Содержание
пошаговое описание как сделать декоративную брошь из подручных материалов (100 фото)
Образ, особенно праздничный, нельзя считать законченным без аксессуаров. Браслет, серьги, колечко и колье – практически обязательный набор стильной и элегантной дамы. Но не стоит обделять вниманием броши: изящное ювелирное изделие или сделанная своими руками брошь из фетра станут любимым украшением или подарком близкому человеку.
Рукоделие никогда не выйдет из моды, а значит, наш мастер-класс по изготовлению брошей своими руками тоже. Давайте же приступим!
Содержимое обзора:
- Подготовка
- Вышивка
- Нашивка
- Бисер
- Фетр
- Оригинальные идеи
- Фото броши своими руками
Подготовка
Перед тем как непосредственно делать брошь своими руками, нужно приобрести заготовку – металлическую пластинку подходящей формы с замочком, на которую будет пришиваться (для этого в верхней части основы предусмотрены отверстия) или приклеиваться самодельная часть.
Некоторые техники подразумевают использование основы, состоящей только из замка.
В принципе, можно взять и обычную булавку, но приготовьтесь к трудностям при соединении деталей.
Вышивка
Вышивальщицы с удовольствием украсят прелестным сюжетом не только дом, но и себя самих. Небольших схем для самодельных брошей разработано огромное количество, вдобавок можно адаптировать фрагмент более крупной схемы.
Чтобы превратить готовую работу в аксессуар, приготовьте кусочек хлопковой ткани, кружево (тесьму, атласную ленту), синтепон, две детали из картона размером и формой с будущее изделие, заготовку.
Круглая форма оптимальна, ее и выберем. Обрежьте вышивку в форме круга диаметром больше картонной детали.
При желании добавьте прослойку наполнителя, затем булавками зафиксируйте картон под вышивкой. Швом «вперед иголку» стяните ткань и закрепите.
Повторите эти шаги со второй деталью и кругом из хлопковой ткани. Не добавляйте синтепон, а саму деталь сделайте чуть больше. Прикрепите замок.
Соедините две детали швами внутрь, прокладывая между ними кружево или ленту.
Используйте белую канву и кружево, чтобы создать романтическое, несерьезное настроение, или черную канву и синие ленты для более строгого образа.
Несколько идей:
- Сделайте заднюю деталь из фетра или кожи.
- Экспериментируйте с формами: круг, овал, сердечко.
- Добавьте к кружевной прослойке бант из широкой ленты.
- Замените кружево рамкой, связанной крючком.
Купите специальную заготовку с металлической основой, которая заменит заднюю деталь броши.
Нередко попадаются красиво обрамленные заготовки. Попробуйте оплести рамочку лентой, добавить кружевную кисточку.
Нашивка
Не хотите возиться, вырезая и подгоняя детали? Купите готовую нашивку. В нашем случае она – шаблон для изготовления броши своими руками.
Приложите нашивку к тонкому войлоку и вырежьте по контуру деталь: ей мы уплотним заднюю часть украшения.
В принципе, уже сейчас можно сшить детали и прикрепить замок. Но мы хотим уникальную и красивую вещь, поэтому приготовьте стразы, бисер, стеклярус, иглу и нитки.
Первым делом приклейте стразы, а затем, следуя рисунку нашивки, декорируйте остальную часть бисером и стеклярусом. Только после этого соедините детали.
Этим нехитрым способом даже невзрачный шаблон превратится в произведение искусства!
Бисер
Брошь, сделанная своими руками из камней из бисера выглядит роскошно и солидно. Вам понадобится заготовка, флизелин (дублерин), кабошон и бисер.
Кабошон – это особым образом обработанный драгоценный или полудрагоценный камень. Его поверхность выпуклая и гладкая.
Клеем «Момент» приклейте кабошон на флизелин. Введите иглу сзади вплотную к камню и нанизайте две бисеринки.
Сделайте первый стежок. Далее швом «назад иголку» длиной в две бисеринки обойдите кабошон.
Следующий ряд плетется так: пройдите иглой через первую бисеринку, нанизайте еще одну, пройдите через вторую, снова нанизайте, войдите в третью – и так несколько рядов до достижения нужной высоты.
У кабошона появилось обрамление. Наконец подтяните нить, закрепите и отрежьте.
Теперь можно вышить еще один или несколько слоев обрамления бусинками другого цвета и размера. Мастер-классы по изготовлению брошей из бисера своими руками научат вас делать оригинальные и сложные узоры.
Аккуратно обрежьте флизелин максимально близко к границе оплетения. Приклейте заднюю деталь из плотного материала (например, кожи или кожзама). Замаскируйте соединение, прошив по окружности еще один бисерный ряд. Прикрепите замок.
Фетр
Оригинальное украшение получится из фетра. Звучит не очень? Посмотрите фото брошей, сделанных своими руками из этого материала, и возьмите слова назад!
