагоне, Музее Свободы в Филадельфии, а Нью-Йоркский венок был временно помещен в Музей американского стекла Уитона в Морганвилле, штат Нью-Джерси. Недавно Нью-Йоркский венок был перемещен в постоянную экспозицию в зале заседаний штаб-квартиры Музея Всемирного торгового центра.
Венок Пентагона находится в большом стеклянном настенном футляре в новом коридоре Пентагона. Этот коридор ведет к часовне в память о тех, кто умер 9/11.
Проект Swarovski
Несколько лет назад, когда компания Swarovski Crystal впервые начала производить свою линию хрустальных бусин, они поручили нескольким художникам по бисероплетению разработать и создать первые цветы из хрустальных бусин Swarovski. Мастера бисероплетения адаптировали существующие узоры и написали новые узоры, чтобы приспособить эти новые, более крупные бусины. Результатом стал сверкающий сад цветов. Эта коллекция цветов объехала весь мир и теперь снова находится в главных офисах компании Swarovski в Австрии.
История цветов из бисера в Америке
В 1865 году в «Женской книге Годи» был опубликован цветочный узор, который предполагает, что цветы можно использовать в качестве украшения для волос и одежды.
Компания Dritz Traum выпустила самую раннюю выкройку в США в 1928 году. Она называлась «Hiawatha New Imported Crystal Bead Models».
Вы можете узнать имя Dritz, так как они все еще производят иглы и другие предметы.
К 1957 году Сэмюэл Уоллах из компании Walbead упаковывал и продавал наборы «Букет из бисера», которые включали в себя множество инструкций по плетению цветов из бисера.
В 1965 году Алин из Темпл-Сити, Калифорния, выпустила, возможно, первую в США книгу выкроек под простым названием «Цветы из бисера».
Искусство изготовления цветов из бисера было популярно в США в конце 1960-х – начале 1970-х годов. Годы с 1966 по 1983 принесли нам шквал публикаций. Эти книги сейчас считаются «библиями» французского мастера бисероплетения. Среди известных авторов этих книг — уважаемые Вирджиния Натансон, Бобби Андерсон, Сэмюэл Уоллах, Хелен Лейбман, Рут Уэсли/Эдит Харрис и Вирджиния Остерланд. Хотя эти книги иногда появляются на гаражных распродажах, коллекционеры готовы платить более 100 долларов за каждую, если их можно найти.
Вирджиния Натансон в юности была артисткой водевилей.
Позже она увидела цветочную композицию из бисера в универмаге в Нью-Йорке. Она хотела узнать секрет этих вечных цветов, поэтому купила композицию, принесла домой и полностью разобрала каждый цветок. С помощью этого довольно радикального судебно-медицинского метода она изучила четыре основные техники французского изготовления цветов из бисера.
Первая книга миссис Натансон «Искусство изготовления цветов и букетов из бисера» сейчас находится в переиздании в мягкой обложке. Инструкции в этой книге очень ясны, и это отличная книга для начинающих.
В конце 60-х и начале 70-х годов большая часть бисера, продаваемого в Америке, была импортирована из Чехословакии. С последней фазой холодной войны, примерно в конце 1980-х годов, чешский бисер было трудно найти, и популярность этого ремесла уменьшилась.
В 1991 году Хелен МакКолл выпустила книгу, полностью посвященную миниатюрам, а в 1995 году Leisure Arts выпустила несколько узоров в книге орнаментов. Тем не менее, искусство, казалось, угасало в Соединенных Штатах.
Затем, в конце 19В 90-е годы во всем мире резко возрос интерес к цветам из бисера. Книги были изданы на японском, французском, итальянском, русском, немецком и голландском языках. Хотя некоторые стили «пересекаются», в большинстве этих книг используется викторианская техника.
За последние несколько лет Марио Риволи скупил множество старинных цветов из бисера и раскрасил их аэрозольной краской, чтобы придать цветам удивительный эффект. Эти бусы часто можно увидеть и в магазинах Нью-Йорка, и в журналах, и в Интернете.
С началом нового тысячелетия в США возобновился интерес к французским цветам из бисера. Журналы описывают это искусство как «горячее», и снова появляются книги с образцами во французском стиле.
Качественные бусины теперь доступны из многих источников. Интернет делает книги и материалы доступными для всех любителей бисероплетения, независимо от их местонахождения. Многие книги доступны на Amazon, а проволоку, бусины и другие материалы можно найти в Интернете по очень разумным ценам.
Искусство изготовления цветов из бисера очень старое, но снова новое!
Источники
Джонали Крэбб
Шэрон Р. Мэй, В поисках бисера
Вирджиния Натансон, Искусство изготовления цветов и букетов из бисера
Wasley and Harris, Bead Design
Walbead
Bodey’s Ladies Book
Dritz Traum Company, Hiawatha Новые импортированные модели хрустальных бусинок
Samuel Wallach, Bead A Bouquet
Aleene, Bead Flowers
Дален Келли, Цветы из бисера для нового тысячелетия
Кэрол Беннер Доэлп
Автор:
Rosemarykurtz.com
Фото. Earl53
Источник: EzineArticles.com
Французские цветы из бисера – Дженнифер Миларски-Стермшек
Я являюсь членом антикварного общества Reigate, группы, которая собирается раз в месяц. Каждый месяц разные эксперты по антиквариату рассказывают нам о своей специализации.
Для этого выступления в июле прошлого года мы сделали кое-что немного другое, и участников пригласили рассказать о своей собственной коллекции или о чем-то, чем они увлечены.
Я решила рассказать о французских цветах из бисера, так как была очарована этими творениями с тех пор, как пару лет назад впервые узнала об их существовании.