Приготовьте фетр двух цветов, нитки мулине для вышивки и красивую пуговицу.
Нарисуйте детали или воспользуйтесь готовым шаблоном, в нашем случае – три детали цветка разных размеров и одна деталь листьев. В центре каждой проделайте небольшое отверстие. Вышейте прожилки подходящими по цвету нитками.
К нижней детали пришейте замочек, а следом соберите весь цветок. Пуговица станет сердцевиной.
Оригинальные идеи
Дерзкий, слегка неформальный образ современной девушки дополнит брошь на основе обычной булавки.
Достаточно нанизать на нее одну-две подвески и отрезки цепочек со звеньями разного размера.
Возьмите другие подвески или замените их на разноцветные камни и бусины – и вот у броши появилось совсем другое настроение!
Занимайтесь рукоделием и будьте неотразимы!
Фото броши своими руками
youtube.com/embed/PRHfzGhPM2A?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»>
Вам понравилась статья?
👌 Стильная деталь гардероба своими руками брошь из бисера с лазуритом, хенд мейд
Предыдущий топик
Следующий топик
Брошь на сегодняшний день может стать главным аксессуаром вашего гардероба. Ведь в любом стиле самое важное – детали! Приколов брошку в виде рыбки на одежду, вы с легкостью можете подчеркнуть свой летний наряд или придать деловому костюму немного разнообразия.
Брошь, выполненная из бисера с включением натуральных камней, будет искриться на солнышке и дополнять ваш образ. Если вы хоть немного умеете шить, то сделать брошь из бисера вам не составит особого труда. Камень вы можете подобрать самостоятельно, тот, который вам подходит. Я решила выполнить брошь из лазурита.
Лазурит – это поделочный камень синего цвета. В переводе название звучит как – небесная синева. Этот камень обладает массой положительных свойств. Его носят те, кто хочет на долгие годы сохранить счастье в семейной жизни и наделить себя удачей. Украшения, выполненные с использованием лазурита, рекомендованы для повседневной носки тем, кто родился под следующими знаками: Овен, Весы, Водолей. Но для Раков и Козерогов он противопоказан. Остальные знаки зодиака могут носить этот камень, но его влияние на них будет не так ярко выражено.
Время изготовления: 1-2 вечера.
Сложность: требует навыков шитья.
Что потребуется?
Бисер перламутровый темно-фиолетовый – около 50 шт.
Голубой прозрачный бисер – около 50 шт.
Фиолетовый прозрачный бисер – около 50 шт.
Фетр толщиной 1 мм синий – 8 кв. см
Нитки
Иголка для бисера
Каплевидные бусины крашеный хрусталь – 3 шт.
Большая плоская бусина из лазурита – 1 шт.
Черные круглые пайетки – 4 шт.
Матовая голубая бисеринка – 1 шт.
Ножницы
Клей «Момент»
Булавка для броши – 1 шт.
Бумага
Ход изготовления:
Из бумаги вырезаем шаблон в форме рыбки. Прикладываем шаблон к фетру. Вырезаем из фетра две одинаковые детали.
К одной из деталей пришиваем булавку для брошей. Она имеет очень удобные отверстия и плоскую основу.
К другой детали пришиваем большую бусину из лазурита.
Затем пришиваем три бусины из хрусталя. Эти бусины будут располагаться в хвостовой части рыбки.
Нанизываем на нитку перламутровые темно-фиолетовые бусины. И делаем окантовку для хвостика рыбки.
Затем заполняем хвост рыбки голубым и фиолетовым бисером.
Затем делаем из черных пайеток плавничок. Пришиваем три пайетки и закрепляем их бисеринками.
Далее делаем из пайетки и матовой бисеринки глазик.
Вышиваем окантовку для нашей рыбки.
Заполняем все тело рыбки бисером.
Когда рыбка полностью вышита, нам нужно склеить две фетровые половинки.
Наносим на обратную сторону рыбки клей. Для этого лучше использовать клей «Момент» или «Контакт». Склеиваем две половинки между собой и хорошо прижимаем. Ждем пока клей высохнет.
Вот и все, брошка готова!
Чтобы получать лучшие статьи, подпишитесь на страницы Алимеро в Яндекс Дзен, Вконтакте, Одноклассниках, Facebook и Pinterest!
1379
0
0
1
(55)
Ольга Чазова
23 32, 30 июня 2018
Получить код для блога/форума/сайта
BB-код для вставки:
BB-код используется на форумах
HTML-код для вставки:
HTML код используется в блогах
Предпросмотр
Предыдущий топик
Следующий топик
Ювелирные изделия | Материалы, методы, история и факты
ювелирные изделия
Посмотреть все СМИ
- Ключевые люди:
- Питер Карл Фаберже
Джей ДеФео
Хайди Клум
Рене Лалик
Ричард В. Сирс
- Похожие темы:
- драгоценный камень
шарик
звенеть
кулон
вставить
Просмотреть весь связанный контент →
Сводка
Прочтите краткий обзор этой темы
ювелирные изделия , предметы личного украшения, ценящиеся за мастерство при их создании и, как правило, за стоимость их компонентов.
На протяжении веков и от культуры к культуре материалы, считавшиеся редкими и красивыми, варьировались от раковин, костей, гальки, бивней, когтей и дерева до так называемых драгоценных металлов, драгоценных и полудрагоценных камней, жемчуга, кораллов, эмалей, стекловидные массы и керамика. В определенные эпохи художники-ремесленники иногда уделяли меньше внимания внутренней ценности материалов, чем их эстетической функции как компонентов, влияющих на эффект целого. Таким образом, они могли сделать брошь из стали или пластика, а не из золота или платины. Кроме того, в дополнение к своей декоративной функции, на протяжении большей части своей истории украшения также носили как знак социального положения — что запрещено законами о роскоши всем, кроме правящих классов — и как талисман, отвращающий зло и приносящий удачу. В Средние века, например, считалось, что кольцо с рубином приносит своему владельцу земли и титулы, дарует добродетель, защищает от обольщения и предотвращает вскипание в воде — но только при ношении на левой руке.
Материалы и методы
Первые материалы для изготовления предметов личного украшения были взяты из животного и растительного мира. Материал, взятый из животного мира, в натуральном или обработанном виде, составлял собственно украшение, а растительные волокна служили его опорой. В доисторическую эпоху использовались самые разнообразные раковины и кусочки раковин, которые до сих пор используются в некоторых островных и прибрежных культурах для изготовления ожерелий, браслетов, подвесок и головных уборов. Во внутренних районах первыми материалами для личных украшений были бивни мамонтов, рога северных оленей и других животных, а позже янтарь и бурый уголь.
Все материалы, которые использовались на протяжении веков для изготовления ювелирных изделий, подвергались в той или иной степени механической, физической или химической обработке с целью преобразования их необработанных форм в формы, которые не только функциональны, но и удовлетворяют определенным эстетическим представлениям. .
Металлы
Из свойств золота, когда оно было впервые обнаружено (вероятно, в Месопотамии до 3000 г. до н. э.), новым явлением была ковкость металла: с ним мог сравниться только пчелиный воск, нагретый до определенной температуры. Молекулы золота перемещаются и меняют положение в соответствии с нагрузками, которым они подвергаются, так что при ударе они увеличивают площадь поверхности, а не толщину. В современных ювелирных изделиях золото может приобретать различные оттенки в сплаве с другими металлами: зеленый, белый, серый, красный и синий.
После золота серебро является металлом, наиболее широко используемым в ювелирных изделиях и наиболее податливым. Хотя серебро было известно в медный век, до классической эпохи серебро редко появлялось в ювелирных изделиях. В целом серебро использовалось и до сих пор используется в ювелирных изделиях по экономическим причинам или для получения хроматических эффектов. Однако его часто использовали в 17, 18 и 19 веках в качестве опоры для бриллиантов и других прозрачных драгоценных камней, чтобы способствовать отражению света.
Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подпишитесь сейчас
Другим редким металлом, который стал использоваться в ювелирных изделиях относительно недавно, является платина. Начиная с 19 века этот металл все чаще использовался в ювелирных изделиях из-за его белого блеска и ковкости, а также устойчивости к кислотам и высокой температуры плавления.
В современных украшениях, созданных, например, художниками начала 20-го века, используются недрагоценные металлы, такие как сталь.
Уникальная коллекция брошей NOVICA
(170 шт.)
Ознакомьтесь с коллекцией брошей NOVICA. Откройте для себя множество традиционных и современных дизайнов, уникальных материалов и изысканного мастерства, которые характеризуют броши ручной работы.
Что делает женский браслет экологически чистым?
Ремесленники во всем мире используют имеющиеся в их распоряжении природные материалы для создания красивых и экологичных украшений. Дерево, бамбук и сушеные тыквы. Кокосовая скорлупа, ротанг и терракота. Даже натуральные травы поддаются ювелирному творчеству, а художественные стеклянные бусы и подвески можно сделать из выброшенных бутылок. Некоторые ремесленники извлекают драгоценное серебро из фотонегативов. Разноцветные журнальные страницы могут превратиться в туго скрученные бусинки, защищенные слоем лака. Всегда творческие, художники изготавливают свои браслеты из инновационных, экологически чистых материалов.
Как узнать, сделан ли мой браслет вручную?