Французские цветы из бисера – История
Французские цветы из бисера представляют собой маленькие стеклянные бусины, нанизанные на тонкую проволоку, из которых затем формируются различные цветы. Поскольку они настолько податливы, что можно создать практически все, что угодно в вашем воображении, используя небольшое количество инструментов и большое терпение. До того, как можно было купить любой вид цветов у флористов, эти цветы из бисера представляли собой практичный и экзотический способ украсить ваш дом, использовать в качестве свадебного букета или, как мой цветок, использовать в качестве похоронного венка. или орнамент.
Это мой красивый венок из бисера на почетном месте в моей ванной! Обратите внимание на флакон духов для масштаба, он довольно большой.
Одна из причин, по которой цветы ассоциируются с церквями, связана с бусами.
В тринадцатом веке святой Доминик ввел форму молитвы с использованием нити четок. Нить, называемая четками, состояла в то время из 15 бусин. Каждая единица состояла из 10 маленьких бусин, которым предшествовала одна большая. На каждую бусину читалась молитва. Слово «беде» (исп) в среднеанглийском означает «молитва». Из-за длины оригинальных четок стало обычным платить кому-то, обычно жителю богадельни, за чтение молитв. Этих людей называли женщинами-беде или мужчинами, и именно они изготовили первые цветы из бисера. Ремесло передавалось из поколения в поколение и стало ассоциироваться с церковью и ее украшениями.
Искусство изготовления цветов из бисера имеет многовековую историю, однако документов о развитии этого искусства очень мало. Можно найти много книг с разными цветочными узорами, но только начиная с 40-х годов.
Судя по упоминаниям об украшениях из бисера, считается, что эта техника зародилась еще в 1300-х годах в Германии, когда были разработаны стальные иглы и проволока, и примерно в 1500-х годах в Европе, преимущественно в Италии и Франции.
Крестьяне собирали выброшенные бусы из одежды знати и делали из них красивые украшения. В какой-то момент за каждой дверью сидели женщины, создавая эти творения. В Венеции 16-го века более бедные женщины зарабатывали деньги, создавая цветы из бисера для церквей, парадных платформ и банкетных столов. Мне очень нравится идея, что они будут продавать обратно высшим классам свои выброшенные бусы в банкетных букетах!
За прошедшие годы были разработаны различные методы: викторианский метод, также известный как английский или русский метод, и французский метод. Основное отличие состоит в том, что в викторианском методе, подобном современным техникам изготовления бисерных украшений, нить или проволока проходит через каждую бусину дважды и более, а проволока проходит из ряда в ряд по бокам изделия; во французском методе проволока проходит через каждую бисеринку только один раз, а из ряда в ряд проходит по центру или по низу отдельного куска. Я считаю, что это делает французские цветы из бисера более красивыми, поскольку они более гибкие и более живые.
Производство цветов из бисера, без сомнения, было усовершенствовано промышленной революцией, которая увеличила доступность стеклянных бусин обычного размера и цвета. К концу 19-го и началу 20-го веков цветы из бисера иногда использовались в декоративных погребальных композициях, где проволочные бусины составляли цветы, а также могли быть обернуты вокруг металлического каркаса. Они идеально подходили для использования в зимние месяцы, когда свежие цветы были недоступны, и они долго стояли без необходимости поливать или заменять их. Викторианцы, скорее всего, несут ответственность за введение французских похоронных венков из бисера, поскольку они идеально вписываются в сложные траурные ритуалы, вдохновленные горем королевы Виктории из-за смерти ее любимого принца Альберта. Такой вид художественного выражения скорби был бы популярен наряду с украшениями, удерживающими прядь волос умершего, о которых мы слышали в предыдущих беседах. Траурные венки будут в приглушенных пурпурных и синих тонах, как тот, что я принес сегодня.
После Второй мировой войны такое бисероплетение приобрело наибольшую популярность: наборы инструкций продавались вместе с материалами и выкройками, а универмаги, такие как Marshall Fields и Bloomingdale’s, продавали цветы из бисера, привезенные из Франции. Известными французскими владельцами цветов из бисера являются Мария-Антуанетта и принцесса Грейс.
Вирджиния Натансон помогла представить это ремесло новой аудитории и систематизировала технику в 1967 году, опубликовав свою книгу Искусство изготовления цветов и букетов из бисера. Она сама купила в универмаге букет цветов из бисера, примерила его, чтобы понять, как он устроен, и начала делать их сама. Натансон выступал за продажу цветов из бисера по почте из-за их «нерушимой» природы. Доказательством этого является моя собственная вещь, которая была привезена с юга Франции и путешествовала со мной без проблем. Если когда-нибудь вам покажется, что лепестки поникли, вы можете просто переставить их.
Совсем недавно французские цветы из бисера использовались для изготовления венков, посвященных 11 сентября.
С помощью Интернета многие производители цветов из бисера связались друг с другом, и все они работали над созданием этих крупномасштабных изделий, отправляя цветок или часть венка со всего мира. В настоящее время они выставлены в Национальном мемориальном музее 11 сентября в Нью-Йорке в начале этого года.
Еще один интересный современный проект, в котором использовались французские цветы из бисера, был заказан компанией Swarovski Crystal. Чтобы продемонстрировать свою линию хрустальных бусин, они сделали коллекцию цветов из бисера.
С точки зрения стоимости Я не уверен в денежной стоимости этих изделий, очевидно, что изделия Swarovski стоили бы прилично, но поскольку Джин спас мое украшение из трюма! Я не совсем уверен в цене.
Кажется, что в последнее время это ремесло набирает большую популярность среди людей, которые делают свои собственные букеты и даже эту гавайскую гирлянду. Каждый цветок сшивается вручную, по одной крошечной бусине за раз, что занимает более 100 часов и почти 35 000 бусин.