Женские браслеты ручной работы имеют свои уникальные особенности. Цвет, текстура, размер и дизайн могут быть разными. Часто сама техника подскажет вам, например, связанные вручную, плетеные или плетеные браслеты. Кожаные браслеты с вырезными мотивами или тиснением, как правило, изготавливаются вручную. Тайские украшения от серебряных дел мастеров Karen демонстрируют штампованные вручную геометрические или цветочные мотивы, а бусины обычно изготавливаются из чистого серебра, которое более податливо, чем стерлинговое. Точно так же филигранные украшения — это кропотливый процесс ручной работы. Большинство браслетов из натуральных, экологичных или переработанных материалов изготавливаются вручную. Даже некоторые из самых сложных и современных золотых и серебряных изделий могут быть подписаны художником, который их сделал. Наиболее распространенным показателем того, что браслет изготовлен вручную, является детальный и замысловатый дизайн. Ремесленники Novica демонстрируют свою технику в многочисленных видеороликах на сайте www.novica.com. Вы найдете ссылки в описании их продукции, а также на странице биографии ремесленника.
Какие техники изготовления браслетов передавались из поколения в поколение?
Традиционные техники изготовления браслетов передавались из поколения в поколение по всему миру. Женские браслеты из золота и серебра обычно изготавливаются методом выплавки воска. Изображение вылеплено из воска и покрыто формовочной материей. Когда расплавленное золото или серебро заливается в форму, восковое изображение плавится, и металл занимает его место. Однако скручивание тонких нитей металла приводит к созданию андских филигранных украшений. Балийские мастера используют полированные спирали и усики, а также крошечные шары, известные как джаван, в гладких серебряных украшениях. А некоторые современные ремесленники даже ткут или вяжут крючком тонкие серебряные нити. Нефрит высоко ценился майя и до сих пор занимает важное место в современных гватемальских украшениях. Янтарь из богатых шахт на юге Мексики украшает браслеты, ожерелья и серьги местных женщин. Макраме и бисероплетение популярны повсеместно для стиля бохо. А изделия из бисера ручной работы из Западной Африки известны во всем мире.
Имеют ли женские браслеты особое культурное значение?
женские браслеты имели огромное культурное значение в древние времена и имеют его до сих пор. В доиспанских обществах Перуса золото представляло солнце, а украшения указывали на социальный статус и идентичность, как это было и у майя Мексики и Центральной Америки. В Индии браслеты или канганы показывали, что женщина вышла замуж, и являются частью 16 украшений, которые обычно носят индуистские невесты. Традиционные западноафриканские бусы являются признаком культурной самобытности. Каждый из них имеет значение и рассказывает историю. Сегодня женские браслеты по-прежнему имеют культурное значение. В Индии на украшениях часто изображают религиозные символы и медитативные мантры. На балийских браслетах также могут быть изображены драконы, считающиеся защитниками богов, или индуистское божество Баронг, также являющееся символом защиты. Мотивы, выбитые на серебре племени Карен Хилл, призывают жить в гармонии с природой. Связанные вручную браслеты Гватемалы символизируют дружбу, но произошли от молчаливого протеста за близких, пропавших без вести во время вооруженного конфликта в стране. Сегодня друзья повязывают друг другу по браслету и загадывают желание. Браслет носят до тех пор, пока он не изнашивается и не спадает, чтобы желание сбылось.
Какие самые популярные материалы для изготовления женских браслетов?
Серебро, золото, латунь и медь были популярны на протяжении тысячелетий и часто украшались разноцветными драгоценными камнями. Ремесленники в разных регионах мира используют уникальные местные ресурсы, такие как бразильская золотая трава, кожа и скорлупа кокосовых орехов из Таиланда, украшения из резной кости с Бали. Затейливую ажурную резьбу, известную как джали, можно увидеть в браслетах из Индии. Западная Африка имеет давнюю традицию бисероплетения, и в последние годы стали популярными красивые бусины из переработанного стекла и даже пластика.
Какие материалы используются для изготовления мужских колец?
Мировые ремесленники используют всевозможные материалы в своих украшениях ручной работы для мужчин. В Андах часто используют серебро, кожу и комбинации натуральных камней. На Бали украшения ручной работы украшают серебро, золото, кость, дерево, латунь и нержавеющая медь. В Западной Африке мужские украшения посвящены корове, кости и рога которой включены в уникальные украшения.
Существуют ли какие-либо рисунки или символы на серьгах, имеющие особое значение?
Абсолютно! Ювелирные изделия — это форма искусства, которая позволяет мастерам выражать свою индивидуальность и культурное влияние, а определенные рисунки используются для представления важных символов. Например, ремесленники из Центральной Америки используют традиционные фигуры, глифы и доиспанский фольклор. В Мексике известные работы художников Анхеля Ортиса, Марии Белен Нильсон и Розы Рохо подчеркивают красоту цивилизаций ацтеков, майя и теотиуакана. В Перу могущественные символы, такие как андская чакана, используются для обозначения союза человечества с космосом. Индийские художники чрезвычайно привязаны к своей вере и духовности. Дизайн серег включает драгоценные камни чакры, мотивы Господа Ганеши и другие духовные образы. На Бали преобладает символ Ом, а также мифологический пантероподобный образ Баронга, который считается духом-защитником. Узоры, взятые из мира природы, такие как фигурки животных, перья, растения, а также камни, используются почти во всех культурах, которые затем наполняют их собственным особым значением.
Есть ли экологически чистые женские серьги?
Да! Мы предлагаем широкий выбор сережек, изготовленных из экологически чистых материалов. Коровья кость, рог водяного буйвола, ткань, переработанная бумага, дерево, пальмовый лист и скорлупа кокосового ореха, и это лишь некоторые из них. В описаниях продуктов всегда указаны используемые материалы, поэтому обязательно прочитайте о каждом продукте, чтобы узнать, как ремесленники работают над обеспечением устойчивости и заботы об окружающей среде.
Какие материалы лучше всего подходят для женских сережек?
Нет лучшего, когда дело доходит до сережек ручной работы. Тем не менее, некоторые материалы хорошо подходят для ювелирных изделий. Серебро и золото, например, часто используются для изготовления серег из-за их блеска и блеска. Каждый регион вносит свой уникальный штрих в искусство изготовления серег. В большинстве используется сочетание серебра, золота, драгоценных камней, деревянных или стеклянных бусин и костей. Некоторые регионы, такие как Западная Африка, нашли способы внедрить апсайклинг в процесс изготовления ювелирных изделий. Переработанные пластиковые и бумажные бусины, а также скорлупа кокосовых орехов обычно используются в красивых произведениях искусства серег. Какие бы материалы не использовались, качество и безопасность всегда являются нашими главными приоритетами. Каждая пара сережек тестируется на безопасность. Если у вас чувствительная кожа, вы можете рассмотреть серьги с родиевым покрытием, так как родий полностью гипоаллергенен. Всю актуальную информацию о материалах вы всегда можете найти в описании товара.
Какие самые популярные материалы для изготовления мужских браслетов?
Традиционные ремесленники изготавливают украшения вручную, используя методы и материалы своих предков. В Индонезии самый распространенный мужской браслет изготавливается из натурального или черного коралла Akar Bahar. В Андах украшения ручной работы украшают стерлинговое серебро, кожа, вощеные хлопковые нити или натуральные камни. В Центральной Америке в список входят: золото, латунь, шнур, дерево или стекло. Западная Африка также использует эти материалы, а также деревянные бусины. И Индия включает драгоценные камни в свою богатую историю ювелирных изделий.
Как узнать, сделан ли мой браслет вручную?
Отличный вопрос! Не существует простого теста, который мог бы определить, изготовил ли ремесленник ваши украшения вручную или нет. Нет простого способа узнать, изготовлен ли предмет вручную или на заводе. Но есть детали, на которые вы можете обратить внимание, и, надеюсь, проницательный взгляд укажет вам правильное направление. Во-первых, посмотрите на материалы. Если браслет сделан из кожи с тиснением или стерлингового серебра с замысловатой резьбой или каменной оправой, вы вступаете в царство ручной работы. Если браслет сделан из кости или с использованием сложной вышивки бисером, если есть признаки сварки или резьбы, то вы можете не сомневаться в своей покупке. Любой истинный мастер скажет вам: двух одинаковых украшений не получится, если они сделаны вручную. Остерегайтесь одинаковости. Подчеркните индивидуальность руки художника и помогите сохранить техники и традиции прошлого.
Имеют ли мужские браслеты особое культурное значение?
С незапамятных времен драгоценности использовались как личное украшение, религиозное значение или вкус в моде. Сегодняшние ювелирные изделия ручной работы ничем не отличаются. В Западной Африке кожа ценится некоторыми племенами и ассоциируется с культурой. В Индонезии считается, что черный коралл, или Акар Бахар, защищает владельца от колдовства и зла, поэтому он используется во многих украшениях для мужчин. В Перу лидеры украшали себя одеждой, которая соответствовала их рангу, поэтому мужские украшения не только указывали на их функцию, но также были пропитаны иконографией, религиозным кодексом и символами власти и престижа. В Индии ремесленные украшения включают в себя мотивы Ом, духовного символа, обозначающего сущность сознания, и Господа Ганеши, бога начал, которого почитают в начале обрядов и церемоний. Сегодня ремесленники, работающие в этих классических стилях, сохраняют наследие, которое передавалось им с течением времени.
Что означают некоторые из популярных камней, используемых в мужских кольцах?
Чтобы понять значение традиционных мужских колец ручной работы, нам нужно поговорить о камнях. Во всем мире камни обнаруживают глубокую культурную связь с землей, системами верований и устремлениями. В Перу в ювелирных изделиях ручной работы используется хризоколла (также известная как «перуанская бирюза»), которую инки использовали в качестве инкрустации в своих золотых изделиях. Они верили, что это успокаивает их эмоции и укрепляет их иммунную защиту, потому что обладает целебными свойствами. На Бали кекубунг (аметист) добавляют в кольца ручной работы, потому что он приносит умиротворение тем, кто его носит. Считается, что калимая (опал) стабилизирует психическое благополучие владельца. В Гватемале нефрит является излюбленным камнем, так как майя приписывали ему особую силу, считая, что он символизирует жизнь, плодородие и силу. В Индии оникс считается камнем силы и стойкости, который укрепляет уверенность в себе, прогоняет горе и стимулирует принятие мудрых решений. Лазурит снимает гнев и негативные мысли и облегчает разочарование. Камень тигровый глаз способствует гармонии и равновесию, помогает избавиться от страха и беспокойства. Список уникальных камней такой же длинный, как и мастера, использующие их в своих традиционных украшениях.
Что олицетворяли мужские кольца на протяжении всей истории?
Мужские кольца, от обручальных колец до религиозных символов, на протяжении всей истории имели огромное значение. В Западной Африке кольца изначально использовались для обозначения непревзойденной силы Бога и власти человечества на земле. В Индии кольца ручной работы символизируют все: от преданности и верности до вечности и веры в божество. Сегодня, как и во многих культурах, индийские кольца символизируют любовь, помолвку и брак. В доиспанских культурах Центральной и Южной Америки украшения ручной работы использовались для обозначения социального положения, ранга, а также личного украшения. Металл, кость, ракушка и камень, особенно нефрит, выбирались из-за красоты и долговечности. Даже выбор металла имеет значение в определенных культурах. Инки, например, верили, что золото — это священный металл, посланный богом солнца Инти, а все рудники принадлежали императору, который с большим рвением оберегал свои металлы.
Какие мотивы мужских колец имеют особое культурное значение?
Мужчины издревле носили кольца как личное украшение, знак социального положения, официального звания или символ религиозных убеждений. Ювелирные изделия ручной работы могут отражать изменения в моде, но они остаются корнями в истории и культуре народа и места. Каждое уникальное кольцо раскрывает художественную чувствительность его создателя, но часто появляются определенные символы и мотивы. В Индии мотив Ом имеет особое культурное значение как священный духовный символ. Оно означает окончательную реальность или сознание. На Бали Ом Кара или Онгкара представляет пять элементов: ветер, огонь, эфир, воду, воздух и землю, которые соответствуют различным аспектам человеческого тела. Религия и мифология также проявляются в традиционных украшениях. Господь Ганеша, одно из самых почитаемых божеств в индуистском пантеоне, почитается как устранитель препятствий, покровитель искусств и наук, бог интеллекта и мудрости. На Бали Баронг — мифическое существо, похожее на льва, которое символизирует победу и духовную защиту. Эти и другие символы можно найти на кольцах ручной работы со всего мира, и они являются способом почтить историю, культуру и духовность.
Как узнать, сделано ли мое ожерелье вручную?
Ожерелья ручной работы – это несравненные произведения искусства, которые можно носить на себе. Каждый из них уникален по форме, цвету, размеру и дизайну. Ремесленники со всего мира предлагают свой неповторимый стиль. В Индии яркие цветные драгоценные камни стали визитной карточкой моды. Балийские украшения характеризуются декоративными завитками из стерлингового серебра, украшенными крошечными серебряными сферами. В Бразилии женские ожерелья часто гладкие и современные, с драгоценными камнями, выбранными за их особую энергию. Во многих ювелирных изделиях с Бали и Центральной Америки используется макрам, связанный вручную, например, тот, который используется в популярных браслетах дружбы в Гватемале. Отделка ручной работы может иметь различия в металлических узорах. Нет двух природных драгоценных камней с одинаковыми характеристиками. Каждое колье обладает своим индивидуальным чувством красоты, что делает очевидным то, что оно было изготовлено вручную. Некоторые даже имеют подпись ремесленников.
Что делает ожерелье экологически чистым?
Экологичные ожерелья изготавливаются из материалов многократного использования, и каждая культура использует самые доступные предметы и материалы. Например, многие художники из Анд, Центральной Америки и Таиланда используют переработанную древесину. Западноафриканские ремесленники используют переработанную бумагу и бусины из переработанного стекла или пластика. В Таиланде, Мексике и на Бали часто используют кокосовую скорлупу. Индийские художники иногда переделывают шелк из сари. А бразильские художники собирают выброшенные застежки-молнии и крышки от газированных напитков, чтобы вязать крючком потрясающие экологически чистые изделия.
Каковы классические методы изготовления женских ожерелий?
Многие мастера во всем мире работают с выплавляемым воском. Они лепят желаемое изображение из воска, помещают его в форму и заливают расплавленным серебром или золотом. Воск тает и вытекает, оставляя только драгоценный металл. Однако некоторые ремесленники в Перу специализируются на серебряной и золотой филиграни ручной работы, а на некоторых балийских ожерельях есть цепочки, сотканные вручную из тонких металлических нитей. Ремесленники племени Карен Хилл в Таиланде часто используют ручные инструменты для штамповки декоративных мотивов на чистом серебре. Другие техники включают макрам, нити из бисера или драгоценных камней, кованые металлы и резное дерево или кость.
Какие материалы чаще всего используются для изготовления женских ожерелий?
Драгоценные металлы и натуральные драгоценные камни — самые популярные материалы для женских ожерелий. Серебро, золото и латунь обеспечивают прочность и красоту. Ремесленники также используют местные материалы, такие как скорлупа кокосовых орехов, бамбук, яркие ткани с африканским рисунком, керамические бусины, натуральный янтарь, резные кости и бычий рог. И в Перу, и в Мексике есть богатые серебряные рудники, и серебро используется как для традиционных украшений, так и для современного дизайна.
Как лучше всего носить женские ожерелья?
Женские ожерелья универсальны и бывают разных стилей и длины. Их можно сочетать друг с другом или носить отдельно как эффектный элемент. Многие модели подходят ко всему: от джинсов до офисной одежды или вечернего выхода в город. Лучшее в украшениях то, что это настраиваемая форма самовыражения, которая дает ощущение роскоши и индивидуальности.
Какие признаки хорошо сделанного ожерелья?
При оценке качества изготовления ожерелья полезно обратить внимание на определенные характеристики. Например, качественные ожерелья имеют сбалансированный дизайн и удобно сидят на шее. Застежки надежные и хорошо работают, а драгоценные камни и бусины установлены правильно. Драгоценные металлы должны быть красиво обработаны, а бусины не должны быть нанизаны слишком туго. Хорошо сделанные ожерелья отражают превосходное мастерство и привлекательные материалы.
Используются ли особые культурные символы в женских ожерельях?
Каждая культура прославляет свою богатую историю изготовления ювелирных изделий с помощью определенных символов и стилей. Например, традиционные западноафриканские бусы, украшающие многие ожерелья из этого региона, имеют свою историю и особый случай, когда их носят. На других могут быть символы ганской адинкры, передающие народную мудрость. В древних андских цивилизациях одежда и украшения лидеров показывали их ранг, а также включали религиозные символы. Точно так же ожерелья с Бали часто изображают божества из индуистского пантеона. В Индии украшения женщины связаны с ее статусом в обществе и могут изображать индуистских богов, а также символы мантры, такие как омкара, корень всех звуков и эмблема Всевышнего. Ожерелья с ангелами и ожерелья с шарами гармонии часто носят беременные женщины на Бали и в Мексике. Кулон издает нежный звук колокольчика, призванный успокоить мать и ребенка, которого она носит. Некоторые считают, что он вызывает ангела-хранителя, что делает его символом любящей защиты.
Мужские браслеты носили на протяжении всей истории?
Мужские украшения, в том числе браслеты, на протяжении всей истории носили не просто как дань моде, чтобы передать культурные, религиозные и социальные убеждения. Доисторический человек украшал свои запястья костями и раковинами, чтобы отогнать злых духов. Состоятельные мужчины носили браслеты из золота и серебра, чтобы показать свою силу и статус. Браслеты со временем превратились из талисманов удачи в символы статуса и аксессуары в современном стиле. Все это время они подхватывают и сохраняют смысл прошлого. В Перу золотые и серебряные браслеты должны были символически дополнять друг друга. Золото представляло солнце, день и мужское начало. Серебро представляло луну, ночь и женское начало. Эти два ярких, мощных металла поддерживали равновесие друг друга. В Центральной Америке мужские украшения украшали натуральные материалы, чтобы обозначить связь с местом. Металлы, кости, раковины, птичьи перья (особенно красивая птица кетсаль) и резные камни (особенно нефрит из-за его силы плодородия и жизни) защищали и украшали владельца.
Что делает ожерелье экологически чистым?
Многие традиционные ремесленники используют методы ручной работы своих предков, которые предпочитали медленный, методичный подход в небольшой мастерской, а не массовое производство. Сегодня они сохраняют эти методологии, намеренно отличая свои подходы от подходов крупных заводов. Уважение к окружающей среде, а также к жизни животных и людей движет самим произведением искусства. Натуральные материалы часто являются признаком того, что продукт является экологически чистым. Кроме того, многие ремесленники ищут способы повторного использования или переработки своих произведений искусства. Некоторые предпочитают перепрофилировать старую древесину или ткань. Некоторые перерабатывают стеклянные бусины или перерабатывают пластик и выброшенную бумагу. Другие придерживаются методов сохранения ресурсов, таких как вода и энергия, и помнят о загрязняющих веществах, которые они выбрасывают в окружающую среду. Покупки у организаций, которые продвигают экологически чистые продукты, — это лучший способ убедиться, что вы получаете уникальный предмет, который не нанесет вреда миру своим изготовлением.
Используются ли в мужских ожерельях определенные культурные символы?
Мужские украшения ручной работы отражают нашу неугасимую страсть к символам и значениям благодаря разнообразию дизайнов, эмблем и резьбы. В древнем Перу мужчины носили ожерелья, украшенные подвесками с изображениями людей, животных и божеств. Распространенным символом, выдержавшим испытание временем, является андская чакана, или крест в шахматном порядке, который свидетельствует об отношениях между человечеством и космосом. На Бали мужские украшения включали крест, знак свободы, и символ единства и духовности Онгкара. В Центральной Америке обычно использовались резные глифы. Фигурки животных и птичьи перья (например, кетсаль и ара) имели особое значение, как и натуральные камни. В Индии символы Ом и Ганеша используются для защиты, процветания и чистоты. В Западной Африке Gye nyame, символизирующий глубокую силу Бога и безграничные знания, до сих пор используется на ожерельях.
На каком пальце или руке следует носить мужские кольца?
Не существует правильного способа носить мужские кольца. Правая рука, левая рука, безымянный палец или большой палец, где вы носите кольцо, зависит как от предпочтений и удобства, так и от стиля. Помимо обычного безымянного пальца, обозначающего любовь или брак, следует отметить и указательный палец, который в некоторых культурах символизирует силу, лидерство и авторитет, и большой палец, который может означать богатство. Где бы вы ни решили его надеть, кольцо ручной работы должно быть таким же уникальным, как и мужчина, который его носит.
Какие признаки хорошо сделанного ожерелья?
Как и во многих других случаях, когда дело доходит до высокого мастерства, доказательства кроются в деталях. Мы спросили мастеров, что они ищут в хорошем ожерелье, и вот что они нам ответили. Следите за бесперебойной работой замка. Он должен застегиваться легко и чисто. Осмотрите сварные швы цепных соединений и обратите внимание на поверхность украшения. Он отполирован до блеска? Видны ли детали ручной работы? Гравюры ручной работы? Ремесленники также ищут уникальность в дизайне, целостность изготовления и высококачественные материалы. На ожерельях не должно быть вмятин, а бусины должны оставаться на месте. Никаких сколов на драгоценных камнях, порезов на безеле и никаких явных следов клея. Хотя эти стандарты могут показаться высокими, мы считаем, что ювелирные изделия ручной работы должны стремиться к звездам.
Какие материалы чаще всего используются для изготовления мужских ожерелий?
Материалы, из которых изготовлены ожерелья ручной работы, столь же разнообразны, как и сами производители. Ремесленники во всем мире используют металлы, такие как стерлинговое серебро, золото, медь и латунь, для совершенствования своих изделий. Хлопковый или нейлоновый шнур и кожа также являются распространенными материалами, используемыми в традиционных мужских украшениях. Деревянные бусины, коровьи кости, скорлупа кокосовых орехов, бамбук и драгоценные камни украшают мужские ожерелья со всего мира.
Как должны выглядеть мужские браслеты?
Уникальный, стильный и сделанный своими руками. Это руководящие принципы уверенного ношения мужских украшений. В отношении мужских браслетов нет никаких правил. Вы можете носить простую кожу или комбинацию металлов. Вы можете пойти заниженным или смелым. Красочный или приглушенный. Как бы вы ни решили выставлять напоказ свои украшения ручной работы, важнее всего то, что вы найдете украшения, которые свидетельствуют о вашей собственной оригинальности.
Какие мужские методы изготовления браслетов передавались из поколения в поколение?
Техники, основанные на мастерстве ручной работы, чтят культуру и регионы, из которых они происходят. На Бали репусс, или искусство серебряной филиграни, до сих пор сохраняется у мастеров. В Центральной Америке ювелиры работают с натуральными камнями, особенно с нефритом, чтобы прославить методы и материалы, которые использовали их предки. В Индии украшения из стерлингового серебра изготавливаются с помощью сложной резьбы джали или рава (серебряные бусы). Ручное литье и огранка драгоценных камней также передавались из поколения в поколение и сегодня превращаются в уникальные произведения искусства, которые можно носить. В Западной Африке изготовление (в том числе пайка или сварка) — это техника, выдержавшая испытание временем, как и скручивание кожи, которое украшает мужские украшения от браслетов до ожерелий.
Каковы традиционные методы создания мужских колец?
Традиционные техники, используемые для создания ремесленных украшений, так же разнообразны, как и культуры, из которых они происходят. В Перу древняя техника ручного ювелирного дела продолжается в филигранной работе, искусстве переплетения серебряных нитей. Первоначально завезенная в Анды в колониальный период, филигрань приобрела местные нюансы и включила в себя узоры, вдохновленные природой и повседневной жизнью. На Бали в ювелирных изделиях ручной работы используется метод, называемый репусом, декоративная форма искусства, ориентированная на детали, в которой используются молотки и пробойники, чтобы рельефно поднять металл с фона кольца. В Западной Африке изготовление, литье и ковка являются обычными методами ручной работы, тогда как в Индии часто можно увидеть ограненные драгоценные камни, замысловато вставленные в серебряные сегменты.